Lịch sử tâm linh NFT: 15 phút mộng anh hùng của lon, ếch và người thường

Tác giả gốc: Shi Zhong

Tác giả gốc: Shi Zhong

Nguồn gốc: Light Black Technology

tiêu đề cấp đầu tiên

(không) 9527 và 7523

Hình đại diện bên dưới, anh chàng đội mũ quả dưa và phì phèo điếu thuốc, là số 9527 trong số 10.000 hình đại diện trong dự án NFT hot nhất thế giới - Cryptopunks.

#9527

Mô tả hình ảnh

Chủ nhân của nó "0x949...b786" vừa cập nhật giá niêm yết vào ngày 23/01/2022 là 124ETH, tương đương 340.000 đô la Mỹ.

Lịch sử tâm linh NFT: 15 phút mộng anh hùng của lon, ếch và người thường

Nếu bạn sẵn sàng trả nhiều tiền như vậy, hình đại diện sẽ là của bạn trong giây tiếp theo. Bạn thấy thế nào? Đó là một thỏa thuận tốt, phải không?

Bạn có thấy điếu thuốc đó trong miệng anh ấy không? Chỉ 961 người trong số 1w có thuộc tính này. Bạn có thấy chiếc mũ nhỏ của anh ấy không? Chỉ 419 người có tài sản này. Bạn có thấy bộ ria mép gợi cảm của anh ấy không? Hãy nhìn kỹ, đó là đường màu xám phía trên miệng, chỉ có 288 người có thuộc tính này ~~

Lịch sử tâm linh NFT: 15 phút mộng anh hùng của lon, ếch và người thường

Lịch sử tâm linh NFT: 15 phút mộng anh hùng của lon, ếch và người thường

Mới ngày 10 tháng 6 năm 2021, nhà đấu giá Sotheby's nổi tiếng thế giới đã bán đấu giá "người anh em" của mình, Cryptopunks số 7523.

#7523

Lịch sử tâm linh NFT: 15 phút mộng anh hùng của lon, ếch và người thường

Hãy nhìn chiếc mũ da dưa này, nó vẫn có công thức như cũ, nhưng phần đầu bên dưới đã trở thành thứ được gọi là "người ngoài hành tinh", thuốc lá đã hết, thay vào đó là chiếc khẩu trang có giá một bảy tệ.

Lịch sử tâm linh NFT: 15 phút mộng anh hùng của lon, ếch và người thường

Bởi vì trong số các avatar 1w, chỉ có 9 người có khuôn mặt người ngoài hành tinh và anh ấy tình cờ là một trong số 175 người đeo mặt nạ.

Lịch sử tâm linh NFT: 15 phút mộng anh hùng của lon, ếch và người thường

Một chi tiết thú vị: Mặc dù mặt nạ là một phép ẩn dụ tuyệt vời cho thế giới ngày nay, nhưng khi hình đại diện đầu tiên của Cryptopunks ra đời sáu năm trước, không có đại dịch virus vương miện mới nào trên thế giới.

Trong bốn năm, 7523 đã trở thành "Avatar Alien mới", và giá cả đã tăng hơn 7.000 lần, dường như là một ý tưởng tốt hơn so với việc mua một ngôi nhà.

Đây là dòng tweet của Sillytuna, hai ngày sau buổi đấu giá, và anh ấy vẫn đang phàn nàn rằng mình không có giày mới để đi. . . Bản thân dòng tweet cũng khá punk.

Một số bạn nông nổi có thể đã thiếu kiên nhẫn. Thật là lộn xộn, với kỹ năng ăn nói của bạn, tôi chỉ cần tải ảnh xuống là đủ, cho ảnh đại diện P đeo khẩu trang và hút thuốc, sau đó đổi thành ảnh đại diện WeChat của tôi. . .

Tại sao tôi phải trả 10000000 đô la cho bức ảnh chết tiệt này?

Lịch sử tâm linh NFT: 15 phút mộng anh hùng của lon, ếch và người thường

Nhưng tôi muốn kể cho bạn nghe một câu chuyện thú vị dưới góc độ “nguồn gốc tâm linh”.

Trong tương lai, mọi người sẽ nổi tiếng trong 15 phút.

(1) Andy Warhol

Trong tương lai, mọi người sẽ nổi tiếng trong 15 phút.

Năm 1968, dòng chữ này xuất hiện trên trang quảng cáo của Bảo tàng Moderna ở Stockholm.

Nhưng kịch bản cốt lõi định hình thế giới ngày nay đã xuất hiện đầy đủ.

Andy Warhol

Mô tả hình ảnh

Năm 1961, nhà văn khiêu dâm mập mạp kiêm chủ phòng tranh Rato nói với Andy Warhol, người đang lo lắng không biết nên vẽ gì: Có khả năng nào bạn có thể vẽ đồ hộp mà bạn ăn vào buổi trưa hàng ngày không?

Mô tả hình ảnh

Mô tả hình ảnh

《Campbell’s Soup Cans》1962

《Flavor Marilyns》1962

Lịch sử tâm linh NFT: 15 phút mộng anh hùng của lon, ếch và người thườngMô tả hình ảnh

Bất kể bức tranh là gì, Andy Warhol gần như ẩn chứa một logic toán học đằng sau nó, đó là:Đối tượng lặp lại + biến ngẫu nhiên.Để ý! Mặc dù sáng tạo nghệ thuật của con người vốn dĩ bao hàm yếu tố “sự lặp lại”, nhưng phần lớn là “sự lặp lại”.lặp lại chủ đề”。

"Ví dụ, nhiều họa sĩ thời trung cổ đã vẽ Chúa Jesus và Đức mẹ đồng trinh, và học sinh tiểu học đều vẽ "người trên cây trong nhà" ở trường, nhưng sự lặp lại của Andy Warhol rất đơn giản"

sự lặp lại hình ảnhSự lặp lại của các hình ảnh đòi hỏi rất ít khả năng thẩm mỹ, tôi nhìn thấy Marilyn Monroe lần đầu tiên khi tôi học lớp hai tiểu học, và tôi có thể nhìn thấu điều bí ẩn và cảm nhận được nhịp điệu trong nháy mắt.

Đó là sự lặp lại mà chỉ có máy móc mới có thể tạo ra.Tranh của Andy Warhol có thể bán đắt như Van Gogh, tôi nghĩ một trong những lý do là:

Kỉ nguyên công nghiệpNó nắm bắt chính xác tâm trạng chung nhất của quần chúng trong thời đại công nghiệp.

Kỉ nguyên công nghiệp

Trạng thái của công chúng là gì?

Để tôi kể cho bạn nghe một câu gốc của Andy Warhol, bạn có thể trải nghiệm:

Bạn biết tổng thống uống Coca-Cola, Elizabeth Taylor uống Coca-Cola, và khi bạn nghĩ về điều đó, bạn cũng có thể uống Coca-Cola.

Coke là Coke, và không có số tiền nào có thể mua cho bạn một ly Coke ngon hơn cái gã ăn mày ở góc phố. Tất cả Coke đều giống nhau, Elizabeth Taylor biết điều đó, Tổng thống biết điều đó, kẻ ăn bám biết điều đó, bạn biết điều đó.Ngay cả Sanhe Dashen cũng có thể mua một chiếc quần sạch với giá 10 nhân dân tệ.

