Tiêu đề ban đầu: "Right-Click Save #2: Culture is a meme. So are NFTs.》

Tác giả gốc:0xPrismatic，Delphi Digital Research

Biên dịch gốc: TechFlow

Tiêu đề ban đầu: "

Tác giả gốc:

Biên dịch gốc: TechFlow

Định giá NFT nghe có vẻ đơn giản, nhưng thực sự là một trong những điều thách thức nhất - nó kết hợp nhiều khía cạnh vô hình như văn hóa và thẩm mỹ. Để làm tốt công việc này đòi hỏi sự kết hợp giữa kiến ​​thức sâu rộng, kinh nghiệm và trực giác nhạy bén. Cá nhân tôi nghĩ rằng trong một metaverse tương lai (mọi thứ đều là NFT), đánh giá NFT sẽ là một công việc mới có ảnh hưởng. Họ sẽ là đối tác kỹ thuật số của các nhà thẩm định bất động sản hoặc thẩm định nghệ thuật ngày nay. Tôi ngưỡng mộ các nhóm như Upshot vì cách tiếp cận độc đáo của họ để giải quyết các vấn đề về giá, mặc dù ý kiến ​​của tôi là cách tiếp cận dựa trên dữ liệu thuần túy là không đủ.

Chúng tôi biết rằng tất cả các số liệu định giá là một meme. Giá trị tiền tệ không phải là vật lý: do đó, nó không thể được định lượng một cách chắc chắn theo cách thực sự khách quan, không giống như nhiệt độ không khí ngày nay (32 độ C, Singapore oi bức) hay tốc độ của ô tô. Là con người, chúng ta gắn giá trị với những gì chúng ta cho là quan trọng hoặc những gì chúng ta cho rằng người khác cho là quan trọng. Nếu đủ người tin vào nó, nó sẽ trở thành hiện thực.

Hãy nghĩ về nó:

Mô hình Stock-to-Flow Bitcoin? memeTỷ lệ P/E cổ phiếu? meme

vàng? meme

Thật thú vị, meme cũng là phương tiện để chúng ta truyền bá văn hóa của mình. NFT đại diện cho văn hóa kỹ thuật số.

Lý luận theo hướng này, tôi tin rằng NFT là cầu nối giữa giá trị văn hóa và tiền tệ.

Văn hóa là điều quan trọng nhất khi nghĩ về NFT. Chúng tôi với tư cách là một cộng đồng quyết định điều gì có giá trị về mặt văn hóa và điều gì không, bỏ phiếu 24/7 bằng ví Metamask và twitter của chúng tôi. Nhưng văn hóa là gì? Tôi không phải là nhà xã hội học, vì vậy theo một cách rất đơn giản:

Văn hóa rất rộng và bao gồm những kinh nghiệm, nhận thức và niềm tin được chia sẻ của một xã hội. Văn hóa có sức mạnh bởi vì nó truyền cho chúng ta ý thức về mục đích và bản sắc tập thể. Một số nhà xã hội học chia văn hóa thành văn hóa vật chất và văn hóa phi vật chất. Văn hóa vật chất là những vật thể hữu hình được sản xuất và định hình bởi văn hóa phi vật chất như tín ngưỡng và giá trị.

Theo cách này, chúng ta có thể coi NFT là đại diện vật chất, kỹ thuật số của một tập hợp các giá trị và niềm tin có thể thúc đẩy các câu chuyện văn hóa mạnh mẽ. Những câu chuyện kể thu hút những người cộng hưởng với chúng.

Một số ví dụ đơn giản về câu chuyện văn hóa được đại diện bởi NFT (theo ý kiến ​​​​cá nhân của tôi):

CryptoPunks: Những người chấp nhận sớm giàu có và hiểu biết

Nghệ thuật XCOPY: ngầm, văn hóa mã hóa OG

Art Blocks Curated: Những người đánh giá cao nghệ thuật đương đại tinh vi

Có 4 yếu tố chính ảnh hưởng đến văn hóa:

1) Giá trị thương hiệu

3) Giá trị giả

4) Giá trị nổi bật

Đây không phải là những yếu tố duy nhất ảnh hưởng đến văn hóa. Tuy nhiên, đây đều là những yếu tố quan trọng có thể thúc đẩy một câu chuyện cơ bản mạnh mẽ và đáng được suy nghĩ sâu sắc.

tiêu đề phụ

1. Giá trị thương hiệu

NFT đại diện cho thương hiệu nào? Thông thường, nó gắn bó chặt chẽ với thương hiệu của người sáng tạo — nghệ sĩ hoặc tổ chức. Vì vậy, hãy nhìn vào vấn đề đầu tiên và rút ra kết luận.

