ผลิต | Odaily (ID: o-daily)
ผลิต | Odaily (ID: o-daily)

ฉันถือได้ว่าเป็นผู้เล่นที่มีความรู้เล็กน้อยเกี่ยวกับ NFT fur และฉันได้เข้าร่วมใน NFT ส่วนใหญ่ที่สามารถระบุชื่อได้ ฉันเคยจัด BAYC, Azuki, Doodles, CoolCats, Mfers และซีรีส์อื่นๆ ฉันเคยเป็น ผู้เขียนในแวดวงบันเทิงและสัมภาษณ์ธุรกิจบ่มเพาะทรัพย์สินทางปัญญามากมายที่เกี่ยวข้องกับการดำเนินงาน นอกจากนี้ ผมเองก็เป็นคนที่ชอบสะสมงานศิลปะสมัยใหม่และของเล่นแนวๆ
ชื่อเรื่องรอง
พูดคุยเกี่ยวกับ NFT จากมุมมองของ IP
จุดสนใจของทราฟฟิกอุตสาหกรรมล่าสุดคือ BAYC และบริษัทแม่ Yuga Labs เมื่อวันที่ 12 มีนาคม เมื่อฉันเห็น Yuga Labs ซื้อซีรีส์ Crypto Punks และ Meebits จาก Larva Labs ฉันเสียใจกับรูปแบบของ Yuga Labs บน Twitter ในเรื่องราวการเข้าซื้อกิจการนี้ Larva Labs เป็นเหมือนโรงงานบ่มเพาะ IP ระดับบนสุด แต่ Yuga Labs เป็นแพลตฟอร์มปฏิบัติการ IP ที่ไม่เพียงเป็นเจ้าของแต่ยังได้รับการเสริมอำนาจอีกด้วย อันแรกคือ Pixar และอันหลังคือ Disney

ต่อมา Yuga Labs ยังแสดงวิสัยทัศน์เพิ่มเติมในฐานะแพลตฟอร์ม NFT IP แรก รวมถึงอธิบายวิสัยทัศน์ว่า "เชื่อมโยงช่องว่างระหว่างวัฒนธรรมและ web3" ในสำรับใหม่ และอธิบายถึงความมุ่งมั่นในการทำลายขอบเขตของ "Metaverse" มีแผนที่จะ สร้าง IP ใหม่เพิ่มเติม รับ IP เก่า และแม้แต่เผยแพร่วิดีโอสั้น ๆ ของ Metaverse ตระกูล NFT ของพวกเขา "the Otherside"


นอกจากนี้ยังมีสื่ออื่น ๆ ที่กล่าวถึง Yuga Labs ด้วยการวางตำแหน่งของ "Disney ในยุค web3" มันเกินจริงเกินไปหรือไม่ที่จะใช้บริษัทที่ขายรูปภาพขนาดเล็กเพื่อกำหนดเป้าหมายไปยัง Disney ยักษ์ใหญ่ด้านความบันเทิงที่มีอายุนับศตวรรษ ฉันไม่คิดอย่างนั้นเลย
จุดเริ่มต้นของฉันไม่ใช่มูลค่าตลาดที่เปิดตัวอย่างสมบูรณ์ของโทเค็น APE ที่เกิน 10 พันล้านดอลลาร์สหรัฐ หรือมูลค่าตลาดที่เพิ่งเสร็จสมบูรณ์ที่ 4 พันล้านดอลลาร์สหรัฐ นำโดย a16z และเงินทุน 450 ล้านดอลลาร์สหรัฐที่เข้าร่วมโดย Adidas Ventures, Animoca Brands Samsung, Google Ventures ฯลฯ แต่การเปลี่ยนแปลงและกฎหมายของการดำเนินการบ่มเพาะ IP และการค้าลิขสิทธิ์ในช่วงศตวรรษที่ผ่านมา
ไม่กี่ปีที่ผ่านมา ผู้ก่อตั้งบริษัท IP แห่งหนึ่งพูดกับฉัน และฉันก็เชื่ออย่างสุดซึ้ง ประเด็นหลักที่บริษัท IP มักนึกถึงคือ "ต้นทุนต่ำ ปริมาณการใช้ข้อมูลสูง" วิธีรับปริมาณข้อมูลที่สูงขึ้นด้วยต้นทุนที่ต่ำลง เนื้อหา ช่องทาง และวิธีการทางการตลาดล้วนกำหนดและเปลี่ยนแปลงตามแกนหลักนี้
ร้อยปีที่แล้ว ภาพยนตร์เสียงแบบจอกว้างเป็นสื่อใหม่ ในปี 1928 ดิสนีย์เปิดตัวแอนิเมชั่นเสียงเรื่องแรกในประวัติศาสตร์ "Steamboat Willie" ภาพยนตร์และโทรทัศน์เป็นผู้ให้บริการเนื้อหารายใหม่ในยุคนั้น และครอบครัว มิกกี้เป็นคนแรกที่ ขึ้นในช่องนี้ IP กลุ่มหนึ่งยังกลายเป็น IP ต้นทางในใจคนดูหนังทั่วโลกอีกด้วย

