รายงาน W&M (3): สถานะปัจจุบันของเครื่องมือ Web3 สำหรับนักดนตรี

星球君的朋友们

Odaily资深作者

2022-07-01 04:20

บทความนี้มีประมาณ 11183 คำ การอ่านทั้งหมดใช้เวลาประมาณ 16 นาที

โหมดการพัฒนาพัดลมที่ดีขึ้น

สรุปโดย AI

ขยาย

โหมดการพัฒนาพัดลมที่ดีขึ้น

ผู้แต่งต้นฉบับ: น้ำและดนตรี

ชื่อเรื่องรอง

บทความนี้มาจาก SeeDAO

การอ่านที่แนะนำ:

รายงาน W&M (1): เพลง NFT จะมีช่วงเวลา PFP หรือไม่

รายงาน W&M (2): การกำหนดความเป็นเจ้าของเพลง NFT

รายงาน W&M (2): การกำหนดความเป็นเจ้าของเพลง NFT

ชื่อระดับแรก

tl; dr (เวอร์ชันยาวเกินไปที่จะอ่าน)

เครื่องมือ Music/Web3 มีความหลากหลายและน่าตื่นเต้นมากขึ้นกว่าเดิม มีการเปิดตัวแพลตฟอร์มใหม่ทุกสัปดาห์ ช่วยให้ศิลปินสร้างโมเดลเศรษฐกิจใหม่เกี่ยวกับความคิดสร้างสรรค์และการมีส่วนร่วมของแฟนๆ ผ่าน NFT, โทเค็นโซเชียล และโครงสร้างพื้นฐาน DAO อย่างไรก็ตาม เพื่อให้ระบบนิเวศนี้ทำงานให้กับศิลปินทุกระดับอาชีพในทิศทางที่ดีและยั่งยืน ความไม่สมดุลของกระแสเงินทุนจากเพลง/Web3 ตลอดจนช่องว่างในข้อมูลเมตาพื้นฐานและโมเดลการสร้างชุมชนจำเป็นต้องได้รับการแก้ไข

ชุมชน Water & Music ได้ทำรายงานการวิจัยชุดหนึ่งเกี่ยวกับ "The Status Quo of Music and Web3 Fields" เสร็จสิ้นในช่วง 2 เดือนที่ผ่านมา รายงานประกอบด้วย 5 ส่วน และบทความนี้เป็นส่วนที่สอง เราระบุรายชื่อผู้ร่วมให้ข้อมูลที่นำไปสู่ส่วนนี้ของการศึกษาที่ส่วนท้ายของบทความ (ตามบทบาท)

ส่วนแรกของรายงานนี้จะตรวจสอบ "ตลาดเกิดใหม่สำหรับ NFT ของ Generative Music" และส่วนที่สองจะตรวจสอบ "ปัญหาทางกฎหมายและสัญญาสำหรับ 'Music NFTs'" (โดยเฉพาะส่วนที่สัญญาว่าจะแบ่งรายได้จากการสตรีมหรือค่าลิขสิทธิ์) คุณสามารถดูรายงานทั้งหมดที่เสร็จสิ้นแล้ว ตลอดจนรายชื่อสมาชิกชุมชนและผู้ร่วมให้ข้อมูลทั้งหมดได้โดยไปที่เว็บไซต์ของเรา

ส่วนใหญ่ในปี 2021 Tunneling ของ NFT ได้เปลี่ยนวิธีที่อุตสาหกรรมเพลงกระแสหลักมอง Web3 อย่างลึกซึ้ง ในเวลาเพียงไม่กี่ชั่วโมง ยอดขายอัลบั้มของนักดนตรีสองคน 3LAU และ Grimes สูงถึง 7-8 หลักตามลำดับ ขณะที่คนดังจากทุกสาขาอาชีพแห่กันเข้าร่วมอันดับเพลง NFT ในช่วงต้นฤดูใบไม้ผลิ เพลง NFT ระดับหนึ่ง ยอดรวมของตลาดเดือนมีนาคม ยอดขายแตะ 27 ล้านดอลลาร์ ซึ่งเป็นยอดขายต่อเดือนสูงสุดเป็นประวัติการณ์ ความคลั่งไคล้นี้ได้จุดประกายความขุ่นเคืองจากกลโกงและแฟน ๆ โดยโต้แย้งว่า NFTs เป็นรูปแบบหนึ่งของดนตรี มีความพิเศษทางการเงินและคำนึงถึงสิ่งแวดล้อม

ต่อจากนั้น เพลง NFT เข้าสู่ตลาดหมี ซึ่งทำให้หลายคนในอุตสาหกรรมเพลงตระหนักว่าพวกเขาไม่ควรมุ่งเน้นไปที่การจับตลาดในระยะสั้นและการดูดซับเงินอย่างรวดเร็วเท่านั้น แต่ควรกำหนดกลยุทธ์ที่ครอบคลุมและรอบคอบมากขึ้นเพื่อรวม NFT เข้าไว้ด้วยกัน กลยุทธ์การตลาดระยะยาวของศิลปินและรูปแบบธุรกิจ ในเดือนสิงหาคม 2021 สมาชิกสองคนในทีมของเรา Cherie Hu และ Brooke Jackson ได้เขียนบทความรับเชิญสำหรับ NFT Now โดยเรียกการเปลี่ยนแปลงนี้ว่า "From Collection to Community" ในขณะนั้น กรณีการใช้งานที่เกิดขึ้นใหม่สำหรับ NFT รวมถึงการระบุตัวตนของแฟนแบบพกพา โซลูชันการออกตั๋วแบบออนไลน์ และการเปิดตัวอัลบั้มแบบเนทีฟที่ใช้การเข้ารหัสลับ

สี่เดือนต่อมา กรณีการใช้งานระยะยาวสำหรับ Web3 เริ่มชัดเจนขึ้น เนื่องจากศิลปินจำนวนมากขึ้นเริ่มทดลองใช้เทคโนโลยีนี้ ศิลปินหันมาสนใจอนาคตอันไกลของ NFT และเริ่มสำรวจโมเดลใหม่ เช่น การสนับสนุนแฟนแบบโต้ตอบ การระดมทุน และความร่วมมือเชิงสร้างสรรค์ที่ขับเคลื่อนโดยชุมชนผ่านโทเค็นโซเชียลและ DAO ในทางกลับกัน จิตวิญญาณของการทดลองนี้กำลังสร้างพื้นที่ที่อุดมสมบูรณ์สำหรับการเริ่มต้นใหม่ด้านดนตรี/Web3 เพื่อแก้ปัญหาต่างๆ ที่ศิลปินต้องเผชิญ

