พันธมิตรรูปแบบต่างๆ: ศิลปะในยุคแห่งการจำลองแบบ Crypto

ผู้เขียนต้นฉบับ: หลี่จิน

การรวบรวมต้นฉบับ: Deep Chao TechFlow

ในเดือนมีนาคม ปี 2024 Christie's ได้ประกาศเปิดตัว SOURCE (เกี่ยวกับ NFT) ซึ่งเป็นคอลเลกชันงานศิลปะที่สร้างขึ้นทางออนไลน์ชุดแรกของบริษัทประมูล การขายนี้เกิดขึ้นหลังจากที่ศิลปินดิจิทัล Beeple ขายงานศิลปะดิจิทัลในราคา 69 ล้านดอลลาร์ผ่านบริษัทประมูลเดียวกันเมื่อสามปีที่แล้ว

การพัฒนานี้น่าจะดึงดูดความสนใจของนักปรัชญาและนักวิจารณ์วัฒนธรรมในศตวรรษที่ 20 วอลเตอร์ เบนจามิน เบนจามินสนใจอย่างลึกซึ้งในปฏิสัมพันธ์ของเทคโนโลยีและวัฒนธรรม และวิธีที่สิ่งเหล่านั้นหล่อหลอมซึ่งกันและกัน ในสมัยของเบนจามิน เทคโนโลยีที่เป็นปัญหาคือการถ่ายภาพและภาพยนตร์ ปัจจุบันคืออินเทอร์เน็ตและปัญญาประดิษฐ์

งานของเบนจามิน โดยเฉพาะอย่างยิ่งที่สะท้อนให้เห็นในบทความของเขาในปี 1935 เรื่อง "ศิลปะในยุคของการสืบพันธุ์เชิงกล" ทำให้เกิดคำถามสำคัญเกี่ยวกับจุดตัดของศิลปะ เทคโนโลยี และวัฒนธรรม ในยุคที่การทำซ้ำในวงกว้างเป็นไปได้ คุณค่าของศิลปะคืออะไร? อะไรคือความสัมพันธ์ระหว่างงานศิลปะต้นฉบับกับการทำซ้ำ? ศิลปะที่ทำซ้ำจำนวนมากตัดกันและมีอิทธิพลต่อวัฒนธรรม (โดยเฉพาะการเมือง) อย่างไร?

เทคโนโลยีแห่งศตวรรษที่ 21 ขยายและทำให้ข้อโต้แย้งของเบนจามินซับซ้อนขึ้น ในปัจจุบัน การสร้างสรรค์สามารถแปลงเป็นดิจิทัลได้ โดยกัดกร่อนแนวคิดเรื่อง "ความคิดริเริ่ม" ทั้งหมด ด้วยการเกิดขึ้นของเทคโนโลยี AI เจนเนอเรชั่น เส้นแบ่งระหว่างความคิดริเริ่มและการคัดลอก ผู้แต่งและผู้คัดลอก และความเป็นจริงและนิยายเริ่มเบลอมากขึ้น

บล็อกเชนนำมิติใหม่มาสู่การอภิปรายเกี่ยวกับคุณค่า ความถูกต้อง และความเกี่ยวข้องของงานศิลปะ มอบความหมายใหม่ให้กับงานของวอลเตอร์ เบนจามิน ด้วยการติดตามความเป็นเจ้าของบนบล็อกเชน สกุลเงินดิจิทัลจึงช่วยฟื้นคืนแนวคิดเกี่ยวกับต้นกำเนิดและความแปลกใหม่ให้กับงานศิลปะดิจิทัล และสร้างแนวคิด "ออร่า" ของเบนจามินขึ้นมาใหม่ ในเวลาเดียวกัน สกุลเงินดิจิทัลจะต่ออายุสิ่งที่ Benjamin เรียกว่า "คุณค่าลัทธิ" ของศิลปะผ่านพิธีกรรมและประเพณีที่เกิดจากการเป็นเจ้าของของชุมชน ในยุคแห่งการแบ่งขั้วทางวัฒนธรรมและการเมืองที่เพิ่มขึ้น โทเค็นนำเสนอวิธีใหม่ในการส่งเสริมการทำงานร่วมกันของชุมชนและการดำเนินการร่วมกัน ทั้งสะท้อนและท้าทายแนวคิดของ Benjamin เกี่ยวกับความสัมพันธ์ระหว่างศิลปะและการเมือง ผลลัพธ์ที่ได้คือนิยามใหม่ของความสัมพันธ์ระหว่างศิลปะ เทคโนโลยี และวัฒนธรรมในศตวรรษที่ 21