ตลอดศตวรรษที่ผ่านมา ดิสนีย์ยังพบกับปัญหาคอขวดในการเติบโตหลายประการ Disney ยังคงคิดค้นนวัตกรรม IP และขยายช่องทางการจัดจำหน่ายใหม่อยู่เสมอเพื่อรักษาตำแหน่งผู้นำ รวมถึงการพัฒนาการผลิตรายการบันเทิง สวนสนุก ของเล่น หนังสือ เกม สื่อต่างๆ เครือข่ายและธุรกิจอื่น ๆ การควบรวมและซื้อกิจการของ Pixar, Marvel, 21st Century Fox และพัฒนาธุรกิจสื่อสตรีมมิ่งอย่าง Disney+ อย่างจริงจังในช่วงที่เกิดโรคระบาด และยังเพิ่งประกาศว่าพวกเขาจะเข้าสู่ Metaverse
แต่ที่อยากพูดถึงคือ Sanrio ซึ่งก่อตั้งขึ้นในปี 1974 นี่คือตัวอย่างที่ชาว IP ทุกคนชื่นชอบ ทุกคนรู้จัก IP HelloKitty ที่รู้จักกันดีที่สุด น่าแปลกที่ HelloKitty ไม่มีผลงานภาพยนตร์และโทรทัศน์และไม่ได้ทำโฆษณาใดๆ เลย แต่ Sanrio ได้สร้างห่วงโซ่การอนุญาตและการจัดการ IP เต็มรูปแบบชุดแรกสุด ยกเว้นยาสูบและแอลกอฮอล์ประเภทพิเศษ Sanrio มีลิขสิทธิ์ร่วมในเกือบทุกสาขา รวมถึงเสื้อผ้า เครื่องประดับ ผลิตภัณฑ์เคมีประจำวัน รถยนต์ ร้านค้าออฟไลน์ และอื่นๆ

ด้วยความเฟื่องฟูของตลาดสินค้าโภคภัณฑ์และการค้าระหว่างประเทศในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 20 ฉันแน่ใจว่าคุณคงจะกดดันอย่างหนักที่จะหลีกเลี่ยงการซื้อสิ่งหนึ่งหรือสองอย่างที่มีครอบครัวเฮลโลคิตตี้อยู่ เมื่อคุณดื่มน้ำด้วยขวดน้ำ HelloKitty และเขียนด้วยดินสอ HelloKitty คุณจะกลายเป็นโหนดเผยแพร่ IP นี้ในขณะบริโภค
อีกตัวอย่างที่น่าสนใจคือ Line Friends LINE เป็นแอปพลิเคชั่นโซเชียลที่พัฒนาโดย NHN Japan ซึ่งเป็นบริษัทในเครือของญี่ปุ่นของกลุ่มอินเทอร์เน็ตเกาหลีใต้ NHN ด้วยความนิยมของซอฟต์แวร์การส่งข้อความโต้ตอบแบบทันที LINE FRIENDS ยังกลายเป็นแบรนด์อิสระ ธุรกิจรวมถึงเกม แอนิเมชั่น สวนสนุก ร้านกาแฟ ฯลฯ ในปี 2562 มีรายได้เกิน 1.2 พันล้านหยวน