Mô tả hình ảnh

Lịch sử tâm linh NFT: 15 phút mộng anh hùng của lon, ếch và người thường

Andy Warhol từng đối mặt với máy ảnh và ăn một chiếc burger chỉ trong hơn bốn phút. Điều này đã trở thành một phép ẩn dụ tuyệt vời cho thời đại công nghiệp.

Nhưng điều này có thể không phải là một điều tốt cho con người vốn dĩ thích theo đuổi "sự bất bình đẳng".

Hãy chú ý, đây là điểm mấu chốt! Cho đến giờ, tôi đã trích dẫn hai câu nói của Andy Warhol, và hai câu này có vẻ mâu thuẫn nhau:

Nếu trong thời đại này, không phân biệt giàu nghèo, ai cũng uống Coke, ăn McDonald's, dùng điện thoại Apple, rung rung, giống như những chiếc lon đứng cạnh nhau trong tranh, thì điều gì có thể khiến bạn khác biệt và khiến bạn nổi bật? Tận hưởng sự chú ý của ánh đèn sân khấu, ngay cả khi nó chỉ là 15 phút?

Tôi e rằng mánh khóe nằm ở cái "biến số" nhỏ bé đó.

Trong môi trường sản xuất công nghiệp, cách đơn giản nhất và thô bạo nhất để kiểm soát các biến số một cách giả tạo là "sản xuất hạn chế".

Tất cả các bạn cùng lớp đều đi giày AJ, nhưng của bạn là những mẫu bình thường, còn của tôi chỉ có 500 đôi trên toàn thế giới. Sau đó, khi chúng ta gặp nhau trong lớp, sự chú ý của bạn chắc chắn sẽ bị tôi "dẫm dưới chân". Vì vậy, tôi có "15 phút nổi tiếng".

Đó là một thủ thuật đã được thử và thành sự thật, nửa thế kỷ sau khi Andy Warhol chỉ ra, và mọi người vẫn thích thú với nó.

Mô tả hình ảnh

Andy Warhol lần đầu tiên xuất hiện trên tạp chí TIME, ngày 11 tháng 5 năm 1962.

tiêu đề cấp đầu tiên

(2) Matt và Pepe

Bạn xoay người lại, mông hướng về phía tôi, cúi xuống, vâng, chỉ đừng cử động.

Matt Furie

Matt nói với bạn gái Ayana.

Mô tả hình ảnh

Đừng hiểu lầm tôi, Matt là một họa sĩ vẽ tranh biếm họa.

Anh ta đang vẽ một cảnh: khi một người đi tiểu, anh ta phải cởi quần lót và quần dài đến mắt cá chân. Hành động này rất khó vẽ, vì vậy tôi đã nhờ bạn gái của mình làm người mẫu khách mời. . .

Phim hoạt hình mà anh ấy vẽ có tên là "Câu lạc bộ con trai" (Boy's Club), và nhân vật chính trong đó là bốn thanh niên lười biếng không có việc gì làm.

Một trong số chúng có cái đầu ếch và khuôn mặt thông thái, nó tên là Pepe.

Hình ảnh của Pepe đến từ David, anh họ của Matt.

Cậu bé Matt đứng ngoài cửa nhà vệ sinh và chứng kiến ​​tất cả những điều này, cậu vô cùng kinh ngạc. Một cảm giác "Quái, sao mát quá" chợt chảy qua tim. . .

Vì vậy, trong những câu chuyện truyện tranh sau này, anh ấy đã lấy anh họ của mình làm nguyên mẫu, và để Pepe nói câu đó: Cảm thấy tốt lắm!

Lịch sử tâm linh NFT: 15 phút mộng anh hùng của lon, ếch và người thường

Ngay sau đó, câu chuyện "Boys Club" lập tức gây sốt trên mạng.

Nhưng câu chuyện tiếp theo bắt đầu khiến Matt bất ngờ.

Một số người đã đăng ảnh kiểm tra sức khỏe của họ lên Internet, kèm theo dòng chữ "Feels good man", sau đó một số người lại tạo ra nhiều biểu tượng cảm xúc khác nhau, cũng kèm theo dòng chữ "Feels good man".

Một số mỏ neo điêu khắc cát thậm chí còn biên soạn một "Bài hát cảm thấy tốt".

Dần dần, mọi người phát hiện ra rằng Pepe, một con ếch, với vẻ ngoài giống như một tên khốn, tính tình qua đường và tính cách không khác gì một game thủ, giống như bản thân được phản chiếu trong khoảnh khắc màn hình tối đi.

Trong nháy mắt, mọi người bắt đầu mặc cho Pepe nhiều bộ quần áo khác nhau và theo nhiều ngành nghề khác nhau, kéo theo đó là nhiều biểu cảm tan vỡ và cảm xúc tột độ.Nếu bạn hỏi “nhà tư vấn” ngồi bên cạnh, ông Andy Warhol, ông ấy sẽ nhướng mày - không có gì mới, vẫn

Các biến lớp phủ trên các phần thân lặp đi lặp lại.

Lịch sử tâm linh NFT: 15 phút mộng anh hùng của lon, ếch và người thường

Mặc dù Andy Warhol đã qua đời vào đầu năm 1987, nhưng sự tồn tại của Internet đã cho phép vô số người sáng tạo vô danh tạo thành một "Andy Warhol được phân phối".

Andy Warhol này cứng rắn hơn, thậm chí là bất tử.

(3) Christopher Poole

Christopher Poole

Năm 2003, Christopher Poole, 14 tuổi, bắt đầu cộng đồng nhãn dán ẩn danh 4chan ở tầng hầm nhà mình.

Mô tả hình ảnh

Nhưng chẳng mấy chốc, "hơi thở tự do" tràn ngập không khí. Vì tính ẩn danh và không lưu trữ nên mọi người có thể nói chuyện thoải mái ở đây, điều này thu hút các bậc thầy meme và cư dân mạng điêu khắc cát, nó giống như một vịnh nước biển đang dần sôi sục.

Thời điểm 4chan bùng nổ nhanh chóng trùng với thời điểm Pepe ra khỏi vòng tròn nên Pepe nghiễm nhiên trở thành chất liệu sáng tạo của cư dân mạng 4chan.

Lịch sử tâm linh NFT: 15 phút mộng anh hùng của lon, ếch và người thường

Mọi người sẽ lưu bất kỳ meme thú vị nào và sau đó tìm một cơ hội thích hợp để sử dụng nó cho mình.Chỉ cần hai cú nhấp chuột để lưu ảnh, điều này dễ dàng hơn so với việc đặt một chiếc bánh hamburger tại McDonald's và mua một đôi tất trực tuyến.

Sự thật đằng sau nó là:

Trong thời đại Internet, chi phí sao chép thứ gì đó thấp hơn so với thời đại công nghiệp, gần như bằng không.