รัศมี

คำถามที่ยังคงอยู่อย่างต่อเนื่องคือ อะไรทำให้งานศิลปะมีความพิเศษ? เหตุใดผู้ที่ชื่นชอบจึงแห่กันไปที่พิพิธภัณฑ์ลูฟร์เพื่อชมโมนาลิซา หรือใช้จ่ายเงินหลายล้านดอลลาร์เพื่อซื้องานศิลปะต้นฉบับ แทนที่จะไปชมหรือเป็นเจ้าของแบบจำลองที่มีหน้าตาเหมือนกัน

คำตอบดูเหมือนจะเกิดจากการมีอยู่ของงานศิลปะ—การมีอยู่ของมันโดยเฉพาะ สิ่งที่ทำให้มันแตกต่างจากผลงานอื่นๆ เบนจามินตั้งชื่อคุณสมบัตินี้ว่า "ออร่า" ซึ่งเขาให้คำจำกัดความว่าเป็น "การปรากฏตัวอันเป็นเอกลักษณ์ของกาลเวลาและอวกาศ ในสถานที่ที่มันเกิดขึ้น" สำหรับเบนจามิน ออร่ามีความสัมพันธ์อย่างใกล้ชิดกับอำนาจและความถูกต้องของงาน และในยุคของการผลิตซ้ำด้วยกลไก เขาเชื่อว่าทั้งอำนาจและความถูกต้องของงานศิลปะกำลังถูกคุกคาม

เบนจามินเชื่อว่าการสืบพันธุ์แบบกลไกได้กัดกร่อนแนวคิดเรื่องออร่า การผลิตแบบดิจิทัล (ซ้ำ) ทำให้แนวคิดเรื่องออร่ามีความซับซ้อน นักวิจารณ์ศิลปะ ดักลาส เดวิส ตั้งข้อสังเกตในการตอบโต้เบนจามินในปี 1995 ว่าการผลิตซ้ำแบบดิจิทัลทำให้ "นิยายของ 'ปรมาจารย์' และ 'สำเนา' ในตอนนี้พันกันมากจนไม่สามารถบอกอย่างใดอย่างหนึ่งได้"

Cryptocurrency มีพลังในการคืนแนวคิดเรื่องออร่าให้กับงานศิลปะ เนื่องจากทำให้ "ความคิดริเริ่ม" เป็นไปได้อีกครั้ง ด้วยการติดตามงานศิลปะในบัญชีแยกประเภทแบบกระจาย สกุลเงินดิจิทัลสามารถติดตามที่มาและความเป็นเจ้าของสินทรัพย์ดิจิทัลได้ สิ่งนี้ทำให้มั่นใจได้ว่างานศิลปะดิจิทัลแต่ละชิ้นมีเจ้าของและรับรองความถูกต้องไม่ซ้ำกัน สามารถตรวจสอบย้อนกลับไปยังลายเซ็นเข้ารหัสของผู้สร้างได้ ทำให้ผลงานดิจิทัลมีกลิ่นอาย

ค่า

หลายคนนึกถึงคุณค่าของศิลปะในแง่เศรษฐกิจ แต่เบนจามินยังกังวลกับคุณค่าทางวัฒนธรรมของศิลปะซึ่งเขาแบ่งออกเป็นสองมิติที่แตกต่างกัน: คุณค่าลัทธิและมูลค่านิทรรศการ

แนวคิดเรื่องมูลค่านิทรรศการค่อนข้างตรงไปตรงมา งานศิลปะมีคุณค่าต่อความสามารถในการจัดแสดงและชมในพื้นที่สาธารณะ พิพิธภัณฑ์ หอศิลป์ และนิทรรศการต่างๆ

เบนจามินให้คำจำกัดความของคุณค่าลัทธิ (สิ่งที่เขาเรียกว่า "คุณค่าการใช้งานดั้งเดิม") ของศิลปะว่าเป็นสิ่งที่เป็นรูปธรรมและน่าสนใจมากกว่า

