원작자: 물과 음악
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이 기사는 The SeeDAO에서 발췌한 것입니다.
관련 자료:
W&M 보고서(3): 뮤지션을 위한 Web3 도구의 현재 상태
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헤드라인은 종종 Web3의 아티스트에 대한 엄청난 판매 사례와 앞으로의 엄청난 가능성에 대한 것이지만 팬 전략을 자세히 살펴보면 이 가능성이 현실화되기 전에 많은 장애물이 있음을 알 수 있습니다. 내러티브 및 기술적 마찰이 Web2 팬층에 부담을 주면서 아티스트는 틈새 Web3 네이티브 커뮤니티와 직관에 반하고 확장할 수 없는 전략에서 지원을 찾고 있습니다.
지난 두 달 동안 Water & Music 커뮤니티는 "The Status Quo of Music and Web3 Fields"에 대한 일련의 연구 보고서를 완성했습니다. 보고서는 다섯 부분으로 구성되어 있으며 이 기사는 네 번째 부분입니다. Web3 fan-guidance practice의 문제에 대한 연구를 위해 리드를 제공한 기고자(역할 순서대로)를 기사 끝에 나열합니다. 또한 stream.waterandmusic.com을 방문하여 보고서 간행물의 현재 상태와 회원 기여자의 전체 목록을 볼 수 있습니다.
많은 음악 산업계의 기본 가정은 Web3 프로젝트가 성공하려면 Web2 프로젝트와 동일한 수준으로 확장되어야 하며 모든 아티스트의 Web2 팬을 참여시켜야 한다는 것입니다. 최근 NFT 헤드라인 뒤의 과대 광고와 수억 명의 Spotify 및 Apple Music 청취자 뒤에 있는 아티스트의 주류 사용자 기반을 결합하는 것에 대해 환상을 갖기 쉽습니다. 그러나 우리는 두 그룹을 비교하는데, 하나는 Web2 음악 산업의 톱 아티스트이지만 출시된 NFT는 성공하지 못하고, 다른 하나는 Web2의 무명의 풀뿌리 아티스트이지만 Web3의 스포트라이트 아래 스타가 되었습니다. 분명한 것은 Web2 팬층이 많다고 해서 반드시 Web3의 성공으로 이어지지는 않는다는 것입니다.
2013년에 투자자 Paul Graham은 Y Combinator의 선구적인 기업가들에게 다음과 같은 늘 상큼한 조언을 했습니다.
8년 후, 우리는 이러한 종류의 직접적이고 미시적인 수준의 아웃리치 전략(일일 Twitter 공간, 일대일 Zoom 통화, Discord AMA)을 여러 Web3의 가장 뛰어난 아티스트들이 계속해서 사용하는 것을 보았습니다. 충성도 높은 팬과 수집가를 개발합니다. 이것은 NFT가 미디어에 상륙했을 수 있지만 적응 측면에서 거의 변경되지 않아 수집가와 팬에게 아무것도 남지 않은 많은 유명인에게서 본 일회성, 일회성 접근 방식과 극명한 대조를 이룹니다. 걱정할 가치와 시큼한 맛의 증표.
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방법
인터뷰
음악 NFT 프로젝트를 시작했거나 시작할 예정인 Web3 스타트업의 아티스트 및 대표와 11명의 일대일 인터뷰를 진행했습니다. 응답자에는 Black Dave, The Disco Biscuits, Dyl, Fifi Rong, Haleek Maul, Ibn Inglor, Iman Europe, Latashá, Rome Fortune, Vérité 및 음악 NFT 플랫폼 KLKTN의 팀이 포함되었습니다. 인터뷰에 응한 대부분의 아티스트는 독립했거나 서명하지 않았습니다. 이는 독립 부문이 음악 및 Web3에서 효과적인 커뮤니티 리더십, 촉진 및 커뮤니케이션 관행에 대한 표준을 설정하고 있다고 믿기 때문에 의도적인 것입니다.
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우리는 음악, Web3 및 온보딩 경험에 대한 팬들의 일반적인 견해를 수집하기 위해 짧은 온라인 설문 조사를 만들어 배포했습니다. 설문조사는 주로 Water & Music 연구 커뮤니티와 확장된 회원 네트워크(Anjunabeats, Dutch In Sound 및 Metaverse Music Fest 포함)에 배포되기 때문에 포함된 팬 데이터 소스는 주로 전자 음악 장르, 인디 음악 커뮤니티, 아날로그 우선입니다. 커뮤니티 및 업계의 기타 음악 전문가. 총 157개의 고유한 응답을 받았습니다.
