แฟชั่นดิจิทัล: โอกาสล้านล้านต่อไปใน Metaverse
ผู้เขียนต้นฉบับ: Bixin Ventures, Songyu.eth, Jiacheng
ในเทพนิยายเรื่อง "The King's New Clothes" ที่เขียนโดย Andersen ในปี 1837 บอกเล่าเรื่องราวของจักรพรรดิที่ถูกนักต้มตุ๋นสองคนหลอก สวมเสื้อผ้าใหม่ที่มองไม่เห็นซึ่งไม่มีอยู่จริง และจัดพิธีสวนสนามโดยเปลือยกาย จักรพรรดิยังกลายเป็นเหยื่อของ Virtue Fashion รายแรก ก้าวไปข้างหน้าอย่างรวดเร็วสู่ปี 2022 ตราบใดที่คุณมีสมาร์ทโฟน คุณไม่เพียงแค่เห็นเสื้อผ้าที่ไม่มีอยู่จริงเท่านั้น แต่ยังสวมใส่ด้วยเทคโนโลยี AR ได้อีกด้วย
แฟชั่นดิจิทัลคืออะไร
แม้ว่าโดยปกติแล้วคุณอาจไม่ได้ให้ความสนใจกับการพัฒนาของเทรนด์แฟชั่น แต่คุณก็มีแนวโน้มที่จะใช้จ่ายใน Digital Fashion ด้วยเช่นกัน หากคุณซื้อสกินใน Glory of Kings หรือ LOL ยินดีด้วย คุณยังเป็นแฟชั่นนิสต้าอีกด้วย!
แฟชั่นดิจิทัลไม่ได้จำกัดอยู่แค่ในสัปดาห์แฟชั่นในปารีส ประเทศฝรั่งเศส แต่ได้แพร่กระจายไปทั่วทุกมุมของ Metaverse แฟชั่นดิจิทัลแบ่งออกเป็นสองประเภทหลัก:
- ในชีวิตจริง (ORL): สำหรับคนสวมใส่
คำอธิบายภาพ
ORL และ URL
2. การพัฒนาเทคโนโลยีและแฟชั่น
วิวัฒนาการของแฟชั่นนั้นแยกไม่ออกจากการพัฒนาวิทยาศาสตร์และเทคโนโลยีเสมอมา ลองมองย้อนกลับไปตั้งแต่วิกฤตครั้งแรกที่มนุษย์ต้องเผชิญหลังจากการกำเนิดของคอมพิวเตอร์
ในปี 1999 มนุษย์ต้องเผชิญกับบั๊กคอมพิวเตอร์ที่แพร่กระจายไปทั่วโลก - วายทูเค (Y2K) Y2K เป็นข้อบกพร่องของคอมพิวเตอร์ที่ทำให้ระบบล่มเนื่องจากไม่สามารถจัดการกับวันที่ข้ามศตวรรษได้ คอมพิวเตอร์ตีความปี 2000 เป็น 1900 ทำให้เกิดความสับสนในระบบอิเล็กทรอนิกส์ในอุตสาหกรรมต่างๆ ชีวิตมนุษย์ในเวลานั้นมีความสุขอย่างมากกับความสะดวกสบายที่มาจากคอมพิวเตอร์และอินเทอร์เน็ต อนาคตที่คาดเดาไม่ได้ทำให้ผู้คนเต็มไปด้วยจินตนาการและสัมผัสถึงวิกฤตตลอดสหัสวรรษ และสุนทรียภาพแบบ Y2K ก็ถือกำเนิดขึ้นที่นี่
Y2K, (Y-year,คำอธิบายภาพ
เครื่องแต่งกาย Y2K ใน "Happy Odaily"
ในปี 2018 Lil Miquela สาวลูกครึ่งบราซิล-สเปนที่มีแฟนๆ กว่า 3 ล้านคนบน Ins กลายเป็นที่รักคนใหม่ของแวดวงแฟชั่น เธอถือบัญชี Ins ของการแสดง Prada AW18 ได้ร่วมมือกับคนดังมากมาย และยังถูกรวมอยู่ในรายชื่อบุคคลที่ทรงอิทธิพลที่สุดบนอินเทอร์เน็ตประจำปี "Time" ร่วมกับทรัมป์และริฮานน่า
คำอธิบายภาพ
Instagram: Lil Miquela