ในประวัติศาสตร์ของมนุษย์ส่วนใหญ่ ศิลปะมีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับศาสนาและพิธีกรรม มีบางอย่างลึกลับเกี่ยวกับการได้สัมผัสกับงานศิลปะในพื้นที่ศักดิ์สิทธิ์ เขาเชื่อว่า "ศิลปะแห่งยุคก่อนประวัติศาสตร์เป็นเครื่องมือที่มีมนต์ขลังเป็นอันดับแรกและสำคัญที่สุด" แม้แต่ในแง่ฆราวาส ศิลปะยังเป็นสื่อในการแสดงออกและรวบรวมความเชื่อ ค่านิยม และเรื่องเล่าของชุมชนที่หยั่งรากลึก ไม่ว่าจะเป็นศาสนา อุดมการณ์ หรือปรัชญา

เบนจามินแนะนำว่า เช่นเดียวกับออร่า "คุณค่าลัทธิ" ของศิลปะลดน้อยลงเมื่อเวลาผ่านไป ทำให้เกิด "มูลค่านิทรรศการ" ในแนวความคิดทุนนิยมสมัยใหม่ ซึ่งก็คือ คุณค่าของศิลปะที่มีอยู่ในตัวมันเองและเพื่อตัวมันเอง ยุคดิจิทัลได้เร่งกระบวนการนี้ให้เร็วขึ้น งานศิลปะมักได้รับการประเมินและชื่นชมเพียงความสามารถในการมองเห็นเท่านั้น ยิ่งผลงานชิ้นใดมียอดไลค์หรือจำนวนการดูมากเท่าใดก็ยิ่งมีคุณค่ามากขึ้นเท่านั้น ในเวลาเดียวกัน การบริโภคงานศิลปะได้กลายเป็นปัจเจกบุคคลมากขึ้น โดยผู้บริโภคมีส่วนร่วมกับงานศิลปะเพียงอย่างเดียวมากกว่าผ่านประสบการณ์ร่วมกัน

ที่นี่สกุลเงินดิจิทัลเป็นจุดสมดุล สกุลเงินดิจิทัลมีศักยภาพที่จะรื้อฟื้นแนวคิดเรื่องคุณค่าของลัทธิ เช่นเดียวกับที่ศิลปะแบบดั้งเดิมครั้งหนึ่งเคยเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับพิธีกรรมและความเชื่อที่มีร่วมกัน โครงการ crypto จะสร้างความรู้สึกเป็นเจ้าของและแบ่งปันเอกลักษณ์ในหมู่ผู้ถือครอง โปรเจ็กต์ NFT เช่น Bored Ape และ Botto (ศิลปินปัญญาประดิษฐ์ที่ควบคุมโดยชุมชน) และแม้แต่มีมที่อาจถือได้ว่าเป็นศิลปะการเข้ารหัสรูปแบบหนึ่ง ต่างก็มีพิธีกรรม ภาษา และพื้นที่การแบ่งปันออนไลน์เป็นของตัวเอง พิธีกรรมชุดนี้อาจมีคุณค่าทางเศรษฐกิจ เป็นมิติแห่งผลประโยชน์ร่วมกันระหว่างชุมชน Cryptoart มีส่วนร่วมอย่างลึกซึ้งในธรรมชาติ โดยอนุญาตให้บุคคลมีส่วนร่วมโดยตรง มีส่วนร่วม และกำหนดความสำคัญทางวัฒนธรรมของโครงการเหล่านี้ เพื่อตอกย้ำคุณค่าทางศาสนาของพวกเขา

การเมือง

เป็นเรื่องง่ายที่จะอ่านเบนจามินในแง่ร้ายล้วนๆ ขณะคร่ำครวญถึงการสูญเสียออร่าและคุณค่าทางพิธีกรรมของศิลปะเมื่อเผชิญกับการผลิตซ้ำทางกลไก แต่ภายใต้ความคร่ำครวญที่เห็นได้ชัดนี้คือการสำรวจศักยภาพทางการเมืองที่เปลี่ยนแปลงได้ซึ่งแฝงอยู่ในการทำให้งานศิลปะเป็นประชาธิปไตยอย่างลึกซึ้งยิ่งขึ้น