Giá trị văn hóa của tác phẩm của các nghệ sĩ nổi tiếng (ví dụ Damien Hirst, Tyler Hobbs) lớn hơn nhiều so với tác phẩm của các nghệ sĩ mới - bởi vì thương hiệu của nghệ sĩ được trao cho tác phẩm nghệ thuật. Vì vậy, giá các tác phẩm của họ đương nhiên cao hơn rất nhiều.

“Tiền tệ” của Damien Hirst — một loạt 10.000 NFT trị giá 20.000 đô la mỗi chiếc theo giá hiện nay. Cảnh báo spoiler: Anh ấy không tự vẽ tất cả các dấu chấm.

Sự phản ánh ở đây là các nghệ sĩ kỹ thuật số đương đại sẽ phát triển thương hiệu cá nhân của họ một cách tự nhiên nếu họ tiếp tục tạo ra những tác phẩm tuyệt vời, được đưa vào với liều lượng phù hợp của nghệ thuật trình diễn. Điều này đến lượt nó sẽ dẫn đến một giá trị văn hóa cao hơn cho tất cả các tác phẩm của họ nói chung và tăng nhu cầu. Sưu tập tác phẩm của một nghệ sĩ đang phát triển tài năng và giữ nó lâu dài khi giá trị văn hóa tích lũy có thể là một ý tưởng đầu tư tuyệt vời. Chỉ cần hỏi những người đã mua và sưu tập các tác phẩm X_COPY và Hackatao từ năm 2017 - ngày nay chúng đáng giá hàng triệu đô la. Tất cả chúng ta đều đang tìm kiếm Picasso của thời đại nghệ thuật tiền điện tử, và điều đó chỉ được khám phá ra trong nhận thức muộn màng.

Một mặt, các tổ chức và thương hiệu thương mại trưởng thành (chẳng hạn như Disney, McDonald's, Budweiser) đã bắt đầu tham gia vào NFT. Điều này rất dễ đánh giá vì NFT dựa vào các thương hiệu hiện có. Disney vui nhộn và mơ mộng, McDonald's nhanh/rẻ, và điều đó cũng sẽ được phản ánh trong NFT của họ.

Có ai biết về McRib NFT không?

Bốn cá nhân ẩn danh đã thành lập Câu lạc bộ du thuyền Bored Ape sáu tháng trước. Ngày nay, nó đã phát triển thành một đại diện web3 của văn hóa đường phố và được so sánh với Supreme, một thương hiệu trị giá hàng tỷ đô la 27 năm tuổi. Họ có những món đồ phiên bản giới hạn chỉ dành cho các thành viên được săn lùng và đeo với niềm tự hào. Trên thực tế, tin tức lớn trong tuần này là họ vừa nhá hàng về sự hợp tác với adidas.

Vượn buồn chán trên trang bìa kỹ thuật số của Rolling Stone

Mô tả hình ảnh

Áo hoodie của BAYC để bạn có thể dễ dàng phát hiện ra những con vượn đồng loại khác bên ngoài metaverse

tiêu đề phụ

2. Giá trị lịch sử

1. Dấu thời gian: NFT được đúc/tạo cách đây bao lâu?

Ngày nay, rõ ràng là thị trường đánh giá cao các NFT có tuổi khối cũ hơn. Điều này một phần là do hiệu ứng Lindy và một phần là do sự khan hiếm. NFT vào năm 2017 được coi là có giá trị hơn vì lúc đó có rất ít NFT. Có một số "nhà khảo cổ học" của NFT (như Adam McBride), những người đã tìm kiếm hàng nghìn hợp đồng thông minh từ nhiều năm trước để khai quật những món đồ bị lãng quên. Đó là một công việc tốt và ít nhất bạn không bị cát vào quần như một nhà khảo cổ học thực thụ.