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정의
정의
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이 문서에서 "팬"은 아티스트 작품의 잠재적인 구매자를 가리킵니다. 보고서 전반에 걸쳐 팬 경험/안내 설문 조사 결과를 기반으로 Web2 및 Web3 커뮤니티에서 팬의 뉘앙스와 트렌드에 대해 논의할 것입니다.
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가이드
우리는 연구에서 아티스트를 두 가지 유형으로 구분합니다: 첫 번째 유형은 Web3 구축에 대한 투자나 경험 없이 직접 일회성 NFT를 발행한 사람들이고, 두 번째 유형은 기술을 배우는 데 더 많은 시간을 보내는 사람들이고, 다른 유형은 소통하는 아티스트입니다. 개발자와 소통하고 팬이 향후 기술 사용 계획에 대한 명확한 아이디어를 전달할 수 있는 채널을 구축합니다. 전자는 마케팅이고 후자는 안내입니다.
Web3
보조 제목
이 게시물에서 우리는 활성 개발자 커뮤니티를 육성하고 사용자 액세스 및 토큰 배포를 민주화하는 공개 분산형 네트워크로 팬들을 끌어들이기 위해 노력합니다. 특히 디지털 자산을 구매하거나 거래할 때 분산형 네트워크의 핵심 원칙은 자신의 자산이 "온체인"이라는 확신입니다. (음악/Web3 공간에서 웹의 중요성에 대한 자세한 논의는 공동 작업 보고서의 도구 섹션에서 볼 수 있습니다.)
첫 번째 레벨 제목
파트 1: 팬 유형
설문 조사 결과를 바탕으로 Web3에 전혀 참여하지 않은 초보자부터 여러 기술을 마스터한 사람에 이르기까지 Web3 세계에 관련된 네 가지 유형의 팬에 대한 분류 세트를 개발했습니다.
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팬 유형 1: 망설이는 그룹
이 팬들은 암호화폐의 특정 측면(예: 환경 비용, 자본주의적 특성)에 도덕적으로 반대하거나 프로세스에서 혼란스럽거나 단순히 이해하지 못하기 때문에 암호화폐를 구매하지 않기로 선택합니다. 특히 Crypto-Hesitant 응답자의 60.4%는 암호화폐를 보유할 의사가 없다고 답했습니다.
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팬 유형 2: 암호화폐만 보유하는 그룹
이 팬은 초보자부터 전문가까지 다양하지만, 많은 응답자는 NFT를 구매하지 않은 이유가 NFT의 가치나 유용성을 보지 못했기 때문에 NFT를 낮은 우선순위로 만들고 앞으로 나아가지 못하게 했으며 궁극적으로 NFT를 구매하는 다른 요인에는 환경도 포함된다고 말했습니다. 혼란스러운 구매 프로세스 및 비용뿐만 아니라 우려 사항.
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팬 유형 3: 비음악 NFT 보유자
음악 이외의 NFT를 구매한 팬도 많다. 현재 음악 NFT가 없는 이유를 묻는 질문에 이 팬들은 항상 가입하기 전에 올바른 음악 NFT가 오기를 기다리고 있으며 관심 있는 아티스트를 위한 것인지 확인하고 싶다고 말합니다.
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팬 유형 4: 음악 NFT 보유자
응답: "암호화폐와 음악 NFT를 보유하고 있습니다"(응답자의 19%)
이 팬들 중 다수는 첫 음악 NFT를 구매하기 전에 자칭 암호화폐 지식인이었습니다. 그러나 많은 사람들이 아티스트를 직접 지원하거나 자신의 FOMO(누락에 대한 두려움)를 완화하기 위해 또는 순전히 자신의 호기심을 충족시키기 위해 Web3에 가입하게 되었습니다. 중요한 것은 이 응답자의 0%가 암호화 초보자였으며 음악 NFT에 가입했음에도 불구하고 걱정하지 않았으며, 이는 아티스트가 새로운 팬을 확보하기 전에 문제를 해결할 수 있는 기회를 강조합니다.
우려하지만 여전히 음악 NFT를 구매하는 팬을 위해 우려 사항을 완화하거나 앞으로 나아간 이유에 대한 이유는 다음과 같습니다.
1. 아티스트 지원
"친구를 지원합니다."