Điều này dẫn đến một vấn đề nghiêm trọng: một bức tranh, bạn có thể sử dụng nó và tôi cũng có thể sử dụng nó. Càng nhiều người sử dụng, nó càng xuống cấp và mất giá nhanh chóng.

Điều này khiến các tác giả của meme cảm thấy khó chịu - vì meme phổ biến, nhưng không ai biết về nó;

Nó cũng khiến người lần đầu sử dụng meme này cảm thấy nhàm chán - vì đã phát hiện ra mỏ vàng nhưng bản thân họ lại không nổi tiếng.

Vâng, để nói chuyện. . . Có thể làm cho một meme cũng khan hiếm? Giống như giày AJ, thật tốt khi tạo ra sự khan hiếm một cách giả tạo.

Các nhà thông thái quyết định thử.

Ngay sau đó, tác giả của meme Pepe đã thêm một hình mờ lớn trên ảnh để ngăn chặn tình trạng "ăn cắp ảnh": "Pepe hiếm, đừng lưu."

"Ppe hiếm" này được đăng trong bảng /r9k/.

Làm thế nào để hệ thống biết nếu những gì bạn nói là bản gốc?

Bạn có thể thấy rằng tên của phần này, r9k, thực sự là chữ viết tắt của "Robot Deduplication Script" Robot9000.

Mô tả hình ảnh

Quy tắc phiên bản cho r9kKịch bản được viết bởi nhà văn kiêm lập trình viên truyện tranh Randall Munroe.

Điều gì sẽ xảy ra nếu có một thế giới mà một khi ai đó đã nói một từ thì không ai có thể nói lại?

Mô tả hình ảnh

Randall Monroe

Mô tả hình ảnh

và truyện tranh người que nổi tiếng của anh ấy

Quay lại với "Pepe quý hiếm".

Cư dân mạng cuồng đoạn /r9k/ lập tức nghĩ, đúng rồi, quyền sở hữu trí tuệ phải được bảo vệ! Vì vậy, mọi người ủng hộ tác giả của Rare Pepe không đăng ảnh gốc nữa, muốn giả bộ hung hãn với Rare Pepe thì phải bỏ tiền ra mua.

Tôi phải cảnh báo bạn: tại thời điểm này, Pepe hoàn toàn không liên quan gì đến người tạo ra nó, Matt. Matt có thể thích Pepe do cư dân mạng tạo ra hay không, nhưng vì Matt không pha trộn 4chan nên không ai quan tâm đến ý kiến ​​​​của anh ấy.

4chan là một vũ trụ khép kín - không ai ngoài vũ trụ có thể ảnh hưởng đến lịch sử của vũ trụ.

Ngay sau đó, trang web đồ cũ eBay đã có tác giả bán những chiếc Pepes của riêng họ, những chiếc Pepes hiếm không có hình mờ.

Vào thời điểm đó, có một cảm giác.

Ai đó đã đóng gói 1.200 chiếc Pepes quý hiếm và đưa chúng ra đấu giá trên eBay, và giá cuối cùng được đẩy lên tới 50.000 đô la.

Những bức ảnh chết tiệt, vì vậy nó có liên quan gì đến tiền bạc.

Và ai cũng cho là có cơ sở, ít nhất cư dân mạng 4chan cũng tin như vậy.

tiêu đề cấp đầu tiên

(4) Joe Rooney

Joe Rooney là một nông dân viết mã. Vào năm 2016, anh ấy đang phát triển một ví kỹ thuật số cho trang web P2P Counterparty.

Ngày hôm đó, trong nhóm Telegram của Counterparty, một người nào đó bất ngờ ném vào một thứ giống như bài xì phé với một con Pepe hiếm giống Satoshi Nakamoto được vẽ trên đó.

Người bạn nói: Tôi đã làm cả một bộ bài, tất cả đều là Pepes hiếm, và tôi đang bán chúng trên mạng, trong tương lai bộ bài này sẽ trị giá hàng triệu đô la, phải không?

Cư dân mạng lặp lại: Điều này thật tuyệt vời, tôi muốn mua nó.

Sau đó, người ta bắt đầu đấu giá: 1 cái, 5 cái, 10 cái. Sau đó mọi người đi đặt hàng. . .

“Ngay lúc đó, tôi muốn tự mình vẽ Pepe quý hiếm…” anh nhớ lại.

Tuy nhiên, anh ấy đã sớm nảy ra một ý tưởng tuyệt vời hơn là vẽ Pepes—xây dựng một nền tảng có thể giao dịch các Pepes quý hiếm, và nhân tiện, sử dụng nghệ thuật truyền thống của mình để xây dựng một "hệ thống ví" có thể lưu trữ các Pepes quý hiếm.

Mô tả hình ảnh

joe rooney

Tuy nhiên, ngay cả khi những Pepes này được làm giống như những quân bài, thì suy cho cùng chúng cũng chỉ là những bức tranh và những bức tranh có thể bị sao chép.

Vì vậy, làm thế nào mọi người có thể đồng ý rằng ai đó sở hữu quyền sở hữu của một bức tranh?Anh ấy ngay lập tức nghĩ ra một phương pháp khéo léo - sử dụng hệ thống sổ sách kế toán của Bitcoin.

Nếu bạn có mật khẩu ví của riêng mình, cho dù có bao nhiêu tiền, nó phải là của bạn và mọi người phải nhận ra nó.

Bằng cách này, không thể "tạo tài khoản giả".

Mô tả hình ảnh

Tôi đã thử nó và nó đã tạo một ví cho tôi ngay khi tôi vào trang web

Và đặc điểm này đã được Rooney tận dụng để làm "ví Pepe hàng hiếm".

Nói một cách đơn giản, nó hoạt động như thế này:

Thẻ Pepe hiếm được liên kết với ví Bitcoin và chỉ chủ sở hữu của nó mới có mật khẩu (nghĩa là khóa riêng) của ví này. Nếu bạn muốn chuyển nhượng Pepe cho người khác, chỉ cần cung cấp cho anh ta mật khẩu.

Mô hình giao dịch này đã thực sự được thiết lập.

Hơn nữa, Rooney đã đưa ra một cài đặt thú vị: nếu người sáng tạo muốn gửi thẻ pepe đến trang web, anh ta phải gửi một lượng bitcoin nhất định đến một địa chỉ trống, nghĩa là, nó tương đương với việc đốt những đồng xu này——Rooney có thể 't get it Không ai khác có thể lấy số tiền này.

Tại sao lãng phí tiền bạc?

Nguyên tắc này giống như khi bạn gia nhập một băng đảng, bạn phải lấy đầu làm phiếu bầu. Người bị giết có nằm xuống bằng súng hay không không quan trọng, điều quan trọng là nó là "rào cản gia nhập" ngăn không cho ai đó mở phần mềm vẽ và bán Pepe giả trong năm giây.Cài đặt này rất quan trọng.

Rất nhanh, rất nhiều Pepes có ý tưởng hay và họa sĩ ưu tú đã được đưa lên đài, và dường như chúng đều đến từ những người có thành tựu nghệ thuật nhất định——

Những người sáng tạo đang bắt đầu coi trọng vấn đề này.