จากนี้ เราคิดว่าถึงเวลาแล้วที่จะประเมินสถานะที่เป็นอยู่ของเพลงและ Web3 อีกครั้งในวันนี้ เราเปิดตัวภาพรวมตลาดของเครื่องมือเพลง/web3 ซึ่งครอบคลุมสตาร์ทอัพกว่า 80 แห่ง ทั้งหมดนี้อยู่ในบริบทของเพลงและครีเอเตอร์เป็นศูนย์กลาง การออก NFT โทเค็นโซเชียล หรือการสร้าง DAO เครื่องมือเหล่านี้ส่วนใหญ่เปิดตัวในปีนี้ ซึ่งพิสูจน์ให้เห็นว่าโมเมนตัมในการพัฒนาโซลูชัน Web3-native สำหรับศิลปินยังคงดำเนินต่อไปในปี 2565

โปรดทราบว่าภาพพาโนรามาของตลาดนี้อาจไม่ครอบคลุมทั้งหมด จุดประสงค์หลักของเราคือการนำเสนอแบบจำลองทางจิตเบื้องต้นของภาพพาโนรามาของอุตสาหกรรมเพลง/Web3 ทั้งหมด หากคุณเห็นการเริ่มต้นหายไปจากพาโนรามาหรือแดชบอร์ดข้อมูล crypto โดยรวมของเรา คุณสามารถกรอกแบบฟอร์มนี้ (airtable.com/shr3lxL147b5AKb67) เพื่อเพิ่มได้

นอกจาก Market Panorama แล้ว เรายังได้ปรับปรุงส่วนเครื่องมือของแดชบอร์ดเพลง/ข้อมูลที่เข้ารหัสสำหรับสมาชิกเท่านั้น เราได้ติดตามการขาย NFT ของเพลงตั้งแต่ช่วงฤดูร้อนปี 2020 แต่ไม่สามารถแยกรายละเอียดเพิ่มเติมได้ ตอนนี้เรากำลังแบ่งแท็บนี้ออกเป็นสองแท็บใหม่:
เพลง / เครื่องมือ Web3
นี่คือรายชื่อสตาร์ทอัพและเครื่องมือที่ศิลปินและค่ายเพลงกำลังใช้อย่างจริงจังเพื่อกำหนดกลยุทธ์ Web3 โดยรวม รวมถึง NFT, การมีส่วนร่วมข้ามกลุ่มแฟนคลับ/ชุมชน, ลิขสิทธิ์เพลง, การจัดจำหน่าย และอื่นๆ ฐานข้อมูลสามารถจัดหมวดหมู่และดูตามมิติข้อมูลต่อไปนี้: ยูทิลิตี้หลัก เครือข่ายช่องทาง วันที่เปิดตัว จำนวนเงิน ฯลฯ
การระดมทุนทางดนตรีและการขาย NFT บน Mirror

แม้ว่าข้อมูลพื้นฐานนี้ (ซึ่งจะได้รับการอัปเดตต่อไปทุกสัปดาห์หลังจากเผยแพร่รายงานนี้) จะมีให้สำหรับสมาชิกที่ชำระเงินเท่านั้น แต่เราต้องการที่จะกลั่นกรองแนวโน้มที่สำคัญและความต้องการที่ชัดเจนสำหรับผู้สร้างเพลง/Web3 ในปัจจุบัน เราหวังว่าแหล่งข้อมูลนี้จะช่วยให้มั่นใจได้ว่าอนาคตของโครงสร้างพื้นฐาน Web3 จะยั่งยืนและเป็นประโยชน์สำหรับศิลปินและแฟนๆ ในขณะเดียวกันก็ทำหน้าที่เป็นคำเตือนถึงปัญหาที่อาจเกิดขึ้นซ้ำในอุตสาหกรรม Web2

ชื่อระดับแรก

วิธีการวิจัยและข้อจำกัดความรับผิดชอบ

เพื่อสร้างภาพพาโนรามาของตลาดนี้ ภายในสองเดือน เราได้รวบรวมคำแนะนำมากมายจากชุมชนเกี่ยวกับเครื่องมือสำหรับเพลง/Web3 ข้อมูลที่รวบรวมรวมถึงประเภทผลิตภัณฑ์ (NFT ปกติ, NFT เพลง, โทเค็นโซเชียล), ยูทิลิตี้หลัก (ของสะสมเพลง/เสียง, รางวัลแฟน/ชุมชน, การลงทุนค่าภาคหลวง, ตั๋วงาน), ประเภทเครือข่าย (Ethereum, Flow, Polygon) และข้อมูลการระดมทุนสาธารณะ ( ส่วนใหญ่ดึงมาจาก Crunchbase) ในช่วงเวลานี้ เรายังจัดเซสชันการระดมความคิดและข้อเสนอแนะหลายสัปดาห์บนเซิร์ฟเวอร์ Discord เพื่อกำหนดขอบเขตของฐานข้อมูลและวิธีที่เราสามารถขุดข้อมูลสำหรับเรื่องราวที่ลึกซึ้งยิ่งขึ้น

ข้อจำกัดความรับผิดชอบมีดังนี้
ฐานข้อมูลและภาพพาโนรามาของตลาดจะมุ่งเน้นไปที่บริการที่ช่วยให้ศิลปินสร้างหรือขายผลงานสร้างสรรค์บนเครือข่าย แทนที่จะเป็นการรวบรวม NFT เพียงครั้งเดียว ตัวอย่างเช่น Arpeggi Labs เป็น DAW (ซอฟต์แวร์การเรียบเรียง) บนเครือข่ายสำหรับการสร้างสรรค์และการผลิตเพลงที่ศิลปินทุกคนสามารถใช้ได้ EulerBeats โปรเจ็กต์เพลงที่สร้างขึ้นบนเครือข่ายไม่ได้จัดเตรียมเครื่องมือช่วยเหลือตนเองให้กับศิลปิน ดังนั้นจึงไม่รวมอยู่ในรายการนี้ (อย่างไรก็ตาม โปรเจกต์นี้ได้รับการแนะนำในส่วนแรกของรายงานนี้ "เพลง NFT จะนำช่วงเวลา PFP ของพวกเขาหรือไม่")
ส่วนใหญ่แล้ว เรามักจะตัดแพลตฟอร์ม NFT ที่ใช้งานทั่วไปอย่าง OpenSea ออก เนื่องจากไม่ได้มุ่งไปที่ผู้สร้างหรือศิลปินโดยเฉพาะ แม้ว่าแพลตฟอร์มเหล่านั้นจะสร้างรายได้จำนวนมากให้กับหมวดหมู่เพลง NFT โดยรวมก็ตาม ฐานข้อมูลและภาพพาโนรามาของตลาดดังกล่าวมีความละเอียดอ่อนและมีประสิทธิภาพมากกว่าสำหรับผู้ฟังเพลงที่ต้องการทราบข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับบริษัทที่สร้างเครื่องมือเฉพาะสำหรับอุตสาหกรรม

ชื่อระดับแรก

01. ข้อมูลบอกอะไรเราได้บ้าง?