Một ví dụ điển hình là dự án CryptoArte, một bộ sưu tập gồm 9.895 tác phẩm nghệ thuật được xây dựng trên chuỗi khối Ethereum. Nó được đúc lần đầu tiên vào năm 2018 và sẽ không được hoàn thành cho đến năm 2021. Giá cơ sở của CryptoArte NFT được đúc vào năm 2018 là 3E mỗi chiếc hiện nay, so với giá đúc gần đây (0,14E) vào năm 2021 và sau khi kiểm soát độ hiếm tương đối, giá này gấp 20 lần.

Mô tả hình ảnh

CryptoArte #9252: Mỗi ô vuông đại diện cho một khối trên chuỗi khối Ethereum, từ số khối 5329152 đến 532972.

Tiền điện tử là một ngành công nghiệp trẻ, có tốc độ tăng trưởng cao, chỉ mới hơn một thập kỷ. Chúng tôi vẫn đang trong giai đoạn đầu của nó. Nhiều thứ góp phần vào sự phát triển của tiền điện tử ngày nay và trong tương lai gần sẽ được coi là những hiện vật lịch sử quan trọng và khan hiếm trong 5, 10, 20 năm nữa. Tương tự như các đồ tạo tác trong bảo tàng, chúng được săn đón bởi những nhà sưu tập giàu có, sành sỏi. Nhà sưu tập nổi tiếng Vincent Van Dough đã tweet một cách khéo léo về một trong những món hàng của anh ấy:

Autoglyph #403

Ví dụ 1:

Mô tả hình ảnh

Ví dụ 2:

Kabosu là một Shiba Inu vô tình trở thành meme được cho là nổi tiếng nhất thế giới - Câu chuyện của Doge khá hấp dẫn và đáng đọc. Cô ấy là hiện thân của 10 năm văn hóa meme - vô nghĩa, phi logic và vui nhộn. Đồng NFT ban đầu do chủ nhân người Nhật của cô ấy đúc hiện có giá trị hàng trăm triệu đô la. Nó đã được PleasrDAO mua lại và chia thành các token $DOG để hàng nghìn người có thể sở hữu một phần của biểu tượng văn hóa này.

tiêu đề phụ

3. Giá trị giả

Rất nhiều quảng cáo truyền thống khai thác bản năng này (thật không may, chúng tôi không thể tắt nó) và do đó có một người nổi tiếng hoặc người có ảnh hưởng đang rao bán sản phẩm. Một trong những ví dụ thành công nhất là sự hợp tác huyền thoại giữa Michael Jordan và Nike. Air Jordans tỷ đô đã được bán cho người hâm mộ MJ.

Việc xem ai là chủ sở hữu chính của NFT thường rất sâu sắc (ENS với các địa chỉ ví có thể nhận dạng được của con người giúp suy luận điều này dễ dàng hơn) và liệu họ có cơ sở người hâm mộ khá lớn ở hạ lưu hay không. Học hỏi từ những người khác.

Mô tả hình ảnh

Trái: Vượn buồn chán. Phải: Stephen Curry, huyền thoại NBA. Nguồn: Hypebeast

tiêu đề phụ

4. Giá trị dễ thấy

Tôi đang tranh luận xem có nên đưa nó vào danh mục "văn hóa" hay không, nhưng tôi nghĩ nó xứng đáng có một vị trí ở đây.

Tuần này, một người bạn tốt và bạn học cũ của tôi trong lĩnh vực ngân hàng đã gửi cho tôi ảnh chụp màn hình CryptoPunk #3583 trong một chiếc khăn bịt mắt màu đen với nội dung "400k cho cái này... Tôi không thể hiểu được". Tôi giải thích với anh ấy rằng đây là kiểu khoe khoang kỹ thuật số mới, và có được nó nghĩa là bạn thành công. Thêm vào đó, các tỷ phú Trung Quốc đang mua chúng. Anh hiểu ngay.

Thể hiện là cách chúng ta, với tư cách là con người, báo hiệu về mặt xã hội—tương tự như bộ lông lộng lẫy của con công và tiếng kêu giao phối của mèo. Đó là lý do tại sao chúng ta vung 50 đô la cho một chiếc Rolex chỉ để nheo mắt nhìn vào mặt đồng hồ trong khi chúng ta có thể xem giờ dễ dàng hơn với chiếc đồng hồ Casio 50 đô la. Bên ngoài siêu thị, sở hữu một chiếc Rolex tương đương với việc nói với cả thế giới rằng bạn đã tạo ra nó (đại loại là) và có năng lượng và của cải dư thừa để chi tiêu.