ตัวอย่างที่คล้ายกัน ได้แก่ Kakao Friends, Changcao Yantuanzi (Twelve Building Culture) ซึ่งได้รับความนิยมในแพ็คเกจอิโมติคอนเชิงนิเวศน์ WeChat ของจีน และซีรีส์ NFT ที่เพิ่งเปิดตัวซึ่งใช้ประกอบกับการผลิตผลิตภัณฑ์ชุมชนกระแสหลักของ Web2 เช่น Douban และ Weibo Lengtu ก็เช่นกัน - ผู้ใช้อินเทอร์เน็ตรุ่นนี้รู้จักเพราะเนื้อหาตลกเย็น

สิ่งที่ผมอยากจะบอกก็คือ จากสามตัวอย่างงานภาพยนตร์และโทรทัศน์ ของใช้ในชีวิตประจำวัน และอีโมติคอน เราจะเห็นว่าด้วยการเปลี่ยนแปลงของสื่อ วงจรของการบ่มเพาะทรัพย์สินทางปัญญาสั้นลง ห่วงโซ่ของการค้าก็สั้นลงด้วย และโหมดการสื่อสารเริ่มดีขึ้น น้ำหนักเบา ประสิทธิภาพการเข้าถึงคือการเติบโตทางเรขาคณิต ในขณะเดียวกัน สไตล์การออกแบบและการนำเสนอของ IP นั้นซ้ำไปซ้ำมาอย่างต่อเนื่อง
ชื่อเรื่องรอง
ศักยภาพไร้ขีดจำกัดของ BAYC และ Yuga Labs
ดังนั้นเมื่อฉันเห็น NFT ฉันรู้ว่ามันจะเป็นการปฏิวัติครั้งใหม่อย่างแท้จริง
ในฐานะ IP ความเร็วของการเผยแพร่และการรับรู้ของ NFT นั้น "เร็ว" อย่างแท้จริง ในเดือนสิงหาคม 2021 ซูเปอร์สตาร์ NBA Curry ได้ซื้อ BAYC และแทนที่ด้วยภาพแทนตัว Twitter นี่ไม่ใช่แค่พาดหัวข่าวในอุตสาหกรรม Crypto เท่านั้น แต่ยังรวมถึง กลายเป็นการค้นหาอันดับหนึ่งบน Twitter และการค้นหาอันดับหนึ่งบน Douyin ในวันนั้น เมื่อฉันกลับไปบ้านเกิดเมื่อเร็วๆ นี้ ญาติคนหนึ่ง (คนธรรมดาในเมืองระดับ 8 ที่ไม่รู้ว่าบล็อกเชนคืออะไร) มองไปที่รูปแทนตัว WeChat ของฉันแล้วพูดว่า คุณเป็นลิงที่มีลักษณะเดียวกับแกงหรือเปล่า