"아티스트들과의 관계, 친구들에게 이야기하면 멋질 것이기 때문에 그들을 지원하고 싶어합니다."
"커뮤니티 지원 및 개방성."
"아티스트를 응원하고 어떻게 되는지 지켜보고 싶어요. 하지만 앞으로의 솔로곡에 그렇게 많은 돈을 쓸 방법은 없을 것 같아요."
2. 누락에 대한 두려움(FOMO)
"참가하고 싶다! FOMO!"
"미친 돈이 만들어지고 있었습니다. 저는 디지털 소유권이 혁명이라는 것을 깨달았습니다. 온라인에서 실제 커뮤니티를 구축하고 인터넷을 단순히 소비하는 것이 아니라 연결하는 방법으로 사용하기 시작한 방법입니다."
3. 호기심
"신기술에 대한 호기심"
"나는 이 분야에서 실험을 시작하고 싶었기 때문에 총알을 깨물기로 결정했습니다."
4. 기타
"저는 시스템이 할 수 있는 일을 한다는 것을 알고 있으며 가격대에 만족합니다."
"NFT 뒤에 있는 아티스트를 신뢰합니다"
"계층 2; 친환경 퍼블릭 체인"
"스캠을 당하지 않았다면 아마도 암호화폐와 NFT가 처음일 것입니다."
당사의 팬 설문조사는 아티스트와 플랫폼이 팬을 Web3에 통합하기 위해 사용하는 다양한 전략을 비판적으로 평가할 때 팬과 그들의 우려 사항에 대해 생각하기 위한 프레임워크를 제공합니다.
2부: 팬 포커스
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음악 NFT의 세계에 참여하거나 멀리하는 팬의 결정에 영향을 미치는 가장 큰 요인은 무엇입니까?
위의 설문 조사 데이터를 기반으로 팬의 NFT 참여 결정에 영향을 미치는 네 가지 주요 문제를 식별했습니다. 이러한 문제에는 환경 문제, 진입 장벽으로서의 비용, 암호화 기본에 대한 교육 부족, NFT의 실제 효용 가치에 대한 혼란이 포함됩니다.
아래에서 아티스트가 스스로 해결할 수 있는 능력이 가장 낮은 것부터 아티스트가 채널링 방법을 통해 직접 가장 잘 응답할 수 있는 질문에 이르기까지 이러한 각 질문에 대해 하나씩 논의합니다. 해당되는 경우 아티스트가 Web3 온보딩 전략에 대한 고유한 접근 방식을 고안할 때 팬의 우려를 해결하기 위해 사용하는 구체적인 솔루션의 예도 제공했습니다.
1. 환경
설문 조사에 대한 팬 응답의 명확한 주제는 NFT가 환경에 해롭다는 강한 믿음이었습니다. 그것만으로도 많은 팬들이 Web3에 대한 아이디어에 관심을 갖는 것을 막을 수 있습니다. 망설이는 그룹(하위 그룹 1)의 팬에게는 아직 암호화폐를 구매하지 않은 가장 큰 이유가 환경이며, 응답자의 43.8% 이상이 이러한 우려를 언급했습니다. NFT를 구매한 설문 응답자 중 13.3%는 구매를 진행하기 전에 NFT의 환경 영향에 대해 의구심을 가졌다고 말했습니다. 팬들은 또한 이러한 우려에 대해 매우 감정적이며 반응은 종종 환경 문제와 더 광범위한 사회적 문제를 연결합니다. 한 팬이 말했듯이: "NFT를 주조하는 단순한 행위는 엄청난 양의 탄소를 발생시키고 많은 비용이 듭니다. NFT는 본질적으로 불공평하고 영구적인 시스템 고통이며 가장 잘 해체됩니다."
텍스트
예술가들은 환경 문제를 어떻게 해결합니까?
아티스트와 플랫폼 모두 이 해로운 내러티브를 잘 알고 있으며 이를 최소화하기 위해 서로 협력합니다. 발표된 많은 프로젝트는 보도 자료에서 환경을 생각하는 파트너를 신중하게 선택한다고 강조함으로써 이 문제를 사전에 해결하고 있습니다. 예를 들어, Doja Cat의 NFT 출시 보도 자료의 첫 번째 줄은 그녀의 플랫폼 파트너인 OneOf.Com을 "음악 아티스트와 팬을 위해 설계된 녹색 NFT 플랫폼"으로 분류합니다. DistroKid의 NFT가 데뷔했을 때 특정 프로세스가 어떻게 탄소 중립적인지 지적하기도 했습니다.