เราสามารถแบ่งตลาดเพลง/Web3 ในปัจจุบันออกเป็น 3 แนวทางหลักๆ ซึ่งแต่ละแบบก็มีลักษณะเฉพาะของตัวเอง ไม่ว่าคุณจะเป็นศิลปิน นักพัฒนา หรือผู้ประกอบการ คุณก็สามารถหาโอกาสในอนาคตได้ในแต่ละแบบ:

1) วิธีเงิน

2) โหมดยูทิลิตี้

3) โหมดเครือข่าย

รายละเอียดดังนี้

1) เงิน:

ทุน VC จำนวนมากอย่างไม่เคยปรากฏมาก่อนกำลังไหลเข้าสู่ NFT และโทเค็นโซเชียลสำหรับศิลปิน ซึ่งมากกว่าจำนวนเงิน Web3 ที่ส่งตรงไปยังศิลปินเอง

2) ยูทิลิตี้:

หลังจากตลาดหมีของ NFT ของเพลง ผู้ก่อตั้ง Music/Web3 กำลังทดลองกับแอปพลิเคชันใหม่ของโครงสร้างพื้นฐาน Web3 เพื่ออำนวยความสะดวกในการโต้ตอบระหว่างศิลปินและแฟนเพลงมากขึ้น โดยเน้นที่ยูทิลิตี้หลักบางอย่าง เช่น การคืนแฟนเพลงระยะยาว การลงทุนด้านลิขสิทธิ์ และการบริโภคเพลงและการค้นพบที่เหนือกว่า .

ปัจจุบัน เครื่องมือเพลง/Web3 มีการแบ่งขั้วอย่างมาก และนักพัฒนาจำเป็นต้องตัดสินใจว่าจะใช้โครงสร้างพื้นฐานแบบกระจายอำนาจที่ซับซ้อน หรืออนุญาตให้แฟน ๆ มีส่วนร่วมโดยตรงในเครือข่ายบล็อกเชนผ่านกระเป๋าเงินที่โฮสต์

ชื่อเรื่องรอง

ติดตามเงิน

เครื่องมือ Music/Web3 ทำเงินได้หลายร้อยล้านดอลลาร์ แต่ศิลปินได้เท่าไหร่?

ไม่นับตลาดและแพลตฟอร์ม NFT จำนวนมากในฐานข้อมูลของเรา (Foundation, Sturdy Exchange, MakersPlace และ Manifold Studio) สตาร์ทอัพด้านดนตรี/Web3 สามารถระดมทุนกว่า 300 ล้านดอลลาร์ในการร่วมทุนในปี 2564

ตามที่เราคาดไว้ บริษัทเพลง/Web3 สองประเภทที่ดึงดูดเงินทุนได้มากที่สุด ได้แก่:
แพลตฟอร์มเพลง NFT
OneOf ซึ่งเป็นความร่วมมือระหว่าง Doja Cat และ iHeartRadio มีรายได้ 63 ล้านดอลลาร์ Royal ซึ่งร่วมก่อตั้งโดยดีเจ/โปรดิวเซอร์และ 3LAU ผู้คร่ำหวอดด้านคริปโต มีรายได้ 55 ล้านดอลลาร์ )
เครื่องมือโทเค็นทางสังคม

$57M สำหรับ Rally ซึ่งเปิดตัวโทเค็นสำหรับ Megadeth และ Portugal The Man และอื่นๆ $18 ล้านเป็น p00ls ซึ่งเพิ่งเปิดตัวโทเค็นโซเชียลสำหรับโปรดิวเซอร์ Blond:ish

ลองเปรียบเทียบตัวเลขเหล่านี้กับรายได้ NFT เพลงในปีนี้ ซึ่งจากการติดตามอย่างต่อเนื่องของเราบนแดชบอร์ด สร้างรายได้เพียง 83 ล้านดอลลาร์ในยอดขายหลักในปีนี้ แม้ว่าตัวเลขนี้อาจดูเหมือนสูง แต่ก็มีข้อแม้อยู่สามประการ
เงินจำนวน 83 ล้านดอลลาร์ทั้งหมดไม่ได้ตกเป็นของศิลปินโดยตรงด้วยเหตุผลหลายประการ (เช่น ศิลปินแบ่งรายได้กับผู้ร่วมงานสร้างสรรค์ตั้งแต่หนึ่งคนขึ้นไป หรือแพลตฟอร์มใช้ส่วนลด 5% ถึง 20% จากการขาย ใช้เพื่อการกุศล หรือ รายได้ส่วนหนึ่งจะถูกกินไปกับค่าธรรมเนียมลูกโซ่หรือค่าใช้จ่ายอื่นๆ) ดังนั้นในขณะที่เงิน 83 ล้านดอลลาร์อาจเป็นตัวแทนของนักสะสมมูลค่าอย่างถูกต้องและสาธารณชนมองเห็นล่วงหน้าใน NFT ของดนตรี แต่เงินจริงที่ศิลปินได้รับนั้นน่าจะน้อยกว่านั้นมาก
กว่า 75% ของยอดขายเหล่านี้กระจุกตัวอยู่ในช่วงเวลาเพียงสามเดือนของ NFT hype vortex ที่ไม่เคยมีมาก่อน (กุมภาพันธ์ มีนาคม และเมษายน 2564)

สถิติเหล่านี้แสดงให้เห็นความจริงที่น่าเสียดาย: เมื่อพูดถึงเพลงและ Web3 จำนวนเงินที่ไหลเข้าสู่เทคโนโลยีเพลง/Web3 นั้นมากกว่าจำนวนเงินที่ไหลเข้าสู่ศิลปินอย่างน้อย 3 เท่า มันไม่สมดุลเท่าอุตสาหกรรมเพลงบนเว็บทู เช่น Spotify แจกจ่ายค่าลิขสิทธิ์การสตรีมประมาณ 5 พันล้านดอลลาร์ในปีเดียวกับที่มีมูลค่าเกือบ 50 พันล้านดอลลาร์ อย่างไรก็ตาม ในบริบทของการสนทนาอย่างรอบคอบและวิพากษ์วิจารณ์มากขึ้นเพื่อให้มั่นใจว่าศิลปินและผู้สร้างยังคงเป็นหัวใจสำคัญของการพัฒนาเพลง/Web3 ในอนาคต สิ่งนี้ยังคงเป็นความไม่สมดุลของกระแสเงินทุนที่สำคัญที่ควรทราบ

ชื่อเรื่องรอง

ติดตามการปฏิบัติจริง

ประสบการณ์ Web3 เป็นมากกว่าการรวบรวม

มาดูแผนที่ตลาดเดิมของเรากัน:

หลายบริษัทในระบบนิเวศกำลังหันไปใช้กลวิธีทางการตลาดที่หลอกลวง ซึ่งบ่อยครั้งต้องเสียการศึกษาและปกป้องแฟนๆ อย่างเพียงพอ พวกเราที่ Water & Music คิดว่าปรากฏการณ์นี้มีอยู่ในแพลตฟอร์มเพลงหลายแห่ง ด้วยพื้นฐานดังกล่าว "ของสะสมเพลง/เสียง" คิดเป็นเกือบ 50% ของบริษัทในรายการของเรา จึงไม่น่าแปลกใจที่เป็นหนึ่งในยูทิลิตี้ที่ได้รับความนิยมและหนาแน่นที่สุดบนแผนที่ตลาด

เมื่อพิจารณาเส้นทางที่กว้างขึ้นของประวัติศาสตร์ดนตรีและเทคโนโลยี มันสมเหตุสมผลแล้วที่ Web3 รุ่นแรกส่วนใหญ่สร้างขึ้นจากโครงสร้างพื้นฐานของตลาด ในทำนองเดียวกัน Napster กระตุ้นการแชร์ไฟล์ดิจิทัลในช่วงแรก iTunes กระตุ้นยอดขาย MP3 และ Spotify ทำให้การสตรีมกลายเป็นกระแสหลัก ใน Web3 จุดสนใจอยู่ที่การแลกเปลี่ยน NFT (รวมถึงการผลิตเหรียญ การซื้อ การขาย และการแจกจ่าย)

ซึ่งแตกต่างจาก Napster, iTunes และ Spotify (ซึ่งในขณะนั้นเป็นตัวแทนของรูปแบบใหม่ของการบริโภคของแฟนๆ) NFT และโทเค็นโซเชียลเป็นตัวแทนของโอกาสใหม่สำหรับการมีปฏิสัมพันธ์ที่มากขึ้นระหว่างศิลปินและแฟนๆ แม้ว่าโครงสร้างของแฟน ๆ ที่บริโภคเพลงดิจิทัลในอดีตจะเป็นธุรกรรมแบบทางเดียว (ดาวน์โหลดเพลง ซื้อเพลง สตรีมเพลง) เทคโนโลยีพื้นฐานของ Web3 เปิดโอกาสให้มีเครื่องมือเพิ่มเติมเกี่ยวกับการมีส่วนร่วมของแฟน ๆ และชุมชน

ด้วยเหตุนี้ เราเชื่อว่ามียูทิลิตี้ใหม่สามประเภทในพื้นที่ music/Web3 ที่จะกำหนดแนวโน้มสำหรับปี 2022

Fan/Community Rewards และ Social Tokens (12% ของบริษัทบนแผนที่ของเรา)

ในระดับพื้นฐานที่สุดของความสัมพันธ์ระหว่างศิลปินกับแฟนคลับ โทเค็น ERC20 หรือ ERC721 สามารถทำให้บันทึกการสนับสนุนของแฟน ๆ สามารถตรวจสอบได้ง่ายในทั้งสองทิศทาง ซึ่งแตกต่างจากการถูกใจ การถูกใจ หรือข้อกังวลที่ยังคงอยู่ในแพลตฟอร์มของตนในอดีต ซึ่งสัมพันธ์กับ Web2 world การเปลี่ยนแปลงกระบวนทัศน์ครั้งสำคัญ

ในกรณีนี้ นอกเหนือจากการใช้ NFT เป็นของสะสมแบบใช้ครั้งเดียวแล้ว ศิลปินและกลุ่มดนตรีจำนวนมากได้เริ่มรวมอินเทอร์เน็ตและประสบการณ์ส่วนตัวเข้าด้วยกัน โดยใช้ NFT เป็นประตูเพื่อปลดล็อกโมเดลระยะยาวที่ทำงานร่วมกันได้ ตัวอย่างที่สำคัญของเครื่องมือดังกล่าวในรายการของเรา ได้แก่ Unlock (WordPress ที่ตรวจสอบโทเค็น, Discord ฯลฯ), Temple (จัดการ WordPress, Shopify, Webflow ฯลฯ ผ่านโทเค็น), FWB Gatekeeper (กิจกรรมที่ตรวจสอบโทเค็น), Afterparty (กิจกรรมเพื่อ ตรวจสอบโทเค็น) และ Communifty (เพื่อตรวจสอบ NFT เพื่อจัดการการเข้าถึง DAO)

นอกเหนือจาก NFT แล้ว แพลตฟอร์มจำนวนมากรวมถึงแพลตฟอร์มที่ทำงานร่วมกัน เช่น Rally, Mirror และ P00LS ได้เริ่มยอมรับการใช้โทเค็นโดยทั่วไปแล้ว โทเค็นสามารถให้ประโยชน์มากมายแก่แฟนๆ เช่น การเข้าถึงชุมชนพิเศษของศิลปินในเชิงลึกยิ่งขึ้น และบางครั้งแม้แต่สิทธิ์ในการจัดการเกี่ยวกับการตัดสินใจบางอย่างในอาชีพของศิลปินหรือกระบวนการสร้างสรรค์ แน่นอนว่ามีประโยชน์เพิ่มเติม (หรือภาระ): การเข้าถึงผลตอบแทนทางเศรษฐกิจภายนอกที่คาดหวังของสกุลเงินดิจิทัลของศิลปิน ผลกระทบหลักที่เปิดเผยเมื่อพูดถึงการปรับความสัมพันธ์ระหว่างศิลปินกับแฟนคลับ (รายละเอียดเพิ่มเติมในภายหลัง)

การลงทุนค่าลิขสิทธิ์และการออกใบอนุญาต/การจัดการข้อมูลเมตา (12%)

หลายแพลตฟอร์มในรายการของเรามุ่งเน้นไปที่พื้นที่นี้ของโครงสร้างพื้นฐาน Web3, การจัดการข้อมูลเมตาของเพลง, ธุรกรรมการให้สิทธิ์ใช้งาน และข้อตกลงการลงทุนค่าลิขสิทธิ์ในลักษณะที่คล่องตัวมากขึ้น แพลตฟอร์มเช่น Royal และ Decent ทำงานร่วมกับศิลปินเพื่อลงทุนเศษส่วนใน NFT แพลตฟอร์ม Web2 บางแพลตฟอร์ม (แพลตฟอร์มการระดมทุนโดยใช้ตราสารทุน ไม่ใช่ค่ายเพลง) เช่น Royalty Exchange และ Republic Music ยังรวม NFT ไว้ในแคตตาล็อกของผลิตภัณฑ์การลงทุนอีกด้วย ในฐานะที่เป็นส่วนเสริมนอกเหนือจากโปรโตคอลการลงทุนแบบดั้งเดิม โปรโตคอลเหล่านี้ยังคงเป็นแบบออฟไลน์และได้รับการควบคุมอย่างเข้มงวด

แนวคิดที่ว่าแฟนเพลงสามารถเป็นเจ้าของ "หุ้น" ในเพลงของศิลปินที่พวกเขาชื่นชอบนั้นฟังดูน่าดึงดูดในทางทฤษฎี แต่ขณะนี้มีปัญหาใหญ่อยู่สองประการ

