NFTs (Non-fungible token) กล่าวคือ โทเค็นที่ไม่เป็นเนื้อเดียวกันเป็นสินทรัพย์ดิจิทัลที่อิงกับโทเค็นในปัจจุบันบนบล็อกเชน ก่อนปี 2017 ทุกคนซื้อขาย Fungible Token ซึ่งก็คือ FT (Fungible Token) เช่น Bitcoin และ Ethereum

ในปี 2017 โปรแกรมเมอร์จากแวนคูเวอร์ Mike Flavel ได้สร้างมาตรฐาน ERC-721 ซึ่งเป็นต้นกำเนิดของ NFT มาตรฐานนี้แสดงถึงเอกลักษณ์เฉพาะของสินค้าแต่ละชิ้นทำให้สินค้ามีความเป็นเจ้าของอย่างแท้จริงสามารถเป็นตัวแทนของงานศิลปะ ของสะสมดิจิทัล เกม หรือแม้แต่สิ่งของในโลกแห่งความเป็นจริงรวมทั้งหมด เนื้อหาของบทความนี้มุ่งเน้นไปที่การอภิปรายเกี่ยวกับงานศิลปะที่เข้ารหัสเท่านั้น

ฉันรู้สึกขอบคุณ Alen, Brother Xiao Mao และกองทัพครอบครัวของ Kay เป็นอย่างมากสำหรับการสนับสนุนและแรงบันดาลใจ

ชื่อเรื่องรอง

คำอธิบายสั้น ๆ

ศิลปะการเข้ารหัสได้รับการพัฒนาเพียงสี่ปีสั้น ๆ ตั้งแต่เริ่มต้นไม่มีใครสนใจเรื่องนี้จนถึงเอฟเฟกต์ "นอกกรอบ" ในปัจจุบัน มันเต็มไปด้วยข้อสงสัยนับไม่ถ้วน งานศิลปะดิจิทัลถูกเปลี่ยนเป็นงานศิลปะที่เข้ารหัสเนื่องจาก NFT โหมดการซื้อขายดั้งเดิมของการคัดลอกไปยังดิสก์ U และซีดีในแกลเลอรียังถูกถ่ายโอนไปยังเชน เมื่อกระบวนการทำธุรกรรมเปิดและโปร่งใส นวัตกรรมทางเทคโนโลยีเช่น AI ก็เช่นกัน เริ่มเข้าร่วมงานศิลปะดิจิทัลสร้างโลก

รูปภาพ

ชื่อเรื่องรอง

เทคโนโลยีและศิลปะดูเหมือนจะเป็นโลกสองใบที่ตรงข้ามกัน แต่ตรรกะเบื้องหลังนั้นสอดคล้องกันอย่างน่าประหลาดใจ เทคโนโลยีแสวงหาความจริง ศิลปะแสวงหาความงาม ทั้งสองอย่างนี้ขับเคลื่อนด้วยความอยากรู้อยากเห็นและจินตนาการ และทั้งสองอย่างต้องการการค้นคว้าและสร้างสรรค์อย่างไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อย เมื่อพูดถึงศิลปะที่เข้ารหัส เราต้องพูดถึงศิลปะดิจิทัล เทคโนโลยีเปลี่ยนแปลงชีวิต และเราอยู่ในวังวนแห่งกาลเวลา และการแสดงออกของศิลปะก็พัฒนาอย่างต่อเนื่องเช่นกัน ศิลปะดิจิทัลไม่จำกัดเฉพาะวัสดุและรูปแบบ และมอบความเป็นไปได้ที่ไม่จำกัดสำหรับการสร้างสรรค์

คำอธิบายภาพ

Gucci Ghost Yellow Aqua

ศิลปะดั้งเดิมที่ไม่ใช่ดิจิทัล (เช่น จิตรกรรม ประติมากรรม ฯลฯ) ใช้วัสดุเป็นสื่อกลาง ดังนั้นคุณสมบัติของวัสดุจึงมีผลกระทบสำคัญต่อรูปแบบการแสดงออกของงานศิลปะและรูปแบบของภาษาศิลปะ ในศิลปะดิจิทัล ผู้สร้างสร้างโดยใช้เทคโนโลยีดิจิทัลและไม่ใช้วัสดุเฉพาะเป็นสื่อกลางอีกต่อไป เมื่อเปรียบเทียบกันแล้ว มิติของเวลาจะลดน้อยลงหรือไม่มีอยู่ในศิลปะดิจิทัล