เบนจามินมองว่าการสืบพันธุ์แบบกลไกเป็นพลังที่ทำให้เป็นประชาธิปไตยอย่างลึกซึ้ง เขากล่าวถึง "การเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่ของประเพณี" และ "วิกฤตและการฟื้นตัวของมนุษยชาติร่วมสมัย" ว่า "เกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับขบวนการประชาชนร่วมสมัย" ในโลกที่รัศมีของศิลปะกำลังจางหายไปและคุณค่าของการจัดแสดงได้เข้ามาแทนที่คุณค่าทางศาสนา เบนจามินมองว่าความหมายของศิลปะมีรากฐานมาจากสิ่งอื่น นั่นคือ การเมือง โดยเฉพาะ เขายกตัวอย่างช่างภาพที่ถ่ายภาพท้องถนนในปารีส "เหมือนสถานที่เกิดเหตุ" โดยสังเกตว่าภาพถ่าย "กลายเป็นหลักฐานมาตรฐานของเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ และได้รับความหมายทางการเมืองโดยนัย" รูปภาพสัญลักษณ์สามารถมีความหมายทางการเมืองและสร้างแรงบันดาลใจให้ผู้คนดำเนินการได้

เบนจามิน นักสังคมนิยมผู้แข็งขัน ชี้ให้เห็นว่าการถ่ายภาพเป็น "วิธีการปฏิวัติอย่างแท้จริง" ที่ "เกิดขึ้นพร้อมๆ กับการผงาดขึ้นของลัทธิสังคมนิยม" ดังนั้น จึงเชื่อมโยงศิลปะการถ่ายภาพที่เป็นประชาธิปไตยเข้ากับการเมืองสังคมนิยมที่เป็นประชาธิปไตยโดยตรง ตัวอย่างเช่น การถ่ายภาพในช่วงภาวะเศรษฐกิจตกต่ำครั้งใหญ่ดึงความสนใจไปที่สถานการณ์อันเลวร้ายของคนงาน ดังนั้นจึงเป็นการสร้างแรงผลักดันให้กับโครงการต่างๆ เพื่อสนับสนุนคนงาน การเมืองของศิลปะอาจเป็นอันตรายอย่างยิ่ง เนื่องจากเบนจามินเป็นชาวยิวที่อาศัยอยู่ในเยอรมนีฟาสซิสต์ กังวลอย่างมากว่าขบวนการเผด็จการสามารถนำศิลปะไปใช้อย่างไรเพื่อแย่งชิงและบิดเบือนความสนใจและการรับรู้เพื่อสนองวาระของตนเอง

ยุคแห่งการทำซ้ำแบบดิจิทัลได้นำตัวอย่างที่ชัดเจนของผลกระทบทางการเมืองของงานศิลปะมาให้เรา ตัวอย่างเช่น การแพร่กระจายของมีมจำนวนมหาศาลเกี่ยวกับการรณรงค์หาเสียงและการดำรงตำแหน่งประธานาธิบดีของโดนัลด์ ทรัมป์ (บางส่วนถูกโพสต์โดยเขาโดยตรง) ในเวลาเดียวกัน การเกิดขึ้นของปัญญาประดิษฐ์และการเพิ่มขึ้นของข้อมูลที่บิดเบือนและดีฟเฟคได้บ่อนทำลายการรับรู้ถึงความเป็นจริงร่วมกันของเรา

มีหลายแง่มุมที่สามารถสำรวจได้ว่า crypto เข้ากับศิลปะในขอบเขตทางการเมืองได้อย่างไร สกุลเงินดิจิทัลสามารถปลดปล่อยได้อย่างลึกซึ้งในแง่เศรษฐกิจ เนื่องจากช่วยให้ผู้มีบทบาทมากขึ้นมีความเป็นเจ้าของที่เข้าถึงได้มากขึ้น และเก็บเกี่ยวผลประโยชน์ทางการเงินจากการเป็นเจ้าของนั้น ดังที่ฉันเขียนเมื่อเร็ว ๆ นี้เกี่ยวกับ Attention Economy ในสกุลเงินดิจิทัล: ความแตกต่างระหว่างสกุลเงินดิจิทัลและ Web2 คือทุกคนในห่วงโซ่คุณค่าจะได้รับประโยชน์จากการเป็นเจ้าของ "สินทรัพย์ความสนใจ"