Sau đó, trang web này còn phát triển mô hình O2O—bạn mua thẻ điện tử, tôi sẽ đưa thẻ giấy cho bạn.

Tại thời điểm này của câu chuyện, mặc dù mọi thứ có vẻ điên rồ, nhưng động cơ của mọi người chỉ là niềm vui, tiền bạc và tự do ngôn luận, và nói chung là tốt.

Nhưng chủ nghĩa tự do chính là như vậy, khi vô số quyền tự do cộng lại với nhau, nó sẽ nặng nề đến mức nghiền nát chân trời.

tiêu đề cấp đầu tiên

(5) Hillary và Trump

Những người tự do là tự do về mọi mặt Từ những tin nhắn trên 4chan, chúng ta có thể thấy rằng hầu hết họ nói bất cứ điều gì họ muốn, phân biệt đối xử với phụ nữ, phân biệt đối xử với người da đen và tự cho mình là trung tâm.

Một số người dùng trên 4chan thích tự gọi mình là "NEET", tức là những người không được đi học, không có việc làm và không có kỹ năng.

Bạn biết đấy, loại người này là lực lượng chính của "anh hùng bàn phím".

Có một phần dành riêng trên 4chan được gọi là "Sai lầm về mặt chính trị" (Political Sai lầm), chứa đầy những luận điệu theo chủ nghĩa tối cao của người da trắng. Trong mắt họ, những người da đen không cha không cha chỉ biết ăn cướp, còn người châu Á thì keo kiệt và xấu xa, và họ muốn xây một bức tường để cách ly những người khác với đất nước xinh đẹp.

Dù sao, đó là một cộng đồng ẩn danh, bạn sẽ không để lộ bản thân và sẽ không ai gặp rắc rối vì điều đó.

Theo thời gian, mảnh đất ẩm ướt này đã sinh ra một xu hướng Internet cánh hữu giống như con sâu, đó là Alt-Right (Alt-Right).

Vào năm 2016, đúng thời điểm diễn ra cuộc bầu cử ở Mỹ. Từ quan điểm của cánh hữu, khẩu hiệu tranh cử của Trump là xây một bức tường ở biên giới. Đây chắc chắn là của riêng ông ấy. Trump có thể là một cư dân mạng 4chan đang lặn!

Do đó, quyền thay thế đã khiến Pepe trông giống Trump và khuyến khích mọi người bỏ phiếu cho Trump.

Pepe ngây thơ đột nhiên từ meme trở thành biểu tượng chính trị.

Đỉnh điểm của câu chuyện xảy ra vào ngày 25 tháng 8 năm 2016, tại hiện trường bài phát biểu tranh cử của Hillary, bà đang nghiêm túc chỉ trích tư tưởng khuynh hướng cánh hữu thì một giọng nói trong đám đông hét lên: Pepe!

Giọng nói này, mà hầu hết mọi người không hiểu, được coi là một bài hát chiến đấu của alt-right.

Sau đó, biểu tượng cảm xúc Pepe tự dưng xuất hiện ngày càng trở nên đáng sợ hơn.

Ai đó đã biến Pepe thành Ku Klux Klan, ai đó đặt biểu tượng Đức quốc xã lên Pepe và ai đó yêu cầu Pepe giương cao lá cờ của Thập tự chinh.

Một số người thậm chí còn tìm thấy một hình đầu ếch tên là "Kek" từ những bức tranh đá của người Ai Cập cổ đại, sau đó nói rằng TM này là ngày tận thế do người Ai Cập cổ đại ban cho chúng ta, và vị thần của chúng ta là Keke.

Ai đó trên 4chan ngay lập tức la ó nghiêm trọng: Nhóm của chúng tôi nên xem xét việc tìm một luật sư mạnh mẽ để giúp chúng tôi xây dựng một quốc gia da trắng "tự do"-Keckstein.

Điều điên rồ nhất là tác giả của Pepe, Matt.

Thử nghĩ mà xem, Pepe vốn là một gã háo sắc kéo quần xuống đái, nhưng giờ đã quen thói trở thành một kẻ điên cuồng hận thù.

Anh không thể chịu đựng được nữa và quyết định kiện những người công khai gán ghép Pepe với chính trị.

Nhưng nó không giúp được gì.

Sau đó, anh chỉ có thể đích thân ra ngoài viết phần tiếp theo của câu chuyện về Pepe - Pepe vì phân biệt chủng tộc mà chết, mọi người tổ chức tang lễ cho anh.Nhưng nó vẫn không giúp được gì.Bởi vì từ ngày Pepe xuất hiện trên Internet, nó đã "

Phân phối Andy Warhol

"Bó tay với nhau, thậm chí không một người nào có thể quyết định Pepe sẽ đi đâu.Có người cho rằng Pepe thành công, có người cho rằng Pepe thất bại, thiết kế nhân vật được tô vẽ bằng nhiều màu sắc và trở nên vô cùng phức tạp.tác phẩm nghệ thuật chuỗi khối

Mô tả hình ảnh

Trên thực tế, có rất nhiều sáng tạo ấm lòng về Pepe.

tiêu đề cấp đầu tiên

(6) Watkinson và Hall

Vào mùa xuân năm 2017, Rooney vẫn đang làm việc trên trang web Rare Pepe đang phát triển mạnh của mình.

Người bạn này là Hall.

Hall và người bạn tốt Watkinson đều tốt nghiệp Khoa Khoa học Máy tính tại Đại học Toronto, năm 1999, họ đến New York và trở thành New Piao. Cả hai đều thích sử dụng máy tính để làm một số điều ngớ ngẩn, và họ có sở thích giống nhau, vì vậy họ đã thành lập một tổ hợp bướm đêm - Phòng thí nghiệm ấu trùng (Larva Lab).

Mô tả hình ảnh

Trong những năm gần đây, cặp đôi này đã trau dồi một nghệ thuật kỳ lạ: tạo hình đại diện bằng thuật toán máy tính.

Ví dụ: vào năm 2011, họ đã phát hành một ứng dụng có thể tạo hình đại diện giống như rô-bốt Android cho bạn. Giống như dưới đây.

Mô tả hình ảnh

Hall bên phải, Watkinson bên trái.

Vào năm 2017, khả năng tạo avatar của họ đã ở mức cao, họ đã chọn chủ đề punk và tạo ra một "công cụ tạo avatar".

Vừa lúc hai người bạn trò chuyện, liền nói về cô cháu gái nhỏ của Watkinson thích mê sưu tập búp bê, vì vậy họ nghĩ, chẳng phải khi còn nhỏ bọn họ cũng sưu tập thẻ bóng chày và thẻ ma thuật sao. (Nghĩa là giống như con trai Trung Quốc sưu tập thẻ Thủy hử)

Có vẻ như nghiện sưu tập thực sự là một đặc điểm chung của tất cả loài người du hành xuyên thời gian và không gian. . .

"Như vậy, có khả năng hay không chúng ta có thể hạn chế sản xuất một ít phân thân, tỷ như 10.000 cái, để cho tất cả mọi người sưu tập?" Hall nói.