ตั้งแต่นั้นมา Mark Cuban เจ้าของ Dallas Mavericks, Top 100 DJ Steve Aoki, The Chainsmokers, Marshmello, Mike Shinoda จาก Linkin Park, นักร้อง Post Malone, ซุปเปอร์สตาร์แร็พ Snoop Dogg, ดาราฟุตบอล Neymar, สังคม Paris Hilton, Justin Bieber, Eminem และซุปเปอร์สตาร์คนอื่นๆ ( อาจมีเพียงหนึ่งในสิบของผู้ถือดาวในปัจจุบัน) ได้ซื้อซีรีย์ BAYC และเปลี่ยนอวาตาร์
Twitter มีกิจกรรมรายวัน 200 ล้านครั้ง Instagram มีกิจกรรมรายวัน 500 ล้านครั้ง และ WeChat มีกิจกรรมรายวัน 1 พันล้านครั้ง คนดังที่กล่าวถึงข้างต้นมีแฟน ๆ หลายสิบล้านคนในทุก ๆ รอบ และช่องทางการสื่อสารเหล่านี้ไม่เพียงแต่ไม่ได้ซื้อเท่านั้น แต่ KOL ยังใช้เงินเป็นจำนวนมากและมีส่วนร่วมในการสร้างชุมชน ถ้า NFT ไม่ใช่ผู้ให้บริการ IP ที่แข็งแกร่งที่สุดในยุคนี้ แล้วอะไรล่ะ?
บางคนจะยกประเด็นที่ว่าอิทธิพลเหล่านี้ไม่สามารถรับรู้ถึงกระเป๋าของ Yuga Labs ผู้สร้าง BAYC ผ่านการอนุญาตหรือมีอันตรายที่ซ่อนอยู่ในลิขสิทธิ์แบบกระจายอำนาจและเปิดของ NFT ฉันพูดได้อย่างเดียวว่า: เพื่อนของฉันโครงสร้างของคุณก็เช่นกัน เล็ก โลกของ 0 ไม่รู้อะไรเลย
ณ เดือนมกราคม 2564 รายได้ 47 ปีของ Hello Kitty อยู่ที่ 84.5 พันล้านดอลลาร์ และเป็น IP ที่ทำรายได้สูงสุดเป็นอันดับสองในประวัติศาสตร์โลก (อันดับหนึ่งคือโปเกมอนซึ่งเกิดในปี 2539 โดยสร้างรายได้ 100 พันล้านดอลลาร์)