1) โปรโตคอลแอปพลิเคชัน NFT ที่ลงทุนค่าสิทธิส่วนใหญ่ขาดความรู้พื้นฐานเกี่ยวกับลิขสิทธิ์เพลงและไม่สามารถถ่ายทอดความมั่นใจให้กับผู้บริโภคปลายทางได้ การขาดการศึกษาในเครือข่ายทำให้ปัญหาการคุ้มครองแฟนและนักลงทุนเพิ่มขึ้น

2) เครื่องมือเหล่านี้พึ่งพาเศรษฐกิจการสตรีมแบบดั้งเดิม และไม่มีเครื่องมือใดที่สามารถขัดขวางเศรษฐกิจเพลงในปัจจุบันได้อย่างแท้จริง ดังที่ Dan Fowler เคยเขียนให้กับ Water & music โปรเจกต์เหล่านี้ "ในท้ายที่สุดยังคงพึ่งพากระแสค่าสิทธิแบบเก่า" นั่นคือค่าลิขสิทธิ์แบบสตรีม - "เพื่อสร้างมูลค่าในระบบของพวกเขา" แทนที่จะใช้สมมติฐานว่า: แหล่งที่มาในอนาคต ของการสร้างมูลค่าให้กับอุตสาหกรรมดนตรีจะมาจากภายนอกโครงสร้างทางการเงินที่โดดเด่นในปัจจุบันโดยสิ้นเชิง

ประสบการณ์การสตรีมเพลงที่เป็นมิตรกับ Web3 รวมถึงบอท Discord (10%)

ในช่วงหลายเดือนที่ผ่านมา เราได้เห็นวัฒนธรรมใหม่ที่น่าสนใจเกิดขึ้นใน Web3 ตรงกันข้ามกับการดำเนินธุรกิจที่คลุมเครือของอุตสาหกรรมดนตรี ปัจจุบัน DAO ดนตรีและวัฒนธรรมหลายแห่งกำลังสร้างเครื่องมือแบบกำหนดเองและเสนอบริการแบบโมดูลาร์ให้กับชุมชน DAO อื่นๆ ฟรี กรอบความร่วมมือนี้ขยายกระบวนทัศน์ "come for the network, pay for the tool" ที่แทรกซึมอยู่ในชุมชนการชำระเงินออนไลน์ทั้งหมด

Friends With Benefits เป็นผู้บุกเบิกวิธีคิดนี้ในแวดวง Web3 เชิงวัฒนธรรมย้อนกลับไปในเดือนกรกฎาคม 2021 ด้วย FWB Gatekeeper ซึ่งเป็นแอปการออกตั๋วที่ตรวจสอบโทเค็นที่กำหนดเองซึ่งชุมชนของพวกเขาสร้างขึ้นสำหรับกิจกรรมออฟไลน์ แอปนี้ต่อมาถูกใช้โดย DAO อื่น ๆ เช่น The Heart Project และ SquiggleDAO สำหรับการพบปะของพวกเขาเอง

ในเดือนต่อๆ มา DAO ของเพลงบางแห่งได้เปิดตัวบอท Discord แบบกำหนดเอง ซึ่งส่วนใหญ่สร้างเลเยอร์การบริโภคและการดูแลจัดการใหม่เหนือ NFT ของเพลง และจ่ายเงินให้กับศิลปินโดยตรงด้วยวิธี Web3-Native ตัวอย่างทั่วไปของประเภทนี้ ได้แก่ :
Tone บอทเพลง Discord ฟรีของ Topshelf Records ดึงเพลงจาก SoundCloud และ Bandcamp จ่ายศิลปินใน Celo
BPM bot ซึ่งเป็นบอท Discord ที่สร้างโดย Songcamp ซึ่งจะดึงข้อมูลจาก NFT เพลงในแคตตาล็อก

ในปี 2022 ทั้ง "การบริโภค" ของเพลงและการมีส่วนร่วมของผู้ใช้เกี่ยวกับ NFT จะยังคงเติบโตโดยเฉพาะอย่างยิ่งในบริบทของการเข้าร่วมกับฐานแฟนเพลงที่กว้างขึ้นและหลักมากขึ้น ความสำคัญของการค้นพบและการดูแลจัดการโดยมนุษย์

ชื่อเรื่องรอง

ติดตามเครือข่าย

ทำให้ Web3 มองเห็นได้มากขึ้น

เรายังรวบรวมข้อมูลเครือข่าย (ตามบล็อกเชนที่โฮสต์ตราสารแต่ละรายการ) สำหรับแผนที่ตลาด Ethereum เป็นเครือข่ายที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในฐานข้อมูลของเรา โดยโฮสต์เครื่องมือมากกว่า 50% ในรายการของเรา อื่นๆ ได้แก่:
Flow – บล็อกเชนที่พิสูจน์การลงทุนที่สร้างขึ้นโดย Dapper Labs คิดเป็น 8% ของรายการของเรา ตัวอย่างเช่น KLKTN, RCRDSHP และ Sturdy Exchange
Polygon - โซลูชันการปรับขนาดเลเยอร์ 2 สำหรับ Ethereum ซึ่งคิดเป็น 8% ของรายการของเรา ตัวอย่างเช่น Serenade, Decent และ YellowHeart (ซึ่งรองรับ Ethereum ด้วย)

Tezos - บล็อกเชนที่พิสูจน์การถือหุ้นซึ่งดูแลโดยรัฐบาลสวิส น้อยกว่า 5% ของรายการของเรา ตัวอย่างเช่น OneOf และ Truesy

เหตุใดการทำความเข้าใจเครื่องมือ Music/Web3 ในระดับเครือข่ายจึงมีความสำคัญ ทุกอย่างมาจากการทำความเข้าใจสิ่งที่เราหมายถึงเมื่อเราพูดถึงการกระจายอำนาจ ซึ่งเป็นแนวคิดที่เป็นจุดแข็งหลักที่บริสุทธิ์ที่สุดของโครงสร้างพื้นฐาน "Web3" แต่ไม่ใช่ทุกเครือข่ายที่จะนำมาใช้อย่างเท่าเทียมกัน

โดยพื้นฐานแล้ว การกระจายอำนาจคือการโน้มน้าวใจผู้คนว่าทรัพย์สินของคุณปลอดภัย มีความมุ่งมั่นเฉพาะกับบางสิ่งที่ตั้งโปรแกรมไว้อย่างชัดเจนและถาวร เราสามารถวัดการกระจายอำนาจของเครือข่ายได้หลายวิธี วิธีหนึ่งคือการดูความน่าจะเป็นของการใช้งานโหนดบนบล็อกเชนที่กำหนด และนับจำนวนโฮสต์อิสระที่ไม่เกี่ยวข้องหรือ "ตัวดำเนินการโหนด" ของโปรโตคอลพื้นฐาน อีกมาตรการหนึ่งคือการกระจายโทเค็นที่จัดทำโดยโปรโตคอล และการจัดการนโยบายการจัดหาเมื่อเวลาผ่านไป ตามหลักการแล้ว ในการแสดงออกที่บริสุทธิ์ที่สุดของ "Web3" ทั้งเครือข่ายเองและการเข้าถึงเครือข่ายของผู้ใช้ควรได้รับการกระจายอำนาจอย่างสมบูรณ์