ชื่อเรื่องรอง

คำอธิบายภาพ

ภาพหน้าจอของการประมูลบนแพลตฟอร์มการซื้อขาย NFT OpenSea

และด้วยการกำเนิดของงานศิลปะดิจิทัล มันจะถูกตีความและแสดงความคิดเห็นซ้ำๆ เมื่อเวลาผ่านไป จึงกลายเป็นแหล่งผลิตความหมายซึ่งประกอบขึ้นเป็นประวัติศาสตร์ อย่างไรก็ตาม ความแตกต่างระหว่างสิ่งนี้กับงานศิลปะที่มีเนื้อหาคือสิ่งเหล่านี้ทั้งหมดไม่ได้จารึกไว้ที่ "ร่างกาย" แต่มีอยู่ภายนอก คือ "เกี่ยวกับ" มัน ไม่ใช่ตัวมันเอง ปัญหานี้ไม่ได้อยู่แต่ในวงการศิลปะเท่านั้นแต่ยังแทรกซึมไปถึงการดำรงอยู่ของมนุษย์ร่วมสมัยอีกด้วย ต้นตอคือ ผลกระทบของการเพิ่มขึ้นของเทคโนโลยีดิจิทัลได้แพร่กระจายไปยังทุกด้านของสังคม เท่าที่เกี่ยวข้องกับประเด็นเฉพาะนี้ โดยพื้นฐานแล้วเกี่ยวข้องกับการเปลี่ยนแปลงของความสัมพันธ์ระหว่าง "สิ่งของ" และตัวแบบ เช่นเดียวกับตำแหน่งของ "สิ่งของ" ในการสร้างสรรค์งานศิลปะและสังคมมนุษย์อันเป็นผลมาจากเทคโนโลยีดิจิทัล

ชื่อเรื่องรอง

กอมบริชเชื่อว่าศิลปะคือการแสดงตัวตนของแนวคิดและความรู้สึกของศิลปินเมื่อมันมีความเฉพาะเจาะจงกับงานศิลปะ และเมื่อมันถูกขยายออกไปจนถึงระดับที่แต่ละยุคมักมีลักษณะทางศิลปะของตัวเอง ลักษณะเหล่านี้แสดงออกถึงศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ในยุคนั้น . เป็นการยากที่จะจินตนาการถึงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาที่ไม่มีเชกสเปียร์และดาวินชี อิมเพรสชันนิสม์ที่ไม่มีโมเนต์และเรอนัวร์ ศิลปะสมัยใหม่ที่ไม่มีมาตีสและปิกัสโซ แทนที่จะเห็นภาพจิตวิญญาณของยุคสมัยผ่านภาพวาด จะเป็นการดีกว่าถ้าจะบอกว่าสิ่งที่ศิลปินได้เอาชนะทั้งยุคด้วยพู่กันบนตัวเขาเอง

ศิลปินหลายคนเช่น Van Gogh และ Schubert ยากจนและไม่ได้รับการยอมรับจากผู้คน คุณค่าทางศิลปะของผลงานของพวกเขาไม่ได้รับการยอมรับจนกระทั่งหลังจากเสียชีวิต

ยกตัวอย่างแวนโก๊ะโรงเรียนจิตรกรรมกระแสหลักในยุคของเขาคือโรงเรียนวิชาการ ถ้าแนว อิมเพรสชันนิสม์นำหน้าไปหนึ่งก้าว แนวหลัง อิมเพรสชั่นนิสต์ที่แวนโก๊ะนำเสนอก็นำหน้าไปสองก้าว สำหรับรูปแบบศิลปะใหม่ ยิ่งการต่อต้านของพวกอนุรักษนิยมรุนแรงขึ้น ก็ยิ่งส่งเสริมความคิดของศิลปินได้ง่ายขึ้นเท่านั้น

คำอธิบายภาพ

แวนโก๊ะ & "ดอกเดซี่และดอกป๊อปปี้"