ในเวลาน้อยกว่าหนึ่งปีนับตั้งแต่ BAYC ถือกำเนิดขึ้น มูลค่าการซื้อขายรวมเกิน 1.5 พันล้านเหรียญสหรัฐ มูลค่าการซื้อขาย 7 เดือนของ MAYC เกิน 1 พันล้านเหรียญสหรัฐ มูลค่าการซื้อขายรวมของซีรี่ส์ Crypto Punk สูงถึง 2.7 พันล้านเหรียญสหรัฐ และราคาปัจจุบัน ของเหรียญ APE อยู่ที่ประมาณ 12 เหรียญสหรัฐ มูลค่าตลาด 12 พันล้านเหรียญ และตัวเลขเหล่านี้ยังห่างไกลจากมูลค่าเชิงพาณิชย์
ชื่อเรื่องรอง
ระบบลิขสิทธิ์ในยุค Web3
Curry ซื้อ BAYC ด้วย 55 ETH ในเดือนสิงหาคม 2021 และซื้อ BAKC ด้วย 5.7 ETH ซึ่งมีมูลค่าประมาณ 198,000 ดอลลาร์ในราคา ETH ในขณะนั้น
ตั้งแต่นั้นมา Curry ก็อยู่ในรายชื่อการค้นหายอดนิยมของโซเชียลมีเดียทั่วโลกและได้รับการยกย่องว่าเป็นผู้นำของโลก Web3 เมื่อวันที่ 8 กันยายน เขากลายเป็นทูตระดับโลกและเป็นผู้ถือหุ้นของแพลตฟอร์มการซื้อขายการเข้ารหัสกระแสหลัก FTX และในวันที่ 22 ธันวาคม เขาและ FTX.US เปิดตัว NFT ซีรีส์ "2974" ของ Stephen Curry โดยมียอดขาย 1.46 ล้านดอลลาร์สหรัฐ ซึ่งทั้งหมดใช้เพื่อการกุศล เมื่อวันที่ 24 ธันวาคม เขาเปิดตัวซีรีส์รองเท้าผ้าใบ "Genesis Curry Flow" NFT 5 รายการบนเครือข่าย Polygon เพิ่มเติม มากกว่า 3 ล้านเหรียญ
เมื่อสัปดาห์ที่แล้ว ApeCoin (APE) ซึ่งเป็นโทเค็นที่เกี่ยวข้องกับระบบนิเวศ NFT ของ Bored Ape Yacht Club (BYAC) ได้เปิดตัวอย่างเป็นทางการแล้ว ถือ Bored Ape และ Kennel Club พร้อมกันสามารถรับชิ้นส่วนได้ 10,950 ชิ้น หากขาย Airdrop ที่ Curry ได้รับในวันนี้ จะมีมูลค่า 130,000 ดอลลาร์ วันนี้ราคาพื้นของซีรีย์ BAYC คือ 101 ETH และราคาพื้นของ BAKC คือ 8 ETH ซึ่งเป็นสองเท่าของราคาซื้อของ Curry
กล่าวอีกนัยหนึ่ง ในช่วงหกเดือนที่ Curry ถือหุ้น Monkey เขาไม่เพียงได้รับผลตอบแทนจากการลงทุนเกือบสามเท่า แต่ยังกระโดดจากดารากีฬาไปสู่ KOL ในสาขาใหม่อีกด้วย ยุคของ metaverse นั้นยังมาไม่ถึงแต่เรารู้สึกแล้วว่าทำอย่างไรจึงจะบรรลุทั้งชื่อเสียงและโชคลาภในโลกแห่งความจริงผ่าน IP ดิจิทัลเสมือนจริง มีอะไร "อนาคต" มากกว่านี้อีกไหม
สิ่งที่น่าทึ่งยิ่งกว่าคือ "ลิขสิทธิ์แบบกระจายอำนาจ" ที่ล้มล้างรูปแบบการอนุญาตแบบเดิมๆ มาดูกันว่า การกระจายอำนาจของลิขสิทธิ์จะนำมาซึ่งอะไร
NFT ของ CC0 หมอกNFT ของ CC0 หมอกฉันจะไม่ขยายมากเกินไปที่นี่ ขอพูดสั้นๆ ว่า YugaLabs ในตอนแรกได้ร่างข้อกำหนดที่ชัดเจนมาก โดยยืนยันว่าคุณ "เป็นเจ้าของ NFT" และ "เป็นเจ้าของงานพื้นฐานของ NFT, Boring Ape" และคุณสามารถนำ NFT ที่คุณเป็นเจ้าของไปขายในเชิงพาณิชย์ได้