เทคโนโลยีระดับสูงมักหมายถึงมูลค่าสูง ล้ำยุค และศิวิไลซ์ ซึ่งดึงดูดความสนใจของแบรนด์แฟชั่น
3. การเข้า
ในช่วงสองปีที่ผ่านมา เนื่องจากผลกระทบของการแพร่ระบาดของโควิด-19 ผู้คนจำนวนนับไม่ถ้วนถูกบังคับให้อยู่ที่บ้าน และผู้คนใช้เวลาอยู่ในโลกเสมือนจริง ซึ่งได้เร่งความก้าวหน้าของการแปลงแฟชั่นสู่ดิจิทัล ในเดือนตุลาคม 2021 หลังจากที่ Zuckerberg ประกาศว่าเขาจะเปลี่ยนชื่อบริษัทเป็น Meta หลายคนก็ได้ยินเกี่ยวกับ Metaverse เป็นครั้งแรก แฟชั่นกลายเป็นหัวข้อใน metaverse ทันที และผู้ผลิตรายใหญ่ก็เข้ามาที่งานนี้ทีละราย
บน Twitter อย่างเป็นทางการของ Meta ว่า "เฮ้ @Balenciaga การแต่งกายใน metaverse คืออะไร"
แบรนด์กีฬา:
Nike เข้าสู่ Roblox ซึ่งเป็นเกมสร้างผู้เล่นหลายคนออนไลน์ที่ใหญ่ที่สุดในโลกและเปิดตัวโลกเสมือนจริง "NikeLand" ใน "NikeLand" ผู้เล่นสามารถบรรจุตัวละครด้วยผลิตภัณฑ์พิเศษของ Nike เช่นรองเท้าคลาสสิกเช่น Air Force 1 และ Nike Blazer และใช้เงิน 200 ล้านหยวน (โดยประมาณ) เพื่อซื้อกิจการบริษัทรองเท้าผ้าใบเสมือนจริง RTFKT ในปี 2564 นับตั้งแต่มีการประกาศซื้อกิจการ ราคาพื้นของซีรีส์ NFT CLONE X ที่ออกโดย RTFKT ได้เพิ่มสูงขึ้นจาก 2 ETH เป็น 16 ETH
Adidas ซื้อพื้นที่ซึ่งประกอบด้วยที่ดิน 144 ผืนใน The Sandbox ในเดือนพฤศจิกายน 2564 ผู้ใช้ที่ซื้อซีรีส์ NFT ของ Adidas Originals จะได้รับสิทธิพิเศษในการเข้าถึงผลิตภัณฑ์ รวมถึงอุปกรณ์สวมใส่เสมือนจริงที่สามารถใช้ได้ เช่นเดียวกับผลิตภัณฑ์ที่จับต้องได้ เช่น เสื้อมีฮู้ดและชุดกีฬา
เมื่อวันที่ 2 ธันวาคม 2021 adidas ได้ประกาศ Metaverse "Leap Forward" ซึ่งเป็นความร่วมมือกับ Bored Ape Yacht Club, gmoney NFT และ PUNKS Comic ในเวลาเดียวกัน Adidas ได้เปิดตัวซีรีส์ NFT ชุดแรก "into the Metaverse" "สายพันธุ์เทคโนโลยีใหม่" นี้ผสมผสานแนวคิด ศิลปะ และแนวโน้มแห่งอนาคตเข้าด้วยกัน NFT ได้รับแรงบันดาลใจจากท่าเต้นแนวแฟนซี "WOTAYI" ส่วนใหญ่มาจากความร่วมมือกับ IP และแบรนด์ต่างๆ ในจักรวาล Heyuan รวมถึงผู้บุกเบิก NFT Bored Ape Yacht Club ทีมงานเบื้องหลัง gmoney และ PUNKS Comic มี NFT ทั้งหมด 29,620 รายการใน ซีรีย์นี้ด้วยราคา 0.2E ขายหมดอย่างรวดเร็วและมีรายได้จากการขายประมาณ 22 ล้านดอลลาร์สหรัฐ
ยักษ์หรูหรา:
เมื่อสามหรือสี่ปีที่แล้ว Gucci ได้เริ่มสร้างโลกเสมือนจริงโดยจัดหาเสื้อผ้าและเครื่องประดับเสมือนจริงสำหรับ The Sims และ Pokémon Go Gucci ร่วมมือกับบริษัทเทคโนโลยี Wanna เมื่อวันที่ 21 มีนาคม เพื่อขายรองเท้าผ้าใบเสมือนจริงบนแอปเสมือนจริง รองเท้าผ้าใบที่เรียกว่า Gucci Virtual 25 ราคาเพียง 12 ดอลลาร์ ในเดือนเมษายน ภาพยนตร์ขนาดเล็กความยาว 4 นาทีเรื่อง "Aria" ได้รับการซื้อขายบนแพลตฟอร์มของ Christie และขายได้ในราคา 25,000 ดอลลาร์สหรัฐในที่สุด รายได้จากการประมูลจะนำไปบริจาคให้กับมูลนิธิสหประชาชาติอีกด้วย
Kering ซึ่งเป็นเจ้าของ Gucci ได้เริ่มใช้งาน blockchain ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา ด้วยการใช้เทคโนโลยี เช่น การตรวจสอบย้อนกลับและการตรวจสอบย้อนกลับในกระบวนการทั้งหมด บริษัทจะยังคงขยายสถานการณ์ใหม่ของการรวมสินค้าหรูหราและเทคโนโลยี Kering ใช้ AR (ความเป็นจริงเสริม) มาเป็นเวลานานสำหรับการแสดงสินค้าและการขายสินค้า รวมถึงการจำหน่ายรองเท้าเสมือนจริงมูลค่า 12 ดอลลาร์ที่มีชื่อเสียง
ในฐานะผู้บุกเบิกความร่วมมือระหว่างอุตสาหกรรมแฟชั่นและ metaverse Balenciaga ได้ร่วมมือกับ Fortnite เป็นเวลา 21 ปีและเปิดตัวเสื้อยืด เสื้อกันหนาว เสื้อสวมหัว เสื้อเชิ้ต แจ็คเก็ตหนัง และหมวกเบสบอลในเกม ตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา Balenciaga ก็ได้ร่วมมือกับ Epic Games เพื่อสร้างเกม Afterworld โดยนำเสนอแฟชั่นโชว์ฤดูใบไม้ร่วงในรูปแบบของเกม และตัวละครแต่ละตัวในเกมจะแต่งกายด้วยเสื้อผ้าของ Balenciaga
เมื่อวันที่ 21 พฤษภาคม RIMOWA ได้ประกาศบนแพลตฟอร์มโซเชียล Instagram ว่าจะร่วมมือกับ NUOVA Design Studio เพื่อเปิดตัวงานศิลปะ NFT 4 ชิ้นในชื่อ "Blueprints from the Metaverse"
เมื่อวันที่ 21 สิงหาคม Burberry ร่วมมือกับ Blankos Block Party เกมบล็อกเชนยอดนิยมของ Mythical Games เพื่อเพิ่มภาพฉลามตัวเล็กสวมลวดลาย Buberry TB ลงในเกม
เมื่อวันที่ 21 สิงหาคม Louis Vuitton ได้เปิดตัวเกมมือถือฟรี "Louis The Game" เพื่อฉลองครบรอบ 200 ปีวันเกิดของผู้ก่อตั้ง Louis Vuitton กระตุ้นให้ผู้เล่นเรียนรู้เกี่ยวกับประวัติของแบรนด์ผ่านเกม LV ใส่ NFT 30 รายการใน "Louis The Game" ซึ่ง 10 รายการมาจากศิลปินดิจิทัล Beeple คาดว่ามูลค่าของ NFT ทั้ง 30 รายการเหล่านี้อยู่ระหว่าง 20,000 ถึง 20 ล้านดอลลาร์สหรัฐ สำหรับวิธีการได้มานั้น LV กล่าวว่าในช่วงระยะเวลาการเล่นของผู้เล่น งานของ NFT จะถูกนำเสนอแก่ผู้เล่นที่ชนะในการจับสลากตามรอบที่กำหนด