คอลเลกชั่นงานศิลปะเป็น "ใบเสร็จปลอม" ประเภทหนึ่งที่จะไม่ถูกลดทอนและเสื่อมสภาพ และ NFT ประสบความสำเร็จในการส่งมอบที่ปรับให้เหมาะสมซึ่งถูกโค่นล้ม

จิตรกรมักจะมีชื่อเสียงหลังความตาย ซึ่งเป็นประเด็นทางเศรษฐกิจ ภาพวาดของจิตรกรที่เสียชีวิตแล้วไม่สามารถคัดลอกหรือเพิ่มเติมได้ สาระสำคัญของสกุลเงินคือ "ใบเสร็จปลอม" ตัวอย่างเช่น Wang Zhongjun ผู้ก่อตั้ง Huayi Brothers ชอบสะสมการประดิษฐ์ตัวอักษรและภาพวาดของคนดัง นอกจากความรักในงานศิลปะแล้ว การซื้อภาพวาดด้วยเงินหมายความว่าเขาจะอยู่ใน รูปแบบของ "สกุลเงินประจำชาติ" ความมั่งคั่งของความมั่งคั่งถูกแลกเปลี่ยนกับความมั่งคั่งที่มีอยู่ในรูปแบบของภาพวาด หวังจงจุนเคยซื้อภาพวาดสีน้ำมันของแวนโก๊ะเรื่อง "ดอกเดซีและดอกป๊อปปี้" ในราคาประมาณ 377 ล้านหยวน ภาพดังกล่าวมีค่าเสื่อมราคาเนื่องจากการเปลี่ยนแปลงของเวลาและภูมิศาสตร์ ตรงกันข้าม ยิ่งเงินเฟ้อมากเท่าใด มูลค่าของใบรับรองนี้ก็จะยิ่งเพิ่มขึ้นเท่านั้น ในขณะเดียวกัน ภาพวาดของ Van Gogh ก็มีลักษณะทางการเงินและสามารถจำนองได้ ในแง่นี้ ภาพวาดของ Van Gogh กลายเป็นผลิตภัณฑ์ทางการเงินที่คล้ายกับ "ใบเสร็จปลอม"

"ทุกวัน: 5,000 วันแรก" ของ Beeple ถูกขายในราคา 69.35 ล้านดอลลาร์สหรัฐ ซึ่งสอดคล้องกับข้อความข้างต้นว่าไม่สามารถคัดลอกหรือเพิ่มได้ ตั้งแต่ปี 2549 Beeple ใช้เวลาวันละสองชั่วโมงในการสร้างสรรค์ภาพวาด ซึ่งเป็นการระลึกถึงและอธิบายถึง 15 ปีที่ผ่านมา

คำอธิบายภาพ

Beeple "บนห่วงโซ่"

แอตทริบิวต์ "การกระจายอำนาจ" ของ blockchain ช่วยให้ศิลปินแต่ละคนสามารถขายผลงานของตนบนเครือข่ายได้ โดยผ่านตัวกลางแบบดั้งเดิม และขายผลงานของตนโดยไม่ต้องให้ผู้อื่นเป็นตัวแทน เสียงของศิลปินอยู่ในชุมชน ขยายใหญ่ขึ้น และนักสะสมสามารถสื่อสารกันได้ โดยตรงกับศิลปินตัวต่อตัว

จากข้อมูลของ Belsky งานศิลปะที่เข้ารหัสมีประโยชน์มากมาย: ไม่สามารถปลอมแปลงได้ โปร่งใสและหายาก พกพาสะดวก และให้โอกาสทางศิลปะ คลาร์กจาก The Verge เห็นด้วย NFT อาจเป็นโอกาสปลดปล่อยศิลปินที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในรอบกว่า 100 ปี นี่ไม่ใช่เวอร์ชันที่ต่ำต้อยหรือล้ำยุคของเศรษฐกิจศิลปะในโลกแห่งความเป็นจริง แต่เป็นเวอร์ชันที่ได้รับการปรับปรุงอย่างมากมาย NFT มอบช่องทางการสร้างรายได้ใหม่สำหรับสื่อดิจิทัลโดยไม่จำกัดการพัฒนาโดยวางเนื้อหาไว้เบื้องหลังเพย์วอลล์ อีกทั้งยังเป็นการฟื้นฟูโมเดลธุรกิจที่เคยทำกำไรในยุคสิ่งพิมพ์แต่หายไปในยุคดิจิทัล