นี่เป็นหนึ่งในประเด็นที่ร้อนแรงที่สุดหลังจากที่ Yuga Labs Crypto เข้าซื้อกิจการของ Punks และ Meebits เนื่องจากพวกเขาวางแผนที่จะให้ลิขสิทธิ์เชิงพาณิชย์ทั้งหมดของซีรีส์ CryptoPunks และ Meebits แก่เจ้าของที่เกี่ยวข้อง มันถูกวิพากษ์วิจารณ์ว่าไม่ได้เปิดลิขสิทธิ์
แล้วอะไรคือผลของการอนุญาตให้เจ้าของ NFT ทำการค้า IP ที่ทรงพลังเช่นนี้? ผมขอยกตัวอย่างบางส่วน:
1. ในเดือนธันวาคมปีที่แล้ว Adidas ได้ร่วมกันออก Bored Ape Yacht Club เพื่อออก adidas Originals Into The Metaverse NFT โดยมีปริมาณการขาย 5,924 ETH (ประมาณ 23 ล้านดอลลาร์สหรัฐ) และปริมาณธุรกรรมจนถึงตอนนี้เกือบ 100 ล้านดอลลาร์สหรัฐ .
2. Universal Music Group (Universal Music Group) ได้ซื้อ Bored Ape Yacht Club #5537 ในเดือนนี้ และเมื่อรวมกับ NFT ที่ซื้อไปก่อนหน้านี้ได้ก่อตั้งกลุ่มวงดนตรีเสมือนของ Kingship สมาชิกสามคนของ Kingship มาจาก Bored Ape Yacht Club และอีกคนหนึ่งมาจาก สโมสรเรือยอร์ช Mutant Ape
3. เทศกาลดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ชั้นนำของโลก Tomorrowland ประกาศว่า Ape Rave Club ศิลปิน NFT จะเปิดตัวบนเวทีหลักในวันที่ 24 กรกฎาคม กลายเป็นตัวเอกของเทศกาลดนตรีปีนี้ Ape Rave Club ศิลปินดิจิทัลจากซีรีส์ NFT ของ Bored Ape Yacht Club มีแผนที่จะปล่อยเพลงพื้นเมืองเข้ารหัสดั้งเดิมผ่านแพลตฟอร์ม NFT

เมื่อฉันสัมภาษณ์ทีมผู้ก่อตั้ง POPMART เมื่อไม่กี่ปีที่ผ่านมา ฉันถามพวกเขาว่าพวกเขาจะสร้างเนื้อหาตาม Molly หรือไม่ พวกเขาตอบทันทีว่าไม่ และบอกฉันว่า Molly สามารถเป็นได้ทุกคน ทุกอาชีพ ทุกบุคลิก และพวกเขาจะไม่ ทำได้โดยไม่ต้องใช้ความพยายาม เนื้อหาที่ประจบสอพลอจำกัดการพัฒนาของเธอในฐานะ IP ของแพลตฟอร์มเมื่อเวลาผ่านไป ฉันรู้สึกได้ทันทีว่ามันสมเหตุสมผลดี
ในจักรวาล NFT ฉันเห็นเพดานใหม่ แบรนด์เสื้อผ้าชั้นนำของโลก บริษัทบันเทิงยักษ์ใหญ่ และดาราชื่อดังต่างไม่ละความพยายามที่จะใช้ทรัพยากรที่สั่งสมมาหลายทศวรรษเพื่อเผยแพร่ BAYC และมอบเนื้อหาระดับสูงสุดจากพวกเขา มุมมองของตัวเอง , จับคู่ช่องที่ดีที่สุด
ชื่อเรื่องรอง
สินค้าอุปโภคบริโภค ศิลปะ หรูหรา
สุดท้าย ฉันต้องการพูดคุยเกี่ยวกับประสบการณ์ส่วนตัว
NFT ถือกำเนิดขึ้นในยุคที่น่าสนใจมาก นอกจากการล้มล้างเรื่องเล่าอันยิ่งใหญ่ของโลกธุรกิจเกี่ยวกับทรัพย์สินทางปัญญาและลิขสิทธิ์แล้ว เมื่อมีคนถามฉันว่ามันคืออะไร ฉันจะตอบว่า: มันเป็นงานศิลปะและไม่ใช่แค่งานศิลปะเท่านั้น เป็นสินค้าอุปโภคบริโภคและไม่ใช่สินค้าอุปโภคบริโภคเท่านั้น แต่เป็นสินค้าฟุ่มเฟือยและไม่ใช่สินค้าฟุ่มเฟือยเท่านั้น
อันที่จริง คำจำกัดความของแนวคิดข้างต้นเองก็กำลังทำให้ขอบเขตพร่ามัว
เมื่อผู้ปฏิบัติงานหลายคนอธิบายกับ "ผู้มาใหม่นอกแวดวง" ว่าเหตุใดภาพ NFT ที่หยาบและเล็กซึ่งดูเหมือนจะไม่มีทักษะทางศิลปะมากนักจึงเป็นสิ่งที่ประเมินค่าไม่ได้ พวกเขาจะใช้ Andy Warhol และ Pop Art เป็นคำอุปมาอุปมัย ซึ่งเหมาะสมอย่างยิ่ง
ป๊อปอาร์ตเป็นศิลปะที่ดึงเอาสไตล์และประเด็นสำคัญจากวัฒนธรรมสมัยนิยม เช่น ทีวี โคคา-โคลา การ์ตูน กระป๋อง ดอลลาร์ วอลเปเปอร์ลายพิมพ์ เริ่มแรก บิ๊กวิกแบบดั้งเดิมจำนวนมากไม่สบายใจกับศิลปะดังกล่าวเพราะพวกเขาปฏิเสธวัฒนธรรมเชิงพาณิชย์และการค้าของศิลปะ การโต้เถียง ว่าจะคุกคามความอยู่รอดของลัทธิสมัยใหม่และ "วัฒนธรรมชั้นสูง" อย่างไรก็ตาม กระแสการลุกฮือ ถอดถอนอำนาจ และเผชิญหน้าสังคมการค้านั้นกลับไม่ได้และเกิดขึ้นจริงแล้ว