보도 자료 외에도 환경 문제는 실제로 어떤 네트워크를 구축할지에 대한 기술 스타트업의 결정에 영향을 미치고 있습니다. 예를 들어, NFT 플랫폼 KLKTN의 공동 창립자이자 최고 크리에이티브 책임자인 Jeff Miyahara는 인터뷰에서 음악/Web3 도구 전반에 걸쳐 보고 싶은 첫 번째 개선 사항으로 "환경 영향"을 보고 있다고 말했습니다. 문제는 "...그것이 우리가 Flow를 선택한 이유입니다." 환경 영향.)
예술가들은 또한 자신의 개인적인 환경 문제와 블록체인 채굴 문제에 대한 인식을 공유하는 데 주의를 기울였습니다. Intelpol 밴드와 아티스트 David Lynch 간의 NFT 협업에 대한 보도 자료에서는 환경 및 사회적 문제를 완화하는 것이 생태계에 진입하기 위한 전제 조건이라고 말합니다.
"예술의 품질이 모든 당사자에게 중요한 만큼 실행은 진지하게 받아들여집니다. '우리는 최대한 윤리적으로 NFT 공간에 진입하는 데 Aerial과 함께하게 되어 기쁩니다.'라고 Banks는 플랫폼이 탄소를 상쇄하는 데 사용된다는 점에 주목했습니다. Footprint의 도구는 프로젝트 사용 결정의 핵심이었습니다.”
주요 아티스트 NFT 프로젝트의 환경 메시지는 팬에게 아티스트가 기후 관련 문제를 고려하고 있다는 신호를 제공하지만, 실제로 이러한 프로젝트의 프로모션은 의미 있는 방식으로 NFT를 둘러싼 현실을 밝히지 못하는 경우가 많습니다. 오해의 소지가 있습니다. 우리가 분석한 기후에 민감한 NFT 보도 자료 중 일부는 이더리움의 대체 체인(예: Polygon, Tezos)의 사용을 강조하여 채굴 거래와 관련된 환경 비용 절감을 강조했습니다. 이 정보는 정확하지만 NFT 구매자가 추가하는 다른 환경 비용을 무시합니다. 예를 들어, 많은 사람들이 기본 이더리움 네트워크에서 ETH를 구매하고 이를 보조 체인에 연결하여 NFT를 구매할 것입니다.
오늘날 개별 예술가가 블록체인 기술에 내재된 환경 문제를 해결하기 위해 할 수 있는 일은 거의 없지만(Web3 기술이 개선되고 에너지 사용 강도를 줄이기를 기다리는 것 외에는) 예술가는 의식적으로 환경을 의식하는 파트너를 선택하여 문제를 정면으로 해결할 수 있습니다. 특히 그들의 팬 기반이 주로 주저하는 그룹이거나 암호화폐 보유 그룹인 경우. 이더리움이 보다 친환경적인 지분 증명 합의 메커니즘으로 이동하는 것을 포함하여 블록체인 생태계의 임박한 변화는 NFT를 둘러싼 총 에너지 사용량에 상당한 영향을 미칠 것입니다. 그러나 그러한 변화가 있을 때까지 환경 문제는 당분간 팬의 의사 결정에 큰 역할을 할 것이며 아티스트가 더 많은 권한을 가진 문제를 해결하는 데 집중하는 것이 더 현실적일 수 있습니다.
2. 높은 비용과 수수료
높은 NFT 가격과 거래 수수료, 이러한 비용은 Web3에 대해 호기심이 많은 대중과 Web3의 팬, 가장 충성도가 높은 팬조차도 이러한 높은 비용을 전혀 수용할 수 없는 대중의 진입에 주요 장벽입니다. NFT 시장에 대한 지속적인 언론 보도는 비정상적으로 비싼 NFT 가격을 부채질하고 있으며, 많은 주류 언론 헤드라인은 입이 떡 벌어지는 경매 입찰과 자체적으로 수백만 달러를 모으는 프로젝트에 집중하고 있습니다.