ศิลปะการเข้ารหัสเป็นเสียงร้องของคนรุ่นใหม่ภายใต้สภาพแวดล้อมพิเศษของการพัฒนาเทคโนโลยีและสถานการณ์การแพร่ระบาด

เรามักพูดถึงว่าสิ่งใดมีค่าหรือไม่ และเรามักพูดถึงคุณค่าทางวัตถุภายนอก (ความต่อเนื่องของลัทธิมาร์กซ์) แต่คุณค่านั้นจับต้องไม่ได้ ย้อนกลับไปที่จุดกำเนิดของคุณค่า แท้จริงแล้ว คือส่วนเสริมของคุณค่าของมนุษย์ "คุณค่า" มีอยู่จริงเพราะมนุษย์สร้างขึ้น เป็นเรื่องสมมติที่สืบทอดโดยชนชั้นทางสังคมที่แบ่งส่วนรวม

"หลักการแรก" (ที่จริงคือ "การแยกส่วน") ที่มักกล่าวถึงในฟิสิกส์คือการลดสิ่งต่างๆ ให้เหลือสาระสำคัญ จากนั้นเราควรคิดเกี่ยวกับมัน คุณค่าเป็นพื้นฐานสำหรับผู้คน บางทีเมื่อเทียบกับศิลปะแบบดั้งเดิม ศิลปะที่เข้ารหัสไม่สามารถแตะต้อง "วัตถุจริง" และไม่สามารถกลายเป็นของตกแต่งรอบตัวได้เหมือนงานศิลปะแบบดั้งเดิม แต่คุณค่าของ NFT ไม่ได้มาจากวัสดุพื้นฐาน แต่มาจากความหายาก ความสวยงาม และผู้สร้าง ทรัพย์สินที่มนุษย์หวงแหนถูกกำหนดโดยค่านิยมของเรา มูลค่าตลาดของทรัพย์สินทางการเงินของเรามาจากมูลค่าที่สร้างขึ้นโดยแนวคิดทางศีลธรรมที่เราปฏิบัติตาม ความเชื่อส่วนรวมอาจสำคัญกว่า "ปัจจัยพื้นฐาน" เช่นกัน การเปลี่ยนแปลงมาแล้ว .

ในปี 2020 เมื่อโรคระบาดกำลังแพร่ระบาดไปทั่วโลก สิ่งที่เราไม่อยากยอมรับแต่ละเลยไม่ได้ก็คือสังคมกำลังตกอยู่ในสภาพเรียนรู้ที่ทำอะไรไม่ถูก ความรู้สึกหมดหนทางซึ่งเป็นผลจากเหตุการณ์ที่กระทบกระเทือนจิตใจหรือความล้มเหลวอย่างต่อเนื่อง เชื่อกันว่าเป็นสาเหตุหนึ่งของภาวะซึมเศร้า ความเชื่อเชิงบวกเกี่ยวกับอนาคตในหมู่คนหนุ่มสาวนั้นต่ำเป็นประวัติการณ์ ภายใต้การแพร่ระบาด ผู้คนไม่สามารถเคลื่อนไหวได้อย่างอิสระเช่นในอดีต อัตราการว่างงานพุ่งสูงขึ้น ความไม่ไว้วางใจสถาบันเพิ่มขึ้นอย่างไม่เคยปรากฏมาก่อน ความไม่เท่าเทียมกันของความมั่งคั่ง เงินเฟ้อ ฯลฯ ล้วนเป็นดาบของ Damocles ที่แขวนคอผู้คนจำนวนมากมาเป็นเวลา 20 ปี เราไม่รู้ว่าเมื่อไหร่โรคระบาดจะจบ ไม่รู้ว่าเมื่อไหร่เคสใหม่ที่ถูกระงับจะกลับมาอีก วิธีที่เราเคยระบายอารมณ์ดูเหมือนจะไม่ได้ผลเพราะออกไปไหนไม่ได้