NFT คือการสร้างความนิยม การทำตลาด และการค้าของศิลปะสมัยใหม่แบบสุดโต่ง คุณสามารถไม่ชอบและดูถูกมันได้ แต่คุณไม่สามารถหยุดมันไม่ให้เกิดขึ้น
ตัวอย่างที่น่าสนใจกว่าคือกระแสของความหรูหราที่เน้นแนวสตรีทและแนวเทรนด์ซึ่งมีมาหลายปีแล้ว การออกแบบสินค้าฟุ่มเฟือยได้ก้าวลงจากแท่นบูชา, สโลแกนพิมพ์บนเสื้อผ้า, ขนาดโอเวอร์ไซส์ที่ไร้เหตุผล, วัฒนธรรมย่อยที่ไม่มีแหล่งที่มา, ชื่อร่วมกับแบรนด์สตรีทแฟชั่น, การใช้ผู้มีอิทธิพลทางโซเชียลมีเดียเป็นแบรนด์แอมบาสเดอร์...

เบื้องหลังปรากฏการณ์นี้คือการเพิ่มขึ้นของจำนวนชนชั้นกลางทั่วโลก - สินค้าฟุ่มเฟือยไม่ได้เป็นสัญลักษณ์ของสิ่งที่เรียกว่าความมั่งคั่งและสถานะเลือดสีน้ำเงินอีกต่อไป แต่เป็นเรื่องของทัศนคติการใช้ชีวิตและทางเลือกที่แสดงถึงความเป็นปัจเจกบุคคล และผู้คนจำนวนมากขึ้นมี กำลังซื้อเพียงพอ หากสินค้าฟุ่มเฟือยต้องการครองตำแหน่งผู้นำในตลาดแฟชั่นต่อไป สินค้าเหล่านี้ต้องปรับตัวให้เข้ากับการพัฒนาและการเปลี่ยนแปลงของยุคสมัย และพัฒนาตลาดที่เป็นที่นิยมและอายุน้อยกว่า
เมื่อ "เศรษฐีใหม่" บางคนถามฉันว่าทำไมฉันถึงต้องการซื้อ NFT แทนที่จะบอกว่า BAYC เป็นมิกกี้ของ Web3 ฉันจะบอกว่านี่คือ Richard Mille (RICHARD MILLE) จาก Web3 บ่อยกว่า
เมื่อมีคนบอกว่าสินค้าฟุ่มเฟือยต้องเป็นแบรนด์คลาสสิกอายุนับศตวรรษที่อยู่ยงคงกระพัน RICHARD MILLE คือตัวอย่างที่ตบหน้าได้ดีที่สุดเรียกได้ว่าเป็น Super late wave ของวงการนาฬิกายุคใหม่ที่รุ่งสุดๆเปิดตัวผลงานชิ้นแรก ในปี 2544 และชอบที่จะท้าทายเทคโนโลยีใหม่ๆ RICHARD MILLE มีชื่อเสียงเป็นครั้งแรกจากโมเดลที่เพื่อนของชนชั้นสูงสวมใส่ในสาขาต่างๆ แม้กระทั่งเงินล้านแต่ก็ยังทำให้คนรวยแห่กันไปโดยเฉพาะดาราและคนดังทางอินเทอร์เน็ต