เมื่อวันที่ 21 ตุลาคม แบรนด์ Jimmy Choo ได้ร่วมมือกับศิลปิน Eric Haze และนักออกแบบแฟชั่น Poggy เพื่อเปิดตัวรองเท้าผ้าใบ NFT นอกจากนี้ยังเป็น NFT ตัวแรกที่เปิดตัวโดยแบรนด์แฟชั่น
GIVENCHY：
ในเดือนมิถุนายน Givenchy ได้เปิดตัว NFT virtual works เป็นครั้งแรก ซีรีส์นี้เป็นการทำงานร่วมกันระหว่าง Givenchy เจ้าของแกลเลอรีในลอนดอน Amar Singh และศิลปินจาก Rewind Collective นำเสนอภาพบุคคลที่เคลื่อนไหวได้ เป็นที่เข้าใจกันว่างานศิลปะเสมือนจริงชุด NFT จะเผยแพร่บนแพลตฟอร์ม VeVe ตั้งแต่วันที่ 21 ถึง 26 มิถุนายน โดยมีจำนวนจำกัดเพียง 1,952 ชิ้น และรายได้จะนำไปสนับสนุนชุมชน LGBTQIA+
ในเดือนพฤศจิกายน Matthew M.Williams ผู้อำนวยการฝ่ายสร้างสรรค์ของ Givenchy และศิลปิน Chito ร่วมกันเปิดตัวผลงาน NFT 15 ชิ้น สเปรย์สีและรูปหัวสุนัขจำนวนมากเต็มไปด้วยสไตล์สตรีท และรายได้จากผลงานทั้งหมดจะถูกนำไปใช้เพื่อปกป้องความสะอาดของระบบนิเวศน์ของมหาสมุทร ซีรีส์ "Chito x Givenchy NFT" ประกอบไปด้วยคอลเลกชั่นตัวการ์ตูนและสัญลักษณ์ บางตัวเคลื่อนไหวได้ และบางตัวมีโลโก้ Givenchy คอลเลกชันนี้จะวางจำหน่ายในตลาด NFT OpenSea ในวันที่ 23 พฤศจิกายน หลังจากผ่านไปหนึ่งสัปดาห์ ผู้เสนอราคาสูงสุดจะได้รับ NFT
l Valentino จัดแสดงผลงานบล็อกเชนดิจิทัลสี่ชิ้นโดยศิลปิน Matthew Stone ที่ร้าน Episode SoHo ในนครนิวยอร์ก ในเวลาเดียวกัน นิทรรศการ NFT ของ Stone จัดขึ้นในที่พักในกรุงโรม
l Dolce & Gabbana ประกาศว่าจะเปิดตัวซีรีส์ NFT ชุดแรก มีรายงานว่าชุดของ NFT เรียกว่า"Collezione Genesi"ซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากเมืองเวนิส มีรายงานด้วยว่าผลงานของชุด Collezione Genesi จะปรากฏในกิจกรรมสามกิจกรรมของ D&G ในอนาคต ได้แก่ Alta Moda (นั่นคือแฟชั่นระดับสูงหรือการปรับแต่งขั้นสูง), Alta Sartoria (นั่นคือชุดที่เป็นทางการระดับไฮเอนด์) และ ซีรีส์ Alta Gioielleria (นั่นคือเครื่องประดับระดับไฮเอนด์ / วิจิตร) ซึ่งจัดขึ้นที่เวนิสในวันที่ 28 สิงหาคม 29 สิงหาคมและ 30 สิงหาคมตามลำดับ Collezione Genesi จะวางจำหน่ายในวันที่ 1 กันยายน
4. มุ่งเน้นคน
"โรงงานขนาดใหญ่เหล่านี้ไม่เข้าใจ Metaverse เลย พวกเขาเป็นแค่ FOMO เสื้อผ้าไม่มีประโยชน์อื่นใดนอกจากใช้ดู"
"ปัจจุบัน metaverse ยังอยู่ในช่วงเริ่มต้น เราจำเป็นต้องสร้างสิ่งก่อสร้างก่อน แล้วจึงสร้างเสื้อผ้า"