ชื่อเรื่องรอง

ตั้งแต่บล็อกแรกของ Bitcoin ถูกขุดในปี 2009 จำนวนผู้คนและเงินทุนที่เข้าสู่พื้นที่ใหม่นี้ก็เติบโตอย่างต่อเนื่อง ผู้คนเริ่มอพยพไปยังอาณาจักรดิจิทัลใหม่นี้อย่างช้าๆ และเริ่มตั้งค่าย หนึ่งในชุมชนแรก ๆ ที่ตั้งถิ่นฐานในโลกของ Crypto คือนักขุดทองเสรีนิยมที่มองเห็นศักยภาพใน Bitcoin แต่ละแอปพลิเคชันที่แตกต่างกันของ Crypto ดึงดูดผู้ใช้ที่แตกต่างกันให้โยกย้าย และหลังจากที่นักขุดทองที่มีแนวคิดเสรีนิยมและไซเฟอร์พังก์ในยุคแรก ๆ ก็เข้ามามีประชากรทั่วไปมากขึ้น ทุกคนสนใจในรสชาติเฉพาะที่คริปโตมีให้

ในฤดูร้อนปี 2020 Defi แตกออก หลายคนเห็นตำนานของการรวยอย่างรวดเร็ว ตลาดหมีในปี 2018-19 ได้เห็นการอพยพครั้งใหญ่จากพื้นที่ crypto ไม่ว่าจะเป็นผู้คนหรือเมืองหลวง อย่างไรก็ตาม มีบางชุมชนที่สามารถจัดการได้ เช่น AAVE, SNX และ LINK

ละแวกใกล้เคียงเหล่านี้มีมูลค่าสินทรัพย์ลดลงอย่างมาก จากนั้นพวกเขาประสบกับการเติบโตด้านข้างเป็นเวลาสองปี จากนั้นสิ่งต่างๆ ก็เริ่มดีขึ้น ชุมชน Discord คือที่ที่พวกเขายืนหยัดและวัฒนธรรมถูกสร้างขึ้นผ่านประสบการณ์ร่วมกันเหล่านี้ พวกเขาสร้าง meme ของตัวเองในตลาดหมีและยืนหยัดในกันและกันจนถึงที่สุด

สินทรัพย์สร้างชุมชน และชุมชนสร้างสินทรัพย์

พลังที่แท้จริงเบื้องหลังการปฏิวัติ cryptocurrency คือความสามารถในการเชื่อมช่องว่างระหว่างคุณค่าของมนุษย์และคุณค่าของมนุษย์ ด้วย Crypto มนุษย์มีเครื่องมือเพื่อให้สอดคล้องกับความคาดหวังของเรามากขึ้น ผลลัพธ์สุดท้ายของ Crypto คือผู้ให้บริการการแสดงออกทางวัฒนธรรมใหม่ที่ช่วยให้มนุษย์สามารถแสดงคุณค่าของตนเองได้อย่างซื่อสัตย์

ชื่อเรื่องรอง

เนื่องจากอำนาจอันแข็งแกร่งของสถาบันการทำให้ชั้นเรียนแข็งแกร่งขึ้นเรื่อย ๆ และคนรุ่นใหม่ได้สร้างวัฒนธรรม YOLO เมื่อไม่นานมานี้ WSB ได้นำนักลงทุนรายย่อยให้เริ่มการเคลื่อนไหวบีบสั้น ๆ ของ Robinhood Dogecoin ใช้เวลาไม่นาน เพื่อดำเนินการเคลื่อนไหวนี้ Dogecoin ถือเป็น MEME หลักของชุมชน และความต้องการของนักลงทุนรายย่อยได้ขยายไปสู่อุตสาหกรรมบล็อกเชน และตรรกะการลงทุนของสกุลเงินที่มาจากชุมชนก็เปลี่ยนไป

ชื่อเรื่องรอง

(MEME ที่กล่าวถึงข้างต้นคือ "meme" และโทเค็น MEME ที่กล่าวถึงในที่นี้)

Jordan Lyall หัวหน้าฝ่ายผลิตภัณฑ์ DeFi ของ ConsenSys ปล่อยโปรเจกต์หลอกลวง "One-click DeFi generation" เพื่อล้อเลียนสถานะโปรเจ็กต์ DeFi ที่โอเวอร์ฮีต คนดีสร้างโทเค็น MEME ตามเรื่องตลกอย่างรวดเร็ว