Arthur Hayes (hẹn gặp lại) định nghĩa hàng hóa dễ thấy là:

1) về bản chất vô giá trị

2) khan hiếm

NFT có tiềm năng trở thành mã thông báo phô trương cuối cùng khi chúng ta bước vào kỷ nguyên hậu COVID, trong một thế giới mà một phần lớn và ngày càng tăng, một phần cuộc sống của chúng ta được dành cho trực tuyến. Nếu tôi đeo chiếc Rolex của mình ở khắp mọi nơi trong một tháng, có lẽ sẽ có thêm hàng trăm người "may mắn" được xem tác phẩm nghệ thuật bấm giờ này. Điều này không hiệu quả lắm.

Giả sử tôi sở hữu một CryptoPunk. Bây giờ tôi có thể khoe với 1.000 người, bao gồm cả những người bạn ở xa và những người thân đã mất từ ​​lâu, những người nhìn thấy hồ sơ xã hội của tôi, nhưng tôi chưa bao giờ nói chuyện trực tiếp với họ. Bây giờ tôi thậm chí có thể khoe nó trong giấc ngủ của mình. Đó là một cách không gây khó chịu, được xã hội chấp nhận để cho thấy tôi giàu có đến mức tôi có thể chi 500.000 đô la cho một hình ảnh pixel (khoảng 1.000 đô la cho mỗi pixel). Đó là một cách tốt hơn để thể hiện, vì bất kỳ ai cũng có thể tra cứu trực tuyến về những người chơi chữ và biết ngay chúng đáng giá bao nhiêu, trong khi việc tìm giá của một chiếc Rolex cụ thể khó hơn nhiều.

Ngày nay, CryptoPunks, Bored Apes và Fidenzas có quyền khoe khoang cao nhất trong thế giới NFT. Tùy thuộc vào số tiền họ sở hữu, chủ sở hữu ngụ ý ít nhất giá trị ròng 7-8 con số. Nó thường không chỉ là sự giàu có - với Fidenzas, bạn còn thể hiện gu thẩm mỹ tốt và sự đánh giá cao về nghệ thuật.

tiêu đề cấp đầu tiên

Nói một cách rộng rãi

nói chung:

Giá trị văn hóa = giá trị thương hiệu + ý nghĩa lịch sử + ham muốn bắt chước + giá trị phô trương của cải (+ cái khác).

Nhưng hãy nhớ rằng, vào cuối ngày, tất cả các định giá chỉ là một meme.

tiêu đề phụ

Tóm tắt cho nhà đầu tư / nhà sưu tập / người sáng tạo sắc sảo

Chỉ số giá trị thương hiệu

1) Số lượng và chất lượng người theo dõi twitter của các tài khoản thương hiệu lớn

2) Khẳng định (ví dụ: đề cập trên twitter) từ các chuyên gia và giới tinh hoa trong lĩnh vực này.

3) Sức mạnh của thương hiệu gốc (nếu là thương hiệu chủ đạo)

4) Tổng số đối tác thương hiệu

5) Tin tức đề cập

6) Google Xu hướng: Mức độ quan tâm theo thời gian

chỉ số giá trị lịch sử

1) Thời gian tồn tại kể từ ngày đúc

2) Đây có phải là lần đầu tiên thuộc loại này hoặc liên quan đến một sự kiện/cột mốc quan trọng không?

Các chỉ số giá trị bắt chước

1) Có bao nhiêu người nổi tiếng/người có ảnh hưởng là chủ sở hữu tích cực của NFT? Ảnh hưởng của họ ước tính lớn đến mức nào?

2) Chúng ta có mong đợi những người nổi tiếng khác sẽ mua những thứ này trong tương lai gần không?

3) Số lượng chủ sở hữu duy nhất (càng nhiều người "thực", ảnh hưởng của mong muốn bắt chước càng lớn).

1) Hàng có khan hiếm không?

2) Giữ vật phẩm này có cho phép tôi tham gia cộng đồng độc quyền không?

3) Vật phẩm này có vô dụng không? (ví dụ: đá ether)