"แฟชั่นเป็นเส้นทางที่แยกย่อย และกิจกรรมประจำวันในปัจจุบันของแพลตฟอร์ม Metaverse นั้นต่ำเกินไป"
เป็นเรื่องง่ายสำหรับคุณที่จะมีคำถามสามข้อข้างต้น คำถามทั้งสามนี้จำเป็นต้องได้รับคำตอบจากมุมมองของผู้ใช้และนักออกแบบ (ผู้ผลิต) Digital Fashion
คำอธิบายภาพ
การทดลองใช้ AR ของ Snapchat
แฟชั่นเสมือนจริงได้ก้าวเข้าสู่โลกแห่งความเป็นจริงอย่างเป็นทางการ โดยสวมชุด Buba ที่ออกแบบโดย Tribute Brand ซึ่งเต็มไปด้วยลักษณะของยุคดิจิทัล
ผู้ใช้ Digital Fashion มีสองกลุ่มหลัก:
- Fashion Blogger/UP master: คนที่สามารถทำรายได้จากการเข้าชม
Digital Fashion ช่วยให้ KOL แฟชั่นเหล่านี้มีเครื่องมือแสดงผลใหม่ และยังช่วยประหยัดค่าใช้จ่าย KOL เหล่านี้อีกด้วย เมื่อเทียบกับการซื้อเสื้อผ้า กระเป๋า และเครื่องประดับที่บ้านแล้วแกะกล่องออกแล้วโชว์ให้แฟนๆ ดู Digital Fashion ช่วยให้ประหยัดต้นทุนในการผลิตเนื้อหาและลดต้นทุนการผลิตได้ นอกจากนี้ยังเป็นไปได้ที่จะให้ KOL โปรโมตผลิตภัณฑ์ผ่าน Digital Fashion ก่อนที่ผลิตภัณฑ์ใหม่จะเปิดตัวอย่างเป็นทางการ
- Pinduoduo Ladies: ต้องการซื้อแบรนด์แต่ไม่สามารถจ่ายในราคาสูงได้
ฉันต้องการถือกระเป๋า Hermès และออกไปถ่ายรูป แต่ฉันไม่สามารถจ่ายเงิน 50,000 หยวนได้ แทนที่จะใส่กระเป๋าร่วมกับคนอื่นหรือซื้อสินค้า A บน Weishang ฉันก็ยังส่งสมุดสีแดงเล่มเล็ก ๆ อยู่ดี ทำไมไม่เลือก Digital แล้วเวอร์ชั่นล่ะ? กลัวโดนกระชากกระเป๋า? ไม่เป็นไร คุณสามารถต่อสู้เพื่อซื้อ 1/1 NFT ที่มีความหายากสูงได้
Digital Fashion ช่วยให้นักออกแบบ:
- บรรลุการผลิตจำนวนมาก
บนแคทวอล์คในงานแฟชั่นวีค แคทวอล์คคือความประทับใจของคนส่วนใหญ่ที่มีต่อแฟชั่น เรามักจะเห็นเสื้อผ้าในสัปดาห์แฟชั่นเหล่านี้ที่เปรี้ยวจี๊ด จัดจ้าน และไม่เหมาะกับการเดินทางในแต่ละวัน ในความเป็นจริง จะมีการผลิตเสื้อผ้าเพียง 10% ที่แสดงในสัปดาห์แฟชั่นเท่านั้น เนื่องจากเสื้อผ้าเหล่านี้ส่วนใหญ่ออกแบบมาสำหรับการแสดงแฟชั่นวีค แต่ไม่ว่าจะเป็น ORL หรือ URL การออกแบบเหล่านี้สามารถ "สวมใส่" บนร่างกายได้ และสามารถผลิตจำนวนมาก (ERC-1155) และเข้าถึงผู้บริโภคได้
- การคุ้มครองลิขสิทธิ์ของงานเสื้อผ้า