주저하는 그룹의 응답자들이 아직 암호화폐를 구입하지 않은 이유 중 세 번째로 비용을 꼽았습니다. 마찬가지로, 암호화폐 전용 그룹(섹션 2)의 응답자 중 25%는 NFT가 너무 비싸서 투자에 시간을 할애할 수 없다고 말했습니다(한 팬이 말했듯이 "NFT는 그렇지 않으면 쓸모없는 프로젝트에 대한 진입에 값비싼 장벽을 설정합니다)." "). 팬 설문 조사 응답자 중 Web3에 가장 가까운 음악 NFT 소유자(그룹 4)조차도 음악 NFT 발행에 앞서 비용을 가장 큰 우려 사항으로 꼽았습니다. 결론적으로 팬 설문 조사 결과는 Web3에 대한 직접적인 참여나 관심과 관계없이 비용이 생태계 전반에 걸쳐 장벽으로 남아 있음을 보여줍니다.
아티스트는 비용 문제를 어떻게 해결합니까?
우리가 분석한 많은 보도 자료는 NFT가 어떻게 아티스트에게 더 공정한 수익 분배를 제공하는지 강조했지만 NFT 구매에 관심이 있는 팬에게는 높은 비용과 재정적 장애물이 표면적으로만 인식되는 경우가 많습니다.
표면적으로는 고가의 경매에 참가할 수 없는 팬들을 위해 보다 합리적인 가격으로 프로젝트를 내놓는 아이디어에 눈을 뜬 아티스트가 늘고 있다. 이를 위해 여러 보도 자료에는 NFT의 민주화 능력과 토큰 구매를 위한 저렴해 보이는 표시 가격을 설명하는 짧은 단락이 포함되어 있습니다. 그러나 동시에 가스 수수료 및 거래 수수료와 같은 NFT 구매와 관련된 모든 비용을 잠재 구매자에게 충분히 설명하지 못했습니다.
예를 들어, 최근 Doja Cat OneOf NFT 보도 자료는 그들의 프로젝트가 "재정적 또는 기술적 배경이 없는 팬을 위해 설계되었으며" "단지 5달러부터 시작"한다고 선전했습니다. , 언어가 비어 있습니다. 여기에는 Coinbase와 같은 거래소에서 암호화폐 지갑으로 암호화폐를 이동하는 비용과 2차 시장에서 NFT 자산을 발행하거나 구매하는 것과 관련된 가스 수수료 및 거래 수수료가 포함됩니다. 이것.
아티스트는 현재 기술의 부산물이자 한계인 거래 비용을 지원할 수 있는 영향력이 많지 않습니다. 독립 아방가르드 아티스트인 Fifi Rong은 최근 거래 비용을 부담하는 "무료 + 가스"용 NFT 2개를 출시했습니다. KLKTN의 마케팅 책임자인 Ping Lam은 자사 플랫폼에서 명목 화폐를 받아들이고 가격대별로 NFT를 나열함으로써 "희소성 및 고가 품목의 매력에 초점을 맞춘" NFT 회사의 광범위한 추세에 대응할 계획이라고 밝혔습니다. 이는 실제 상품(각 $10-$500)과 유사합니다. (플랫폼 수준에서 거래 비용의 상당한 영향은 많은 음악/Web3 스타트업이 여전히 분산형 인프라를 완전히 채택하기보다 팬들에게 인지된 재정적 비용을 줄이기 위해 보다 중앙화된 결제 시스템에서 운영하기를 선택한다는 것입니다. )
요약하자면, 엔터테이너는 현재 비용에 대한 팬의 우려를 완화할 수 있는 NFT 측면에서 많은 옵션이 없습니다. 의식적으로 저가의 상품을 제공하고 팬들이 NFT(Fifi Rong)를 구매할 수 있도록 직접 보조금을 지급하거나 전체 비용을 소비자에게 보다 투명하게 만들기 위해 플랫폼을 변형하는 것 외에도 아티스트는 Web3 기술의 추가 개발을 기다려야 하는 것이 현실입니다. NFT 비용과 관련된 비용을 줄이고 팬의 수수료에 대한 인식을 변경합니다.
3. 교육
교육은 Web3 온보딩 프로세스의 핵심 부분입니다. 금융 자산에 대한 궁극적인 개인의 책임을 요구하는 이 복잡하고 새로운 기술을 탐색하기 위한 가파른 학습 곡선이 있을 뿐만 아니라 폭로해야 할 많은 대중의 오해도 있습니다.