ทุกเครือข่ายมีอยู่ในระดับการกระจายอำนาจ Ethereum ซึ่งมีการใช้งานมากที่สุดตามจำนวนผู้ใช้ เป็นเครือข่าย "กระจายอำนาจ" ที่ครอบคลุมที่สุดตามเมตริกด้านบน เป็นผลให้ชุมชนที่เจริญรุ่งเรืองกำลังสร้างที่ชั้นแอปพลิเคชันและมีอิทธิพลต่อการเคลื่อนไหวของ Web3 ทั้งหมด รวมถึงหมวดหมู่เพลง แนวคิดพื้นฐานของ NFT, social pass และ DAO ถูกสร้างขึ้นและพัฒนาบนเครือข่าย Ethereum

จากมุมมองของการตลาดและการระบายน้ำ การเปิดเผยความซับซ้อนของบล็อกเชนที่ชั้นแอปพลิเคชันกลายเป็นข้อโต้แย้งที่ใหญ่ที่สุดใน Web3 หรือไม่ ตั้งแต่เริ่มก่อตั้งอินเทอร์เน็ต อินเทอร์เน็ตได้รับการปรับให้เหมาะสมเพื่อปรับปรุงประสบการณ์ของผู้ใช้และทำให้กระบวนการพื้นฐานง่ายขึ้น ในทางกลับกัน สกุลเงินดิจิทัลยังอยู่ในช่วงเริ่มต้น ประสบการณ์ของผู้ใช้ยังงุ่มง่าม และจำเป็นต้องมีกระบวนการใหม่ทั้งหมด สำหรับผู้ใช้ cryptocurrencies แนะนำแนวคิดของ "สกุลเงินดิจิทัล" ที่ไม่ใช่ดอลลาร์ ซึ่งเป็นแนวคิดที่ไม่ใช่กระเป๋าเงิน แต่จริง ๆ แล้วทำหน้าที่เป็นเครื่องมือพอร์ทัลส่วนบุคคลบนบล็อกเชน

Kayvon Tehranian ผู้ก่อตั้งและ CEO ของ NFT art marketplace Foundation ที่ได้รับความนิยม ได้กล่าวถึงแนวคิดของเกตเวย์นี้ในบทความของเขา "ทำไม Cryptocurrency จึงต้องการให้มีผู้พบเห็น" สำหรับ Tehranian ประสบการณ์ของผู้ใช้ที่เทอะทะเป็นปัญหาสำคัญในช่วงต้นของการพัฒนาของ Foundation ซึ่ง "การหาวิธีแยก cryptocurrency ออกไป กลายเป็นจุดสนใจหลักของกระบวนการออกแบบของเรา" เขาเขียนว่า "อย่างไรก็ตาม เมื่อเราพยายามผลักดันสิ่งนี้ เข้าใกล้มากขึ้น เราเริ่มพบปัญหา และยิ่งเราใช้แนวทางนี้นาน ปัญหาก็ยิ่งใหญ่ขึ้น ในที่สุด เราตระหนักว่าด้วยความพยายามครั้งใหม่แต่ละครั้ง เรากำลังขุดหลุมฝังตัวเองให้ลึกลงไปอีก"

ตามชื่อบทความของ Tehranian แนะนำว่า cryptocurrency และความเทอะทะของมัน ท้ายที่สุดก็ต้องการที่จะเห็น อาจเป็นที่ถกเถียงกันอยู่ว่าผลที่ตามมาคือการลดคุณค่าที่ได้รับจากเครื่องมือใหม่เหล่านี้ (Web3 อินเทอร์เน็ตที่ผู้ใช้เป็นเจ้าของ) ในทางตรงกันข้าม ตลาด NFT หลายแห่งได้ผุดขึ้นในปีที่แล้วบนเครือข่ายใหม่ที่เข้ากันไม่ได้กับ ethereum ซึ่งกลับได้รับการยกย่องว่า “ดีกว่า ethereum” ด้วยค่าธรรมเนียมเครือข่ายที่ต่ำกว่าและประสบการณ์ของผู้ใช้ที่ดีกว่า หรือทั้งสองอย่าง

ในขณะเดียวกัน หนึ่งในสามของเครื่องมือเพลง/Web3 ในฐานข้อมูลของเราเสนอทางเลือกให้แฟน ๆ และนักสะสมในการเก็บกระเป๋าเงินโดยไม่ต้องโต้ตอบโดยตรงกับเครือข่ายใดเครือข่ายหนึ่ง ความคิดนี้อาจกล่าวได้ว่ายอมสละป่า Web3 ทั้งหมดเพื่อต้นไม้ เพื่อให้ผู้ใช้เป็นเจ้าของอินเทอร์เน็ตอย่างแท้จริง จุดรวมของเทคโนโลยีบล็อกเชนคือการบังคับให้ผู้ใช้โต้ตอบกับเครือข่ายเอง

ชื่อระดับแรก

นอกจากแนวโน้มจากข้อมูลข้างต้นแล้ว เรายังได้ระบุประเด็นสำคัญสามประการที่เครื่องมือ Web3 สามารถปรับปรุงเพื่อเพิ่มการเข้าถึงสำหรับศิลปินและผู้ชม

ชื่อเรื่องรอง

1: สร้างโมเดลข้อมูลเมตาที่ดีขึ้นสำหรับเพลง NFT โดยมีผู้สร้างเป็นศูนย์กลาง

ข้อมูลเมตาเป็นองค์ประกอบที่สำคัญที่สุดอย่างหนึ่งของ NFT โดยเฉพาะอย่างยิ่งในเพลง คุณไม่สามารถมองเห็นได้เพียงแค่ผิวเผิน

ข้อมูลเมตาของ NFT เกี่ยวข้องกับการจัดเก็บแอตทริบิวต์ของสินทรัพย์เฉพาะ ไม่ว่าจะเป็นแบบออนเชน เช่น IPFS หรือ Arweave หรือแบบออฟเชน เช่น เซิร์ฟเวอร์ข้อมูลกลาง ต่อไปนี้เป็นคำหลักข้อมูลเมตา NFT ที่พบมากที่สุด:
ภาพ
ข้อมูลภาพ
ที่อยู่ภายนอก
อธิบาย
ชื่อ
แอตทริบิวต์ (เช่น สีและคุณลักษณะของเสื้อผ้าเป็นหลักสำหรับ PFP)
สีพื้นหลัง
ที่อยู่แอนิเมชัน (ด้วยเหตุผลบางประการ คีย์นี้เป็นที่จัดเก็บเพลงในปัจจุบัน)