เป็นเรื่องยากมากสำหรับผู้สร้างสรรค์เสื้อผ้าที่จะปกป้องลิขสิทธิ์ของผลงานของตน เสื้อผ้าส่วนใหญ่สามารถลอกเลียนแบบได้ง่าย แต่การตรวจสอบการละเมิดทุกครั้งทำได้ยากและมีค่าใช้จ่ายสูง ซึ่งบั่นทอนความกระตือรือร้นของผู้สร้างสรรค์อย่างมาก NFT ที่สร้างขึ้นจากเทคโนโลยีบล็อกเชนสามารถให้ "บัตรประจำตัวประชาชน" ที่เชื่อถือได้เพียงใบเดียวสำหรับผลิตภัณฑ์ ทำให้นักออกแบบสามารถปกป้องสิทธิและผลประโยชน์ของตนเองได้
- ไม่มีขยะ ไม่มีค่าส่ง ทุกขนาด ทุกเพศ
NFT ช่วยให้นักออกแบบแฟชั่นไม่ต้องผูกมัดกับเนื้อผ้า งานฝีมือ และฟังก์ชันการทำงานอีกต่อไป พวกเขาสามารถทำให้ตัวเลขแสดงความคิดสร้างสรรค์และสร้างสรรค์ผลงานสร้างสรรค์ที่อิสระ กล้าหาญ และมีจินตนาการมากขึ้น ในขณะเดียวกัน สำหรับแบรนด์ การสร้าง NFT ไม่เพียงแต่ช่วยลดมลภาวะต่อสิ่งแวดล้อมในระหว่างการผลิตเท่านั้น แต่ยังช่วยลดปัญหากำลังการผลิตล้นได้ในระดับหนึ่งอีกด้วย
จากมุมมองของการใช้ Digital Fashion แฟชั่นไม่ใช่แทร็กที่แยกส่วนใน Metaverse ผลิตภัณฑ์เครื่องแต่งกายภายใต้หมวดหมู่ ORL ไม่ได้ใช้แพลตฟอร์ม metaverse เพื่อให้บริการแก่ผู้ใช้ ในอนาคต อาจมี NFT มากมายใน Meitu Xiuxiu ของคุณ ซึ่งจะช่วยให้คุณเปลี่ยนเสื้อผ้าได้ตลอดเวลาเมื่อคุณถ่ายภาพ
นอกจากนี้ จากการสำรวจของ Vice จากผู้ตอบแบบสอบถาม 3,000 คน พบว่า 47% ของผู้ที่สนใจใน Digital Fashion เป็นผู้ใช้ที่ไม่ใช่สกุลเงิน 70% ของผู้คนกล่าวว่าพวกเขาซื้อบางสิ่งเพื่อยกระดับตัวตนดิจิทัล แสดงออกถึงตัวตนหรือเป็นเจ้าของบางสิ่งที่ไม่เหมือนใคร เช่นเดียวกับในโลกแห่งความเป็นจริง แฟชั่นดิจิทัลสามารถสร้างพื้นที่และประสบการณ์ที่เท่าเทียมกันมากขึ้นสำหรับผู้บริโภคที่มีรูปร่างใหญ่ขึ้น ผู้ทุพพลภาพ และชุมชน LGBTQI+ ทำให้ผู้คนสามารถสำรวจรูปแบบตัวตนใหม่ๆ ได้โดยไม่จำกัดบทบาท ความคาดหวัง และข้อจำกัดแบบเดิมๆ
ปัจจุบัน การเล่นเกมเป็นแหล่งบริโภคหลักสำหรับแฟชั่นดิจิทัล โดย 62% ของผู้บริโภคในสหรัฐอเมริกาที่ทำแบบสำรวจเคยซื้อสินค้าเสมือนจริง สินค้าแฟชั่นดิจิทัลที่ขายดีที่สุดใน Roblox คือชุดลำลอง เช่น เสื้อยืดและหน้ากาก ตามที่ Wootton รองประธานของ Roblox กล่าวว่า "บางคนเลือกที่จะสะท้อนรูปลักษณ์และเสื้อผ้าในชีวิตประจำวันของพวกเขาในชีวิตจริง ในขณะที่บางคนต้องการทดลองด้วยรูปลักษณ์และสไตล์ที่โดดเด่นซึ่งพวกเขาจะไม่สวมใส่ในโลกแห่งความเป็นจริง" และท่อนบนเปลวไฟสีรุ้ง ยังติดอันดับหนึ่งในสิบของรายการขายดีที่สุดในปีที่แล้วอีกด้วย