팬이 Web3 및 NFT에 접근하는 데 있어 두 번째로 가장 일반적인 장벽은 암호화폐 및 관련 제품에 대한 일반적인 교육 부족입니다. Fan Survey 응답자의 33.3%는 단순히 혼란스러워서 현재 암호화폐를 소유하고 있지 않다고 밝혔습니다. 한 팬이 말했듯이 "NFT를 유비쿼터스하게 만드는 데 가장 큰 장애물은 NFT에 대한 교육입니다." 같은 방식으로 공부하세요”, “시간이 없어요”)는 암호화폐 세계에 진입하는 데 있어 주요 장벽입니다. 요컨대, 쉬운 온보딩 교육 리소스의 부족과 학습에 사용할 수 있는 시간의 부족은 신규 이민자에게 호의적이지 않은 환경을 만듭니다.
예술가는 교육 문제를 어떻게 해결합니까?
프로젝트 보도 자료 분석에 따르면 NFT 프로젝트를 홍보하는 많은 주류 아티스트가 팬이 생태계에 진입할 수 있도록 하는 데 필요한 가장 기본적인 정보조차 전달하지 못하는 것으로 나타났습니다. 예를 들어, 우리 보고서에서 강조된 10개의 보도 자료 중 NFT를 획득하고 보유하는 것은 말할 것도 없고 암호화폐 전체에 참여하기 위한 기본 필수품인 암호화폐 지갑에 대해 언급한 것은 4개뿐입니다. 그럼에도 불구하고 이러한 언급 중 어느 것도 암호 지갑이 무엇인지 설명하지 않으며 잠재 구매자가 NFT를 구매할 수 있는 방법에 대한 명확한 지침을 제공하지도 않습니다. 예를 들어, Doja Cat의 NFT 프로젝트 보도 자료는 NFT 소유자가 비공개 Discord 커뮤니티에 액세스하고 에어드롭, 컴패니언 에어드롭 또는 Discord 서버가 무엇인지 자세히 설명하지 않고 "고급 보상, 에어드롭 및 기타 상품을 얻을 수 있는 기회"를 보장합니다. 이다.
이것은 많은 인디 아티스트가 팬들을 교육하기 위해 취하는 시간 소모적이고 개인적인 접근 방식과 극명한 대조를 이룹니다. 이는 YC의 "확장되지 않는 작업 수행" 접근 방식에 대한 호출입니다.
음악 프로듀서 Wuki와 디지털 아티스트 Florian Tappeser의 최신 NFT 프로젝트인 Wobblebug 출시에 대한 분석에서 과도한 커뮤니케이션이 출시의 가장 중요한 측면 중 하나라는 점에 주목했습니다. 다른 아티스트가 자신의 사고 방식을 안내하는 데 사용할 수 있는 질문을 포함하여 다음 세 가지 범주로 가이드 전략을 그룹화했습니다.
A. 캐스팅 전: 포커스 그룹 또는 설문 조사
팬들은 무엇에 관심이 있습니까?
그들의 지식의 범위는 무엇입니까?
그들의 관심사는 무엇입니까?
어떤 실제 기능에 관심이 있습니까?
이는 특정 제품뿐만 아니라 팬에게 필요할 수 있는 관련 교육 콘텐츠 및 관심을 맞춤화하는 데 도움이 됩니다. 언젠가 Web3 기술이 채택되면서 이러한 유형의 포커스 그룹이 쓸모 없게 되는 것을 볼 수 있지만 현재로서는 프로세스의 중요한 부분으로 남아 있습니다. 초기에 팬과 신뢰를 구축하고 팬을 보호하는 것은 팬이 장기적으로 지속되도록 하는 데 도움이 됩니다.
나. 캐스팅 중 : 편재 지원팀
사기 가능성이 있는지 Twitter 및 Discord를 모니터링하세요.
발행하는 동안 프로젝트는 일반적으로 가장 많은 공격과 사기를 경험합니다. 많은 공격은 소셜 피싱 또는 피싱의 형태를 취합니다. 피싱은 사기꾼이 종종 암호화 지향 Discord 서버에서 공식 지원 직원을 사칭하여 잠재적인 피해자를 조작하여 암호화 지갑에 대한 개인 키 및 시드 문구 정보를 전달하는 방법입니다. 희소성은 NFT의 가치 제안 이면에 있는 원동력 중 하나이며, 사람들이 종종 웹사이트 탭과 소셜 앱 사이를 정신없이 클릭하는 등 매우 심각한 심리적 영향을 미칩니다. 이런 환경에서 많은 팬들이 그 과정에서 사기를 당해 캐스팅이 중단되거나 연기된 프로젝트가 수없이 많았다.