Vì vậy, anh ấy đã lên mạng để thu thập thông tin và thấy trang web hiếm hoi của Pepe.

Nhưng Rare Pepe có một vấn đề: nó sử dụng mạng Bitcoin. Khi mạng Bitcoin được thiết kế, nó chỉ có thể được sử dụng để ghi sổ Bitcoin và không thể ghi lại bất kỳ thứ gì khác. Do đó, khi Rooney đang thiết kế, anh ấy chỉ có thể cắm một "Ví Pepe" trên sổ cái Bitcoin.

Có mạng nào vừa mở vừa minh bạch và có thể ghi lại các sổ cái phức tạp hơn không?

Họ nghĩ ngay đến chuỗi Ethereum (ETH) mới bắt đầu bùng nổ.

Mô tả hình ảnh

Đây là ETH (bushiCó nhiều điểm khác biệt giữa chuỗi Ethereum và chuỗi Bitcoin, và ở đây chúng tôi chỉ chọn cái quan trọng nhất.”。

Đây là hỗ trợ"

mã thông báo không đồng nhất

Bạn có thể coi Bitcoin là một đô la, một đô la là một đô la, đô la của tôi và đô la của bạn là đô la, nếu tôi đổi 100 đô la lấy 100 đô la của bạn, thì cũng như không đổi.

Nói cách khác, Bitcoin là đồng nhất.

Nhưng trên Ethereum, tôi có thể tạo ra một đồng đô la kỳ lạ, như vẽ những bức tranh khác nhau trên mỗi tờ một trăm đô la, để những tờ đô la mà mọi người nhận được không đồng nhất. Ví dụ, một con chuột điện màu vàng được vẽ trên tờ 100 đô la của tôi, và con chuột điện màu vàng được vẽ trên tờ 100 đô la của bạn.

Lúc này muốn đổi 100 đô Pikachu lấy 100 đô Kodak Duck của bạn, bạn phải suy nghĩ kỹ, có thể bạn thích chuột củ tỏi hơn chuột điện nên có thể không sẵn lòng đổi.

“Token không thể thay thế” này được gọi tắt là NFT (Non-Fungible Token).

Theo cách này, toàn bộ quy trình kỹ thuật đều do hai chuyên gia kỹ thuật trong Phòng thí nghiệm ấu trùng suy nghĩ.

1. Lần đầu tiên họ sử dụng "công cụ tạo" để tạo ra 10.000 hình đại diện kiểu pixel tinh tế, được đặt tên là Cryptopunks (chơi chữ được mã hóa).

2. Sau đó, thực hiện thao tác mã hóa trên mỗi hình đại diện và cô đọng nó thành mật khẩu 64 bit.

3. Viết từng mật khẩu dưới dạng NFT vào sổ cái Ethereum.

Họ quyết định cung cấp miễn phí các hình đại diện NFT này cho mọi người.

Sau một thời gian dài làm việc, tôi phát miễn phí cho mọi người, họ có lợi ích gì?

Trên thực tế, họ đã giấu tay: chỉ có 9.000 avatar được gửi đi và 1.000 avatar khác được giữ trong tay họ.

Mô tả hình ảnh

Hình đại diện được sử dụng bởi Hall và Watkinson.

Vào ngày 9 tháng 6 năm 2017, Larval Labs đã tweet một tin tốt lành, sau đó ngồi bên trong và chờ đợi đám đông đổ xô đến đó.

Tuy nhiên, đã 5 ngày trôi qua, lác đác có vài người đến lấy hàng trăm người. . .

Cryptopunks khác với Pepe, mặc dù mỗi người đều có khuôn mặt nổi loạn nhưng khi họ lấy ra thì không ai nhận ra.

Làm sao tôi có thể giả vờ hung hăng khi tôi lấy ra một thứ mà không ai biết?

Mọi người đều nghĩ như vậy.

Mặc dù nhận miễn phí nhưng bạn phải trả phí xử lý Ethereum tương đương 11 xu một lần. Không có tiền của ai đến từ gió. . . .

Tất nhiên, ngay cả khi họ chọn, họ sẽ chọn những hình đại diện hiếm nhất trước tiên, chẳng hạn như "người ngoài hành tinh" (9) và "vượn người" (24), tất cả đều được yêu cầu trong năm ngày đầu tiên.

Trong số những người xem, có một bóng người đã dừng lại rất lâu, và anh ta là Jason Abruze.

Mô tả hình ảnh

Hình đại diện trên Twitter của Jason Abbruzzese cũng rất Pop.

Anh ấy đã phỏng vấn Hall và viết một bài báo phân tích chi tiết về Cryptopunk, có tiêu đề "Dự án dựa trên Ethereum này có thể thay đổi nhận thức của chúng ta về nghệ thuật kỹ thuật số."

Anh nói.

Khi cuộc sống của mọi người di chuyển trực tuyến, các biểu tượng trạng thái chắc chắn sẽ theo sau.

Anh nói.

Bài báo này đã được xuất bản vào ngày 19 tháng 6.

Trong vòng 24 giờ, tất cả các avatar còn lại đã bị xóa sạch. Có thằng bạn tự cướp 758 headshot.

(7) Anne Blasegdel

CryptoKitties là phiên bản beta ra mắt vào ngày 19 tháng 10 năm 2017, tức là muộn hơn nửa năm so với Cryptopunk, nhưng CryptoKitties rõ ràng là phổ biến hơn Cryptopunk.

Cryptokitties

Điều này là do Dapper Lab, nhóm sáng tạo của CryptoKitties, đã thêm nhiều yếu tố vào trò chơi, chẳng hạn như hai con mèo có thể trộn gen để sinh ra những chú mèo con.

Mô tả hình ảnh

Nhưng tính chất này vừa là ưu điểm vừa là nhược điểm. Một khi "chiến lược" được nhấn mạnh, CryptoKitties được phân loại là trò chơi, không phải đồ sưu tầm.

Trò chơi kết thúc trong vòng kết nối trò chơi và đồ sưu tầm kết thúc trong vòng sưu tập.

Nếu bạn nhìn lại lịch sử, đó là một thị trường tăng giá cho tiền điện tử.

Đầu năm 2018, Bitcoin vừa đạt mức cao kỷ lục vào thời điểm đó thì tại New York, một cuộc “đại chiến” cũng diễn ra cùng thời điểm.

Tại Lễ hội nghệ thuật kỹ thuật số hiếm vào ngày 13 tháng 1, Hall, người sáng lập Cryptopunks, Mark, người phụ trách sản phẩm tại Cryptokitties và Rooney, người sáng lập Rare Pepe Wallet, đã cùng nhau hội ngộ.

Đây là một cuộc họp của các bậc thầy NFT.

Tại sự kiện đó, một chiếc Pepe quý hiếm đã được bán đấu giá với giá 3,9 nghìn đô la.

Đây là cái bên dưới, Homer pepe.

Homer (Homer) là hình ảnh của phim hoạt hình Simpsons. Có thể bạn không tin, bức tranh này có giá trị đến vậy bởi nó là "phiên bản sai", và phút được viết là mintue. (WTF...)