ที่อยู่ยูทูบ

เพื่อให้ได้ข้อมูลที่กระชับสำหรับธุรกรรม NFT มาตรฐานข้อมูลเมตาข้างต้นได้รับอิทธิพลและเปลี่ยนแปลงโดย OpenSea เป็นส่วนใหญ่ อย่างไรก็ตาม สิ่งที่น่าขันของสภาพแวดล้อม Web3 ในปัจจุบันก็คือ OpenSea ซึ่งเป็นตลาดซื้อขาย NFT ที่ใหญ่ที่สุดในโลก แม้ว่าแพลตฟอร์ม NFT อื่นๆ จะดีกว่าในสินทรัพย์บางอย่าง (เช่น Mint Songs) เพื่อเพิ่มการเข้าถึงสูงสุดใน OpenSea , ยังต้องตอบสนองมาตรฐานข้อมูลเมตาของ OpenSea สตาร์ทอัพอยู่ภายใต้แรงกดดันในการทำให้ข้อเสนอของตนเป็นเนื้อเดียวกันในระบบที่สร้างขึ้นก่อนหน้า ซึ่งขัดกับหลักการที่เรียกว่าความสามารถในการทำงานร่วมกันใน Web3

เราต้องการมาตรฐานที่ดีขึ้นและตรงเป้าหมายมากขึ้นสำหรับแอปเพลง NFT — และยิ่งเร็วเท่าไรก็ยิ่งดีเท่านั้น เนื่องจากคุณสมบัติที่กำหนดของเทคโนโลยีบล็อกเชนคือการเปลี่ยนแปลงไม่ได้ สัญญาอัจฉริยะจำนวนมากจึงถูกสร้างขึ้นในลักษณะที่ข้อมูลเมตาถูก "แช่แข็ง" และไม่สามารถเปลี่ยนแปลงได้ ซึ่งหมายความว่ายิ่งเรารอนานขึ้นในการเปลี่ยนแปลงระบบปัจจุบัน ก็ยิ่งยากที่จะเป็นไปตามมาตรฐานที่ดีขึ้น สิ่งนี้สร้างปัญหาให้กับแอปพลิเคชันแบบกระจายศูนย์ (หรือ dApps) หากไม่มีวิธีมาตรฐานในการอ่านข้อมูล

สมมติว่ามีแนวโน้มของการรวมประเภทเป็นคำหลักในข้อมูลเมตา NFT เพื่อให้ dApps สามารถสร้างวิธีการกรองที่สร้างสรรค์สำหรับแฟนๆ แต่จนกว่าจะนำมาใช้อย่างสมบูรณ์ คุณได้แช่แข็งข้อมูลเมตาทั่วไปโดยไม่มีข้อมูลประเภทใด ๆ บนสายโซ่ ซึ่งหมายความว่าไม่มีทางที่จะรวม NFT ของคุณเข้ากับมาตรฐานใหม่นี้โดยไม่ต้องแนะนำบริการส่วนกลาง (เช่น ถูกบังคับให้จัดประเภท NFT ของคุณภายในฐานข้อมูลกลางด้วยตนเอง หรือส่ง NFT ของคุณเองไปที่ หากคุณต้องการป้อน ฐานข้อมูลบุคคลที่สามแบบรวมศูนย์ของ NFT ทั้งหมดที่ไม่มีคีย์ประเภทนี้) ดังนั้น NFT ของคุณสามารถยกเว้นได้อย่างสมบูรณ์เท่านั้น

โดยทั่วไป ด้วยการใช้บล็อกเชนมากขึ้น จึงมีการโยกย้ายงานภาพและเสียงออกจากเครือข่ายเพื่อประหยัดต้นทุนการทำธุรกรรม การแบ่งเขตที่ชัดเจนของข้อมูลเมตาจะมีความสำคัญอย่างยิ่งเมื่อผสมผสานกับระบบจัดเก็บข้อมูลถาวรและกึ่งถาวร

ด้วยจิตวิญญาณของความร่วมมือในอุตสาหกรรม มีความจำเป็นเร่งด่วนในการปรับปรุงมาตรฐานข้อมูลเมตาสำหรับ NFT เพลงตามความสัมพันธ์เชิงสร้างสรรค์และเชิงพาณิชย์ที่มีอยู่ของศิลปิน ตัวอย่างเช่น ในกระบวนทัศน์ปัจจุบันของการชำระเงินบนเครือข่าย NFT เราคิดเสมอว่าบุคคลที่อยู่บนเครือข่ายที่อยู่เบื้องหลัง NFT คือศิลปิน ในความเป็นจริง มักจะเป็นผู้จัดการของศิลปินหรือสมาชิกในทีมคนอื่นๆ ที่รับผิดชอบในการสร้างและจัดทำ NFT เพลงสำหรับพวกเขา อย่างไรก็ตาม ไม่มีวิธีที่ง่ายและเป็นมาตรฐานสำหรับบุคคลที่สามในการส่งค่าลิขสิทธิ์ 100% ให้กับศิลปินต้นฉบับ

(หากคุณสนใจมาตรฐานข้อมูลเมตาสำหรับการทำงานร่วมกันเพิ่มเติมสำหรับเพลง โปรดติดต่อสมาชิก Water & Music และ Garrett Hughes ผู้สนับสนุนซีซั่น 1 และดูเอกสารการทำงานแบบโอเพ่นซอร์สของเขาที่นี่)

ชื่อเรื่องรอง

2: โหมดการพัฒนาพัดลมที่ดีขึ้น

เช่นเดียวกับงานทัศนศิลป์ นักสะสมกำลังแห่กันไปที่ NFT ทางดนตรี และแพลตฟอร์มสำหรับศิลปินในการเผยแพร่เพลงยังคงปรากฏอย่างต่อเนื่อง ซึ่งจะดึงดูดศิลปินจำนวนมาก ในแพลตฟอร์ม NFT เพลงหลักทั้งหมดบน Ethereum (Mint Songs, Catalog, Zora) มีนักสะสมที่ไม่ซ้ำใครประมาณ 500 คนเท่านั้น และการถือครองส่วนใหญ่มุ่งเน้นไปที่ศิลปินที่มีชื่อเสียง แดกดัน จากฐานข้อมูลของเรา นี่คือจำนวนศิลปินที่ประสบความสำเร็จในการสร้างรายได้จากการขาย NFT