C. 포스트 캐스트: 미개척 조언자로서의 열정 수집가
수집가는 특정 NFT 구매 및 전체 음악 NFT 생태계에 대한 의견을 묻습니다.
NFT 기능에 대한 대중의 기대에 부응하고 현재 및 미래의 NFT 보유자를 미리 교육하십시오.
발행 후 단계는 아티스트가 NFT 구매자가 지지자 및 팬일 뿐만 아니라 아티스트의 더 넓은 커뮤니티 및 개발 전략에 장기적인 가치를 추가할 수 있는 지식 또는 전문가를 보유할 수 있음을 깨달을 수 있는 단계입니다. 예를 들어, Wobblebug가 생산자 중심의 커뮤니티라는 점을 감안할 때 샘플 팩에서 생산 튜토리얼 및 공동 작업/리믹스 Chance에 이르기까지 토큰 보유자 간의 상호 작용을 장려하기 위한 후속 에어드롭 또는 커뮤니티 참여 기회를 얼마든지 상상할 수 있습니다.
우리가 이야기한 몇몇 다른 아티스트들은 유사한 현장 작업 방식을 취하고 있으며 매주 또는 심지어 매일 팬들에게 Web3의 기본 사항을 가르치고 있습니다. 예를 들어, Fifi Rong은 Twitter Spaces에서 초보자를 위해 매일 2시간 동안 안내 통화를 진행하고 지지자들과 매달 비공개 Zoom 통화를 합니다. 음악 NFT 공간에서 가장 유명하고 잘 알려진 아티스트 중 한 명인 힙합 아티스트 Latashá는 여전히 기술 및 문화 분야의 사람들이 NFT 기본에 대해 배울 수 있는 안전한 장소를 제공하기 위해 매주 Twitter 공간을 주최하는 데 시간이 걸립니다. 지식. NFT 플랫폼 KLKTN은 정규 Instagram 라이브 회의를 열어 아티스트이자 파트너인 Kevin Woo와 MIYAVI에게 NFT 지식에 대해 교육하고 팬들에게 암호화된 지갑 사용법 등을 가르칩니다.
필라델피아에 기반을 둔 즉흥 밴드 The Disco Biscuits는 라스베이거스 라이브 쇼에서 QR 코드를 사용하여 Web2 티켓 구매자가 독점적인 NFT를 청구할 수 있도록 도왔습니다. 전체 채택률은 참가자의 10%에 훨씬 못 미쳤지만(판매된 티켓 6,000개 중 팔로워 240명), 첫 제안 후 2주 후에 별도의 고객 지원 통화와 화상 채팅을 통해 각 토큰 활성화를 성공으로 간주하여 팬이 암호화폐를 설정할 수 있도록 했습니다. 향후 에어드랍을 위한 지갑. 이 실습 방식은 성공적인 두 번째 NFT 출시를 위한 발판을 마련했으며 며칠 만에 매진되었습니다. 또한 791개의 NFT 중 25개만 2차 시장에 판매 목록에 올랐으며 이는 건강한 장기 커뮤니티의 강력한 신호입니다.
4. 유용성 부족 - 많은 사기
음악을 소비하는 무료 또는 저렴한 방법이 너무 많기 때문에 많은 팬들이 궁금해합니다. 음악 NFT를 구매하는 이유는 무엇입니까? NFT의 유용성 부족에 대한 소비자 정서는 많은 아티스트와 플랫폼에 혁신을 강요하고 있습니다.
설문 조사 응답을 살펴보면 Crypto-Only 응답자의 60% 이상이 대체로 "NFT의 가치를 보지 못했다"는 것을 발견했습니다. 설문조사에서 비음악 NFT 소유자의 12%조차도 가치를 보지 못했기 때문에 음악 NFT를 구매하지 않았다고 말했습니다. 여기 몇 가지 예가 있어요.
"이것은 본질적으로 내가 좋아하는 아티스트나 노래를 위한 가상의 목적 없는 야구 카드일 뿐이며, 소유하고 싶지 않습니다."
"나는 특정 아티스트를 기다리는 것이 아니라, 높은 진입 장벽 없이 (특권, 커뮤니티, 가치 측면에서) 팬들에게 의미 있는 것을 보는 것을 주로 찾고 있습니다."
"믹스를 다운로드할 수 있는 독점 액세스 권한을 주장하는 NFT를 봤습니다. 실제로 미리 보기 사이트에서 직접 다운로드할 수 있습니다."