Đây không phải là một quý cô bình thường, cô ấy là Anne Blasegdell, chuyên gia chụp ảnh tại nhà đấu giá Christie's.

Sau khi nghe những bài phát biểu của nhóm người này, cô ấy nóng lòng muốn hẹn gặp hai tên mọt sách kỹ thuật trong Phòng thí nghiệm ấu trùng để trò chuyện về cuộc sống.

Mô tả hình ảnh

Ảnh đại diện Twitter của Annie

Là một nhiếp ảnh gia, Anne đã bị quấy rầy bởi một con bọ:

Tác phẩm của một nhiếp ảnh gia chỉ có giá trị sau khi chết. Bởi vì khi bạn còn sống, bạn sẽ quay những tác phẩm mới bất cứ lúc nào. Bạn càng có nhiều mảnh, chúng càng ít giá trị. Các nhà sưu tập sẵn sàng trả giá cao cho các tác phẩm của bạn chỉ khi bạn chắc chắn rằng mình đã chết. Nhưng tại thời điểm này, bạn không còn có thể thưởng thức tiền.

Nhìn thấy Cryptopunks, Annie đã có một bản hùng ca.

Hóa ra sự khan hiếm của một tác phẩm nghệ thuật có thể được đảm bảo bằng cách sử dụng mật mã thông qua công nghệ chuỗi khối:

Khi tác phẩm nghệ thuật nằm trong chuỗi, nó được bảo vệ bởi sức mạnh tính toán khổng lồ. Ngay cả hai mọt sách kỹ thuật trong Larva Lab cũng không thể thay đổi bất kỳ pixel nào.

Cô nhanh chóng vạch ra một con đường rõ ràng: Nếu tác phẩm nghệ thuật của bạn muốn tác động đến đông đảo công chúng hơn, bạn phải đến các phòng trưng bày và nhà đấu giá.

Vì vậy, Hall và Watkinson bắt đầu tham gia các diễn đàn nghệ thuật và gặp gỡ rất nhiều chủ sở hữu phòng trưng bày.

Điểm dừng chân đầu tiên là thử vận ​​may tại một phòng trưng bày ở Zurich.

Để thích ứng với thị hiếu của các bạo chúa địa phương, họ đã quyết định "hạ cấp" cách trình bày nghệ thuật kỹ thuật số thành nghệ thuật truyền thống - họ đã chọn 12 hình đại diện để in ra, đóng khung chúng một cách lộng lẫy, sau đó in mật khẩu của ví Ethereum tương ứng trên một mảnh giấy Nhét nó vào sứ giả và niêm phong nó bằng sáp theo phong cách thời trung cổ.

Vài ngày trước khi ra mắt, chủ sở hữu phòng trưng bày đã mời Watkinson dùng bữa với một số bạo chúa địa phương trong ngành tài chính, kết quả là 12 NFT gần như đã được bán hết sau bữa ăn.

Watkinson đã bay trở lại New York và in thêm 12 NFT mới, chúng cũng bị cuốn đi.

Mọi thứ trông rất bóng bẩy.

Tuy nhiên, giấc mơ về nghệ thuật kỹ thuật số, thứ chỉ được hỗ trợ bởi các bạo chúa địa phương bên ngoài vòng tròn, rốt cuộc chỉ là một bong bóng hoa tulip.

Quét sạch như một đám cháy rừng, tất cả những gì bạn có thể thấy là tro tàn.

Tuy nhiên, ngay trước vụ hỏa hoạn này, một sự cố nhỏ đã xảy ra ở một góc nước Mỹ.

tiêu đề cấp đầu tiên

(8) Claire

Năm 2017, nữ nghệ sĩ hậu 00 "Claire" và nhà mật mã học "Mr. 703" tình cờ gặp nhau trên mạng.

Claire là tên màn hình và Mr. 703 cũng là tên màn hình.

Nhưng cả hai đều có một niềm tin chung rằng nghệ thuật mã hóa phải có một tương lai tươi sáng.

Vào thời điểm đó, ông 703 đã đưa cho Claire ba hình đại diện của Cryptopunks và bắt Claire thề rằng dù sau này ba hình đại diện này có giá trị đến đâu, cô ấy sẽ không bán chúng. Bởi vì loại tác phẩm nghệ thuật này nên được đặt trong Bảo tàng Nghệ thuật Hiện đại ở New York. . .

Tại sao ông 703 lại hào phóng như vậy, tặng món quà lớn như vậy cho một cô gái mà ông chưa từng gặp mặt?

Bởi vì, Mr. 703 là người mà chúng tôi đã đề cập trước đó, người đã lấy 758 hình đại diện của Cryptopunks. Sau khi cướp được, anh ta cho và bán 55 avatar (trong đó có 3 avatar cho Claire), còn lại 703 nên anh ta tự xưng là "Mr. 703".

Nhưng rõ ràng Claire không có niềm tin mãnh liệt như ngài 703.

Năm 2018, khi thấy giá trị của tất cả các avatar NFT giảm 90%, Claire nhìn vào gương và thấy mình vẫn là một nghệ sĩ yếu đuối, sa sút vì bệnh trầm cảm, thậm chí còn không biết tiền để ở đâu. bữa ăn tiếp theo sẽ là.

Cô ấy bỏ nhiều nhóm NFT khác nhau, không bao giờ nói chuyện với "Mr. 703", mua một chiếc iPad cũ, mua một phần mềm vẽ với giá 10 đô la và bắt đầu vẽ một số bức vẽ bậy để cố gắng kiếm tiền.

Dưới đống tro tàn không ai canh giữ, những chồi non đang lặng lẽ mọc lên.

Nếu bạn quay ngược camera, vào năm 2017 khi Claire và Mr. 703 gặp nhau, một trang web có tên Opensea đã lặng lẽ được thành lập. Những người sáng lập của nó là Alex Atala và Devon Finzer.

Mô tả hình ảnh

Không giống như những anh hùng đơn độc chiến đấu, Opensea bắt đầu huy động tài chính ngay từ khi mới thành lập và lớn lên theo cách của một công ty chính thức.

Vào năm 2018, Opensea đã nhận được khoản đầu tư 120.000 đô la Mỹ từ y Combinator, một máy gia tốc thuộc sở hữu của Paul Graham, cha đỡ đầu của tinh thần kinh doanh công nghệ. Dựa vào sức mạnh của tư bản, anh nghiến răng và sống sót qua mùa đông lạnh giá.

Mô tả hình ảnh

Paul Graham, đồng thời là tác giả của cuốn sách nổi tiếng "Hacker and Painter".

Vào năm 2021, sự bùng nổ thế giới mã hóa bốn năm một lần sẽ quay trở lại và Opensea sẽ thu về 1 tỷ đô la Mỹ tiền tài trợ và nó sẽ phát triển từ một chồi non thành một cây cao chót vót ngay lập tức.

Lần này, thế giới NFT không còn phải nhìn vào khuôn mặt của những bạo chúa địa phương đó trong các nhà đấu giá và phòng trưng bày, họ có thị trường giao dịch NFT bản địa của riêng mình.