ตัวอย่างนี้คล้ายกับ BAYC อย่างมากหรือไม่ อาจกล่าวได้ว่าในสินค้าฟุ่มเฟือยในปัจจุบัน "คุณลักษณะของชุมชน" (ซึ่งเป็นผู้นำสินค้า) ได้ค่อยๆ แทนที่ "คุณลักษณะของเลือด" และเมื่อสวมใส่ Richard Mille คุณต้อง "พับแขนเสื้อ" เพื่อแสดงต่อผู้คนโดยไม่ได้ตั้งใจ เราไม่เหมือนเฟเดอเรอร์ที่สามารถโบกมือภายใต้แสงสปอตไลต์ของสเตเดี้ยมได้ตลอดเวลา การเปลี่ยน avatar ของ BAYC นั้นง่ายกว่าและลื่นไหลกว่ามาก
เรามาพูดถึงสาเหตุที่แบรนด์ต่างๆ ออก NFT และทุกคนก็ซื้อ NFT: ยักษ์ใหญ่กลัวที่จะล้าหลังและพ่ายแพ้ต่อสิ่งใหม่ๆ คนรวยใหม่ที่ทำกำไรใน Web3 จำเป็นต้องแสดงตัวตนทางสังคม คนรวยเก่าใน Web1 และ Web2 ต้องการจุดเริ่มต้นการสนทนาสำหรับคนรุ่นใหม่
เมื่อสองวันก่อน เมื่อนักลงทุน Web3 คุยกับฉันเกี่ยวกับโครงการที่เกี่ยวข้องกับ Crypto ซึ่งทีม Web2 เริ่มต้นขึ้นอีกครั้ง พวกเขาเห็นว่าทีมสำรับของพวกเขาแนะนำลิงและพูดว่า:

ฉันอดไม่ได้ที่จะถอนหายใจ นี่คือเอกลักษณ์ของ Web3 ในตำนาน
สื่อบางฉบับที่เผยแพร่ NFT เป็น "หินการพนัน" ของคนหนุ่มสาวและเนื้อหาที่สะดุดตาอื่น ๆ เป็นความจริงที่เรามักจะใช้การอ้างอิงแบบเก่าเพื่อเปรียบเทียบโลกใหม่ ๆ แต่การพัฒนาของอินเทอร์เน็ตและโลกธุรกิจเป็นสิ่งสุดท้ายที่จะ “แสวงดาบ” อยากเข้าใจก็ควรเข้าใจก่อน
แน่นอนว่าราคาขั้นต่ำของ BAYC ที่เกิน 100 ETH นั้นเป็นสิ่งที่คนส่วนใหญ่ไม่สามารถบรรลุได้ และ BAYC นั้นมีราคาเพียง 10,000 เท่านั้น แต่ยังมีซีรีส์ที่สดใหม่และน่าสนใจอีกมากมายที่กำลังผลิตและผู้ถือเองก็กำหนดเพดานของ IP นี้ เรื่องราวใหม่เพิ่งเริ่มต้นขึ้นและจำเป็นต้องมีผู้บรรยายเพิ่มเติมเพื่อเข้าร่วม หลังจากเข้าร่วมแล้ว คุณจะได้รับผลประโยชน์ที่คาดไม่ถึง