ดังนั้นเราจึงเชื่อว่าการเติบโตของระบบนิเวศเพลง/Web3 ไม่เพียงแต่ต้องมุ่งเน้นไปที่การเข้ามาของศิลปินหน้าใหม่เท่านั้น แต่ยังต้องเพิ่มจำนวนผู้ใช้ประจำที่ใช้งานอยู่ในสาขาเฉพาะของ NFT หรือจากช่องทางอื่นๆ ในราคาที่เหมาะสมกว่า . เครื่องมือสร้างสำหรับศิลปินเป็นโอกาสส่วนใหญ่ที่ไม่ได้ใช้สำหรับนักพัฒนาเพลง/Web3 โดยเฉพาะอย่างยิ่งในกระบวนการสร้างสรรค์ของศิลปิน การให้แฟนๆ มีส่วนร่วมและมีส่วนร่วมสามารถช่วยเปลี่ยนผู้ชมที่เป็นเจ้าของ Web2 เป็น Web3 ได้ เราจะเจาะลึกเรื่องนี้ในปลายสัปดาห์นี้ในบท Fan Engagement and Experience Report

ชื่อเรื่องรอง

3: สิ่งจูงใจในการสื่อสารที่ดีขึ้น

ดังที่บทความนี้กล่าวไว้ โทเค็นโซเชียลได้รับแรงผลักดันในด้านดนตรี ไม่ว่าจะเป็นการใช้งานโดยศิลปิน (เช่น 200 ETH ของการระดมทุน Mirror ที่เกี่ยวข้องกับดนตรี) หรือความสนใจของนักลงทุน (เช่น เงินทุนเกือบ 90 ล้านดอลลาร์จากแพลตฟอร์มอย่าง Rally และ P00LS ). / โมเมนตัมส่วนใหญ่ในพื้นที่ Web3.

หนึ่งในปัญหาที่เห็นได้ชัดกับเทรนด์นี้ - แรงกดดันให้ดำเนินการอย่างรวดเร็วโดยไม่สนใจสิ่งจูงใจทางการเงินภายนอก โทเค็นเหล่านี้นำมาซึ่งความสัมพันธ์ระหว่างศิลปินกับแฟนคลับ และสิ่งนี้สามารถเปลี่ยนวิธีการทำงานของศิลปินได้อย่างมาก (ไม่ว่าจะดีขึ้นหรือแย่ลง)

แน่นอนว่ากลไกต่างๆ เช่น การระดมทุนแบบคราวด์ฟันดิ้งหรือการขายโทเค็นทำให้แฟนๆ รู้สึกว่ามีส่วนร่วมอย่างลึกซึ้งและโดยตรงมากขึ้นในการเติบโตของศิลปิน (และทำให้ศิลปินเข้าถึงแฟนๆ ที่ภักดีที่สุดได้โดยตรงมากขึ้น) แต่โครงสร้างใหม่สำหรับศิลปินและแฟนเพลงไม่จำเป็นต้องทำให้พวกเขารอดพ้นจากปัญหามรดกฝังลึก หรือความเสี่ยงที่อาจสูญเสียการเป็นตัวแทนของศิลปิน ในความเป็นจริง การแทนที่รางวัลภายในด้วยรางวัลภายนอก ไม่ว่าจะตั้งใจหรือไม่ก็ตาม โทเค็นอาจทำให้ปัญหาเหล่านี้รุนแรงขึ้น โดยเฉพาะอย่างยิ่งจากมุมมองของแฟนๆ

เกี่ยวกับการเปิดตัวโทเค็นล่าสุดของ Deadmau5 สมาชิก Head5, Water & Music และนักพัฒนาซอฟต์แวร์ Lee Martin เพิ่งใช้ Twitter เพื่อสรุปประสบการณ์ของเขาในฐานะแฟน ๆ เกี่ยวกับปัญหาเหล่านี้ จากมุมมองของ Martin เขาพบว่าผู้ถือโทเค็นจำนวนมาก "คิดว่าการทำเหรียญล้มเหลวเพราะขายไม่ออกในทันทีหรือไม่" จนถึงจุดที่รู้สึกว่า "คำจำกัดความของความล้มเหลวนั้นเกี่ยวข้องกับมูลค่าที่รับรู้ของ NFT" แทนที่จะเป็น ลำดับความสำคัญ คุณค่าที่แท้จริงของศิลปะหรือตัวศิลปินเอง

โทเค็นโซเชียลที่เพิ่มขึ้นอย่างต่อเนื่องสำหรับศิลปินทำให้เกิดความต้องการเร่งด่วนสำหรับภาษาและการสื่อสารที่ชัดเจนยิ่งขึ้นเกี่ยวกับการออกแบบสิ่งจูงใจของโซเชียลโทเค็นสำหรับศิลปินเพื่อแก้ไขปัญหาต่อไปนี้โดยตรง:
ความเป็นเจ้าของโทเค็นหมายความว่าอย่างไร ในความสัมพันธ์แบบดั้งเดิมของศิลปินกับแบรนด์ นี่อาจหมายถึงการควบคุมและการใช้ประโยชน์จากทรัพย์สินทางปัญญา ใน Web3 อาจเป็นสิ่งนี้หรือเป็นเจ้าของสินทรัพย์ดิจิทัลที่สะสมได้ยาก ศิลปินต้องมีความชัดเจนเกี่ยวกับสิ่งที่พวกเขานำเสนอและสิ่งที่แฟนๆ กำลังซื้อ (เราเจาะลึกความซับซ้อนของการระบุความเป็นเจ้าของดิจิทัลของ NFT เพลงในบทสัญญาของรายงานความร่วมมือของเรา)
อะไรจูงใจให้แฟนซื้อ? ผู้ถือโทเค็นทำหน้าที่เป็นแฟนหรือนักเก็งกำไร? หากมีสิ่งใด คำสัญญาเรื่องค่าลิขสิทธิ์เพลงจะส่งผลต่อสิ่งจูงใจของผู้มีส่วนร่วมอย่างไร ศิลปินกำหนดอำนาจการตัดสินใจของผู้สนับสนุนการระดมทุนในแง่ของผลงานสร้างสรรค์อย่างไร

แหล่งที่มาของมูลค่าระยะยาวสำหรับโทเค็นคืออะไร มีพันธกิจร่วมกันหรือชุดของค่านิยมหลักที่ผูกมัดชุมชนของผู้ถือโทเค็นไว้ด้วยกันนอกเหนือจากอำนาจในการหารายได้ บุคลิกภาพ หรือเสน่ห์ของคนดังของศิลปินแต่ละคนหรือไม่? ถ้าเป็นเช่นนั้น เทคโนโลยีจะเอื้อให้ชุมชนนี้สามารถปรับตัวให้เข้ากับค่านิยมเหล่านี้ได้อย่างไร หรือยืมข้อความจาก Twitter ของ Martin: "ขอโทษนะ คุณจะเปลี่ยน 'ผู้ถือ' ให้กลายเป็นพัดหรืองานศิลปะของคุณแทนที่จะเปลี่ยนแฟน ๆ ให้เป็น 'ผู้ถือ' ได้อย่างไร"

NFT

Web3.0

ยินดีต้อนรับเข้าร่วมชุมชนทางการของ Odaily