Mãi cho đến lúc này, Claire suy sụp mới nhớ ra rằng cô ấy vẫn còn 3 hình đại diện NFT trong tay.

Cô ấy đã chọn #1629 yêu thích của mình, cô gái có mái tóc hồng và đổi nó thành hình đại diện Twitter.

Lịch sử tâm linh NFT: 15 phút mộng anh hùng của lon, ếch và người thường

Với hình đại diện này, Twitter của cô đã có được 1.000 người theo dõi mỗi tháng. Lượng người hâm mộ không chỉ mang đến sự nổi tiếng mà còn cả sức mua thực sự.

Một nhiếp ảnh gia tên Justin Aversano đã liên hệ với Claire và hỏi liệu cô ấy có thể mượn hình đại diện #1629 mà anh ấy đã có cơ hội đặt trên bảng hiển thị kỹ thuật số trên đường phố New York hay không.

Justin Aversano

Claire nhanh chóng đồng ý.

Mô tả hình ảnh

Vào tháng 5 năm 2021, #1629 đã xuất hiện trên màn hình kỹ thuật số gần Bảo tàng Nghệ thuật New York.

Dự đoán của ông 703 dường như đã trở thành sự thật - mặc dù nó chưa được đặt trong Bảo tàng Nghệ thuật Hiện đại, chỉ cách đó ba dãy nhà. . .

Claire cảm thấy trong lòng dâng trào, cô muốn tận mắt chứng kiến.

Phải mất ba ngày ba đêm để lái xe từ thị trấn nhỏ của cô ấy đến New York. Cô nhét một tấm nệm vào ghế sau và khởi động xe. Vào ban đêm, cô ấy tìm một bãi đậu xe của Wal-Mart để đậu xe, ngủ trong đó và đến Wal-Mart vào buổi sáng để đi vệ sinh trước khi tiếp tục lái xe.

Bằng cách này, vào ngày 5 tháng 6 năm 2021, cô ấy cuối cùng đã đến được đô thị quốc tế chóng mặt này.

Cô đỗ xe, bước nhanh đến màn hình điện tử cao, cô gái pixel với mái tóc hồng đội mũ đen ngồi lặng lẽ sau màn hình, nheo mắt nhìn thế giới mà không nói một lời.

Đó là punk chết tiệt.

Claire từ trong túi lấy ra một tờ giấy mềm, viết tên của mình lên đó, bên cạnh trịnh trọng vẽ một bông hoa nhỏ, giống hệt bông hoa phía sau tên Twitter của cô, giơ lên ​​trước mặt, và đã chụp một bức ảnh bằng điện thoại di động của cô ấy.

Cô đăng bức ảnh lên Twitter kèm câu: Ngủ trong xe mấy ngày để đến được đây, thật đáng giá.

Giữa sự ngạc nhiên và chúc phúc của cư dân mạng trên Twitter, cô ấy đã đi đường vòng đặc biệt đến Đại Liên phiên bản Mỹ, nơi giàu hải sản—bờ biển Connecticut, và tự thưởng cho mình một cuộn tôm hùm thịnh soạn.

Nhưng Claire đã không giữ lời hứa với Mr.703.

Vào mùa hè năm 2021, mẹ cô phải nhập viện và phải phẫu thuật. Để đi cùng giường, cô ấy muốn thuê một căn phòng gần bệnh viện, vì vậy cô ấy đã bán hai hình đại diện của Cryptopunks, một với giá 6,80000 đô la và một với giá 1,80000 đô la.

Tất cả những gì cô ấy còn lại là #1629.

NFT chỉ là một bức tranh huyễn hoặc. Nhưng trong cuộc đời Claire, “bức tranh hư ảo” này đã đồng hành cùng cô theo những năm tháng một cách kỳ lạ. Trong cuộc sống bình lặng, cô ấy có những khoảnh khắc hào hùng của riêng mình.

Mô tả hình ảnh

Chân dung tự họa của Claire

tiêu đề cấp đầu tiên

(chín) Pak

Anh là một doanh nhân và nghệ sĩ nghiệp dư.

Erick Calderon

Sau vụ cháy NFT, anh ấy cũng thành lập trang web NFT ArtBlock của riêng mình.

Mô tả hình ảnh

Do đó, các tác phẩm nghệ thuật trên ArtBlock mang phong cách trừu tượng.

Ví dụ, cái dưới đây, được gọi là Ringers, là của nghệ sĩ Dmitri Cherniak.

Mô tả hình ảnh

Dòng Ringers NFT (tổng cộng 1000 chiếc)

Vào năm 2021, một tác phẩm do Ringers tạo ra đã được bán với giá 5,8 triệu đô la và mọi người gọi bức tranh này là "The Goose".

Tất nhiên, rất có thể chiếc ví này hoàn toàn không được sử dụng, hoặc kể cả có sử dụng thì chủ nhân của nó cũng chẳng để ý đến miếng bánh trên trời rơi xuống này.

Nhưng Dmitry muốn làm điều đó, tweet: "Hãy xem nó như một lễ kỷ niệm sinh, sống và chết."

Lịch sử tâm linh NFT: 15 phút mộng anh hùng của lon, ếch và người thường

Picasso từng cố tình "bỏ quên" bức tranh của mình trên xe buýt.

Có những dự án nghệ thuật xuất sắc khác trên ArtBlock, chẳng hạn như Trossets của Ana Carreras.

Trossets (tổng cộng 1000)

Chẳng hạn như các Thiên thể của Ento.

Thiên thể (tổng cộng 400)

Meebits

Tất nhiên, những ngôi sao của phong trào NFT này, hai mọt sách kỹ thuật của Larva Lab, thậm chí còn ít có khả năng nhàn rỗi hơn, họ đã tung ra một NFT kiểu 3D mới có tên là Meebits.

Mô tả hình ảnh

Phong cách 3D thực sự cho thấy tham vọng của họ để bước vào metaverse.

Trong thời đại web, ảnh hồ sơ của một người chỉ là một bức ảnh, nhưng trong Metaverse, hình ảnh của một người là ba chiều, với đầu, mặt và mông và khả năng di chuyển 360 độ theo mọi hướng không ngõ cụt giống như không gian bảy chiều.

Vì vậy, Cryptopunks là Pixel và Meebits là Voxel. Hai người ở cùng một hàng.

Tuy nhiên, nhìn vào nó bây giờ, những câu chuyện trên chỉ có thể được coi là phần mở đầu trong thế giới NFT.

Ở lĩnh vực nào cũng sẽ có thời khắc lịch sử khi những “tiên phong” nhường bước cho “đại thần”.

Trong vùng biển xanh thẳm này, những con cá voi thực sự bắt đầu xuất hiện từ từ.

Ngày 11/3/2021, nhà đấu giá Christie's bán được một NFT, đó là tác phẩm "Everydays: the First 5000 Days" (Mỗi ngày: 5000 ngày đầu tiên) của họa sĩ minh họa Beeple.

Anh ấy đã ghép 5.000 bức tranh này lại với nhau thành một bức.

Everydays: the First 5000 Days

Bức tranh được bán với giá 69,3 triệu USD.