ในปี 2021 การบริโภค NFT จะสูงถึง 41,000 ล้านดอลลาร์ เนื่องจากการรับรู้ของผู้คนในคุณค่าของข้อมูลระบุตัวตนดิจิทัลเพิ่มขึ้นอย่างต่อเนื่อง คาดว่าในอีก 5 ปีข้างหน้า คุณ คุณในเกม คุณใน Zoom และคุณในแพลตฟอร์มโซเชียล จะสวมใส่แฟชั่นดิจิตอล แฟชั่นดิจิทัลสามารถเข้าถึงระดับ 1 ล้านล้านดอลลาร์ได้เท่ากับตลาดเครื่องแต่งกายทั่วโลกในปัจจุบัน
5. FOMO ล่าสุด (ข้อมูลทางการเงินที่เกี่ยวข้อง)
RTFKT：Nike ซื้อกิจการในปี 2021 ด้วยราคาประมาณ 20 ล้านเหรียญสหรัฐ เรื่องนี้ไม่ขอเกริ่นอะไรมาก
Space Runner：แบรนด์แฟชั่นสวมใส่ Metaverse ผลิตภัณฑ์สามารถสวมใส่ใน metaverse และความเป็นจริง Space Runners เปิดตัว NBA Champions Sneaker Collection ครั้งแรกเมื่อเดือนธันวาคมปีที่แล้วกับอดีตแชมป์ NBA อย่าง Kyle Kuzma และ Nick Young มีนาคม 2022 Space Runners ประกาศการเสร็จสิ้นของรอบ Seed Round มูลค่า 10 ล้านดอลลาร์ นำโดย Polychain และ Pantera Capital, Accel, Jump Crypto, Yat Siu ประธานกรรมการบริหาร และผู้ร่วมก่อตั้ง Animoca Brands และ Justin Kan ผู้ร่วมก่อตั้ง Twitch เข้าร่วมในการลงทุน
UNXD：UNXD เป็นบริษัทแฟชั่นประเภท metaverse ซึ่งกำลังสร้างแพลตฟอร์ม B2B2C และจะสร้างคอลเลกชั่น NFT และตลาด NFT อย่างอิสระ ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2565 Animoca Brands, Polygon Studios และ Red DAO ได้รับการลงทุนร่วมกัน และการจัดหาเงินทุนรอบเมล็ดพันธุ์อยู่ที่ 4 ล้านดอลลาร์
DressX：DressX เป็นแพลตฟอร์มแฟชั่นเสมือนจริงของอเมริกา ก่อตั้งขึ้นในเดือนสิงหาคม 2020 โดยได้ร่วมมือกับดีไซเนอร์และแบรนด์ต่างๆ มากมาย ทำให้พวกเขาสามารถสร้างและแลกเปลี่ยนสินค้าแฟชั่นเสมือนจริงต่างๆ บนแพลตฟอร์มของตนเองได้ ในเดือนกรกฎาคมและกันยายน 2021 การจัดหาเงินทุน 3 ล้านดอลลาร์เสร็จสมบูรณ์
Red DAO：มุ่งเน้นไปที่การลงทุนใน DAO ของ Digital Fashion มีการระดมทุนทั้งหมด 3700E ซึ่งมีมูลค่าประมาณ 12 ล้านเหรียญในขณะนั้น
SandStorm: SandStorm ให้บริการด้านการก่อสร้างแก่แบรนด์ชั้นนำของโลกและรวบรวมผู้สร้างเข้าด้วยกัน การจัดหาเงินทุนรอบเริ่มต้นจะเสร็จสิ้นในเดือนมีนาคม 2565 ด้วยจำนวนเงิน 2.5 ล้านดอลลาร์ นักลงทุนหลัก ได้แก่ The Sandbox, Sanctor Capital และ Fenbushi Capital นักลงทุน angel ได้แก่ Sebastien Borget ผู้ร่วมก่อตั้งและประธานเจ้าหน้าที่ฝ่ายปฏิบัติการของ The Sandbox เป็นต้น
6. What’s Next:
ติดตามสัปดาห์หน้าสำหรับ Decentraland Metaverse Fashion Week