ตรรกะหลักของโทเค็น MEME ในช่วงแรกคือ: การขุดคะแนน การระดมคะแนน และการแลกเปลี่ยนคะแนนสำหรับการ์ด ด้วยการพัฒนาในครึ่งปี MEME ยังได้เปิดกลุ่มศิลปินและกลุ่มโครงการ Defi แบบร่วมมือ เป็นที่น่าสังเกตว่าจำนวน MEME ทั้งหมดคือ 28,000 ซึ่ง 26,000 มาจากการทิ้งขยะของชุมชนครั้งแรกโดยไม่มีเกณฑ์ การเพิ่มขึ้นของราคาของสกุลเงิน MEME ทำให้ผู้คน 73 คนได้รับความมั่งคั่งที่สะดุดตา ของการสร้างความมั่งคั่งได้เร่งการเติบโตของ MEME แพร่กระจาย

นอกเหนือจากตำนานของการร่ำรวยแล้ว เรื่องราวเกี่ยวกับ MEME นั้นควรค่าแก่การกล่าวถึงมากกว่า ตัวอย่างเช่น Auroraxxxx ผู้ดูแลชุมชนของ MEME ตกงานเนื่องจากโรคระบาดและไม่มีรายได้ที่บ้านหลังจากเข้าร่วมในการปกครองในช่วงแรกของ MEME เขาเริ่มมีรายได้องค์ประกอบของภาพวาดของศิลปินถูกรวมเข้ากับการสร้างภาพวาดใหม่"The Meme Mob” ประสบความสำเร็จในการประมูลและทำรายได้เกือบ 200,000 ดอลลาร์สหรัฐ (เป็นมูลค่าการกล่าวขวัญว่าการประมูลทุกครั้งบน MEME จะใช้ 10% สำหรับการบริจาคเพื่อการกุศล)

FEWOCiOUS ศิลปินอายุ 17 ปีที่ร่วมมือกับ MEME มาจากลาสเวกัส เธอประเมินตัวเองคือ: "ป๊อปอาร์ตเหนือจริง ผลงานคือการแสดงออกถึงการรับรู้ของตนเอง" เธอสร้าง MEME เสร็จเมื่อวันที่ 12.29 นอกจากจะเป็น NFT ไดนามิกแล้ว เธอยังเพิ่มองค์ประกอบเสียงด้วย โหมดภาพวาด + ดนตรีเป็นวิดีโอ NFT ที่สมบูรณ์ ซึ่งคุณจะได้ยินเสียงหัวใจเต้นและเสียงร้องไห้

นี่คือความเคลื่อนไหวของการลงทุนที่ขับเคลื่อนด้วยความสนใจ ปรากฏการณ์พิเศษทางสังคม และนวัตกรรมทางศิลปะ

เมื่อความกระตือรือร้นของตลาดสูง มูลค่าของ NFT จะสมเหตุสมผลกว่าในทางใดทางหนึ่ง เมื่อฟองสบู่แตก ผู้คนจะคิดใหม่เกี่ยวกับมูลค่าในอนาคตของ NFT และคิดว่า NFT สามารถให้คุณสมบัติที่มีมูลค่ามากขึ้นหรือไม่ เช่นเดียวกับ DEFI NFT มีความสดใสอย่างไม่มีที่สิ้นสุด อนาคต . สำหรับนักสะสม นี่คือยุคของการเป็นเจ้าของดิจิทัลที่แท้จริง ควบคุมสินทรัพย์ดิจิทัลของคุณผ่านคีย์ส่วนตัว

หนึ่งในนวัตกรรมที่สำคัญที่สุดของบล็อกเชนสู่งานศิลปะคือการสร้างสินค้าดิจิทัลที่สามารถพิสูจน์ความเป็นเอกลักษณ์ของเวอร์ชันได้ แม้ฟองสบู่จะผ่านพ้นไป หลายโปรเจกต์ก็พังทลาย แต่กฎของการพัฒนาตามวัตถุประสงค์ของทุกสิ่งก็เป็นเช่นนี้ มีขี้ปะติ๋วในทุกด้าน แต่คุณค่าทางจิตวิญญาณและเรื่องราวที่ถ่ายทอดโดย NFT ผลงานของศิลปินจะไม่หายไปตามกาลเวลา

เอื้อมมือไปให้ถึงดวงดาว ถึงไม่ได้อะไรเลย มือก็จะไม่เปื้อนฝุ่น