Mô tả hình ảnh

Con số này đã phá vỡ kỷ lục lịch sử về tác phẩm đắt nhất trong lịch sử của NFT. Hơn nữa, vì nói là “5.000 ngày đầu tiên”, nên sau đó phải có “5.000 ngày giữa” và “5.000 ngày cuối cùng”, tức là khoảng năm 2035.

Nhưng điều thực sự đáng sợ là kỷ lục do Beeple thiết lập thậm chí còn không tồn tại được một năm.

Vào ngày 2 tháng 12 năm 2021, một đợt giảm giá kéo dài 48 giờ đã bắt đầu ở một góc bí ẩn trên Internet.

Thứ để bán được gọi là đại chúng.

Trong 48 giờ này, bạn có thể mua bao nhiêu tùy thích, nhưng sau thời hạn, chỉ có rất nhiều khối lượng trên thế giới.

Khối lượng càng lớn, vấn đề của bạn càng lớn.

Một cách thú vị để chơi là khối lượng có thể được giao dịch. Nếu bạn có khối lượng 10, tôi có 20, tôi mua của bạn, tôi có 30, đồng thời, NFT của tôi sẽ trở nên lớn hơn.

Mô tả hình ảnh

Mua bán "chất" đã qua sử dụng trên Opensea.

Khi khối lượng được truyền giữa những người khác nhau, vật chất trong không gian này sẽ bắt đầu chuyển động và va chạm. Cũng giống như vũ trụ của chúng ta, không ai có thể dự đoán chính xác những ngôi sao này sẽ phát triển và hợp nhất như thế nào.

Có thể nói đây là một NFT thay đổi linh hoạt và cũng là một nghệ thuật trình diễn.

Tên của nghệ thuật này là The Merge - Dung hợp.

Con số này rất quan trọng, không chỉ vì nó một lần nữa làm mới mức giá cao nhất cho NFT, mà còn tạo ra một kỷ lục lịch sử khác: mức giá cao nhất cho tác phẩm nghệ thuật đấu giá công khai của một nghệ sĩ còn sống.

Kỷ lục trước đó là 91,1 triệu đô la, được thiết lập vào năm 2019 bởi tác phẩm điêu khắc "Rabbit" năm 1986 của Jeff Koons.

Mô tả hình ảnh

Jeff Koons và tác phẩm Thỏ của anh ấy.

Nó giống như một tuyên ngôn:

Đỉnh Everest của nghệ thuật kỹ thuật số đã vượt qua nghệ thuật vật lý.

Điều thú vị hơn là nghệ sĩ đứng sau The Merge tên là Pak, không ai biết tên thật, ngoại hình, nam hay nữ của anh.

Nhưng sự sáng tạo của anh ấy được công nhận. (Cứ cho là đó là "anh ấy")

Ngay từ tháng 3 năm 2021, chàng trai trẻ Pak đã được nhà đấu giá Sotheby's chú ý, hai tác phẩm "The Pixel" và "The Switch" của anh lần lượt được bán với giá 1360.000 USD và 1400.000 USD.

Mô tả hình ảnh

Vào ngày 30 tháng 9 năm 2021, anh ấy đã phát triển trò chơi thử nghiệm xã hội đầu tiên "The Lost Poet".

《Lost Poets》

Trong trò chơi, 65.536 avatar nhà thơ do AI tạo ra đã được bán với tổng số tiền là 70 triệu USD.

Mô tả hình ảnh

Trở lại Hợp nhất.

Vào ngày 4 tháng 12 năm 2021, Pak thông báo ra mắt một trang web bí ẩn—mass.black.

Trang web này hiện chỉ có một trang chủ duy nhất, và đằng sau nó rõ ràng là ẩn giấu lối chơi thâm sâu hơn của The Merge mà Pak không tiết lộ. Và từ đây, cuộc đấu giá đó dường như chỉ là khởi đầu của một dự án lớn hơn nhiều.Pak có 330.000 người theo dõi trên Twitter. Theo một cách nào đó, mối quan tâm của những người này không mù quáng bởi vì, như Pak nói,

Anh ấy muốn chứng minh rằng NFT khác xa với ảnh jpeg.

Mô tả hình ảnh

Đây là danh sách 10 tác phẩm có giá giao dịch cao nhất trên thế giới NFT tính đến tháng 2 năm 2022.

Ít nhất, The Merge đã chứng minh rằng NFT có thể dựa vào các chương trình, mã và thiết kế triết học để tạo ra những khả năng rộng lớn hơn nghệ thuật truyền thống, đạt đến những điểm linh hồn mà nghệ thuật truyền thống không thể đạt tới.

Ở cuối trang web NFT NiftyGateway nơi The Merge hạ cánh, có câu này:

Chúng tôi sẽ không nghỉ ngơi cho đến khi đạt được 1 tỷ người thu thập NFT.

(10) Những kẻ nổi loạn

Nhiều người đặt câu hỏi liệu NFT có phải là nghệ thuật hay không.

Cũng giống như hồi đó, người ta đặt câu hỏi liệu những chiếc lon do Andy Warhol vẽ có phải là nghệ thuật hay không.

Lý do của những người nghi ngờ là: những tác phẩm này không có ý nghĩa truyền thống về "cái đẹp".

Nhưng xin lưu ý rằng đỉnh cao nhất của nghệ thuật nhân loại chưa bao giờ đạt được bằng “cái đẹp” thuần túy, mà bằng tinh thần phê phán và chất vấn mang trong mình.

Lý do khiến "Mona Lisa" trở nên rực rỡ là vì cô ấy coi thường bóng tối ngàn năm của thời Trung cổ bằng một đôi mắt dịu dàng của con người.

Sở dĩ “Đêm đầy sao” trường tồn là bởi vì những cành hoa nở rộ vươn tới lưng trời, là một linh hồn cầm bút vẽ trong tay, cố gắng thu hết dũng khí để vượt qua đau khổ.

Khi nghệ thuật bắt đầu tâng bốc quyền lực, nó không còn là nghệ thuật.

Từ quan điểm này, mặc dù Pepe the Frog còn nhỏ và hình đại diện của Cypherpunks còn thô sơ, nhưng chúng quan sát thời đại một cách phân tán và cố gắng tương tác với thời đại.

Khi họ khó chịu, họ cũng sẽ vô tư giơ ngón giữa lên thời đại - một ngón giữa được phân phối, không thể theo dõi và được bảo vệ bởi công nghệ.

Dù con người có đông như kiến, ai cũng có động lực để đáp ứng với thời thế, điều đó chứng tỏ chúng ta đã sống nhiệt thành hay suy đồi.

Mỗi câu chuyện cười bạn kể, mỗi biểu cảm bạn gửi đi đều là bằng chứng của cuộc đời bạn. Ai cũng muốn giấy chứng nhận cuộc đời của mình phải khác biệt, giống như chiếc lọ nổi bật nhất để cạnh nhau.

Do đó, với mật mã, con người đã tách ra những vũ trụ nhỏ, trong những vũ trụ này, những giấc mơ được định giá dưới dạng NFT, và bạn có thể nhặt được chúng.