ธรรมชาติที่ต้านทานการเซ็นเซอร์ของบล็อกเชนยังช่วยปกป้องการแสดงออกทางศิลปะจากการปราบปรามอีกด้วย ในระหว่างการล็อกดาวน์ไวรัสโคโรนาทั่วโลก ชาวเน็ตบางคนอัปโหลดวิดีโอและข้อความที่ถูกลบออกจากแพลตฟอร์มโซเชียลมีเดียโดยหน่วยงานเซ็นเซอร์ไปยังเครือข่าย โดยใช้ NFT เป็นเครื่องมือในการต่อต้านทางการเมือง ดังที่ฉันได้กล่าวไปแล้ว สกุลเงินดิจิทัลมีการมีส่วนร่วมสูง สามารถจูงใจผู้คนให้สร้างชุมชนที่มีค่านิยมร่วมกัน และเปิดใช้งานรูปแบบใหม่ของการสร้างทุนเพื่อบรรลุจุดจบทางการเมือง ตัวอย่างเช่น ในเดือนมกราคม 2023 Nadya Tolokonnikova จาก Pussy Riot และศิลปิน Shepard Fairy สนับสนุนให้ผู้สนับสนุนแสดง "ข้อพิสูจน์การประท้วง" ผ่านคอลเล็กชัน NFT เวอร์ชันเปิดที่เรียกว่า Putin's Ashes โดยรายได้จะบริจาคให้กับทหารยูเครน

ท้ายที่สุดแล้ว cryptoart และ cryptocurrencies โดยรวมเป็นเครื่องมือสำหรับการประสานงานของชุมชนและการสร้างทุนโดยมีผลกระทบทางการเมือง เช่นเดียวกับที่อินเทอร์เน็ต Web2 มีความสมดุลในการเข้าถึงข้อมูลและการสร้างสรรค์ และระดมผู้คนนับล้าน สกุลเงินดิจิทัลและ cryptoart เป็นเครื่องมือสำหรับการประสานงานทางเศรษฐกิจและการสร้างชุมชน ต่างจากในสมัยของ Benjamin เมื่อผู้ชมส่วนใหญ่เป็นผู้บริโภคที่ไม่โต้ตอบ ตอนนี้พวกเขามีโอกาสที่จะเป็นเจ้าของและมีส่วนร่วมกับเนื้อหาเหล่านี้อย่างจริงจัง

สรุปแล้ว

เรื่องราวของการบรรจบกันของศิลปะและวัฒนธรรมเป็นเรื่องราวของวิวัฒนาการและการปรับตัว เนื้อหาครอบคลุมถึงหลากหลายวิธีที่การแสดงออกทางศิลปะสะท้อน กำหนดรูปแบบ และตอบสนองต่อคุณค่าทางวัฒนธรรม บรรทัดฐานทางสังคม และความก้าวหน้าทางเทคโนโลยี สำหรับวิธีที่สกุลเงินดิจิทัลจะส่งผลกระทบต่อเรื่องราวนี้ ยังคงเป็นบทที่ยังอยู่ระหว่างการเขียน

เบนจามินชี้ให้เห็นว่าต้องใช้เวลาสำหรับโครงสร้างส่วนบน (ศิลปะ วัฒนธรรม การเมือง และขอบเขตทางสังคม) เพื่อปรับตัวให้เข้ากับการเปลี่ยนแปลงในปัจจัยการผลิต (เทคโนโลยี) การวาดภาพเป็นประเพณีทางศิลปะที่สืบทอดกันมาหลายพันปี ในขณะที่ประวัติศาสตร์ของการผลิตงานศิลปะดิจิทัลสามารถวัดผลได้ในรอบหลายทศวรรษ และสกุลเงินดิจิตอลนั้นยังอายุน้อยกว่าอีกด้วย ต้องใช้เวลาสักระยะก่อนที่ผลกระทบทางวัฒนธรรมและการเมืองของสกุลเงินดิจิทัลจะเกิดขึ้นอย่างเต็มที่

สำหรับเบนจามิน ศิลปะเป็นตัวแทนของการต่อต้านและการเปลี่ยนแปลง สามารถท้าทายโครงสร้างอำนาจที่โดดเด่น และริเริ่มการเปลี่ยนแปลงทางสังคมได้ การบูรณาการเทคโนโลยีบล็อกเชนเข้ากับโลกศิลปะนำเสนอวิธีใหม่ๆ สำหรับศิลปิน นักสะสม และชุมชนในการมีส่วนร่วม เนื่องจากเทคโนโลยีเหล่านี้มีการพัฒนาอย่างต่อเนื่อง เทคโนโลยีเหล่านี้จึงมีศักยภาพที่จะปฏิวัติไม่เพียงแค่ตลาดศิลปะเท่านั้น แต่ยังรวมถึงภูมิทัศน์ทางวัฒนธรรมและการเมืองที่กว้างขึ้นในรูปแบบที่เราจินตนาการได้เท่านั้น

ลิงค์เดิม