"음악 NFT 중 어느 것도 이해가 되지 않기 때문에 구매하지 않았습니다."
NFT 구매자에 대한 인식된 유용성의 부족은 설문 조사 응답에서 언급된 또 다른 공통 주제인 사기에 대한 두려움과도 직접적인 관련이 있습니다.
기본적으로 사기는 약속을 이행하지 않는 것입니다. Web3에서는 약정의 위험이 Web2보다 훨씬 높습니다. 블록체인 기술을 통해 개인은 전례 없는 방식으로 자산을 제어할 수 있지만 개인의 책임이 가장 중요하고 악당의 희생양이 되면 끔찍한 결과를 초래할 수 있는 위험한 곳이기도 합니다.
음악 NFT 소유자로 분류된 설문 응답자 중 23%는 음악 NFT를 구입하기 전에 사기를 당할까봐 걱정한다고 응답했습니다. 팬 설문 조사에서 수십 명의 응답자가 NFT의 사기성, 즉 "폰지 사기", "똥", "자금 세탁" 및 "멍청이"에 대한 강한 감정을 표현하도록 했습니다.
잠재적인 NFT 관련 사기에 대한 부정적인 인식은 NFT 보도 자료에서 사용되는 언어의 산물이기도 합니다. 특히 계약이 실제로 합법적으로 투자 또는 재정적 기회를 구성하는지 여부에 관계없이 NFT 프로젝트를 "투자 기회"로 설명하는 것과 관련이 있습니다. Kings of Leon의 NFT Yourself 보도 자료는 지난 3월 이 인플레이션을 분명히 밝혔으며 "이러한 모든 NFT는 시간이 지남에 따라 가치가 증가할 것으로 예상됩니다"라고 선언했습니다. 프로젝트.
일부 NFT 구매는 결국 가치 있는 투자 자산이 될 수 있지만 전체 투자 비용(거래 수수료와 항목 가치)에 대한 명확한 교육이나 설명이 부족하면 팬이 NFT를 구매할 때 감수하는 재정적 위험을 완전히 이해하지 못할 수 있습니다. 사기에 대한 이전 정의를 "약속 이행 실패"로 되돌아보면 NFT와 관련된 미래 가치에 대한 조건부 클레임이 시간이 지남에 따라 실현되지 않으면 팬이 사기로 볼 수 있음을 알 수 있습니다.
아티스트는 유틸리티/사기 문제를 어떻게 해결합니까?
당연히 우리가 분석한 보도 자료 중 어느 것도 사기 또는 불미스러운 비즈니스 관행이 있는 NFT 문제를 명시적으로 언급하지 않았습니다. 그러나 이것이 잘 만들어진 일반화가 이와 관련하여 학습될 필요가 없다는 것을 의미하지는 않습니다.
우리의 분석에서 중요한 점은 언어 선택이 프로젝트에 대한 팬의 초기 인식을 안내하는 데 중요하며 궁극적으로 NFT의 전체 개념은 말할 것도 없고 개인이 특정 프로젝트를 사기로 볼 가능성이 있는지 여부에 영향을 미친다는 것입니다.
신흥 프로젝트는 우리가 분석한 보도 자료에서 반복되는 Web3 "최초" 주장에 반영된 바와 같이 새로운 영역을 점유하게 되어 매우 기쁩니다. 예를 들어, Async의 블로그는 멀티미디어 아티스트 Mighty33과 협력하여 쌍방향 음악 NFT 프로젝트를 소개하면서 이것이 "블록체인 최초"이자 "NFT 분야에서 가장 초기에 프로그래밍 가능한 음악 작품 중 하나"라고 주장했습니다. 또한 Doja Cat은 그녀의 프로젝트 파트너인 OneOf가 "최초의 생태적이고 팬 친화적인 NFT 플랫폼"이라고 주장합니다. Method Man의 Tical Universe NFT 프로젝트의 보도 자료는 "Tical Universe NFT는 돈을 훔치는 것이 아닌 최초의 NFT 제품"이라고 자랑하며 사기에 대한 우려를 암시합니다.
제품을 판매하기 위해 과장된 수식어를 사용하는 것은 그 자체로는 문제가 되지 않지만, 참신함 주장이 기업 PR 언어와 결합되고 NFT 소유의 중장기적 유용성에 대한 명확한 세부 정보가 부족할 때 프로젝트에 대한 팬들의 질문은 다음과 같은 이유로 발생할 수 있습니다. 이 팬들은 전체 암호 화폐 세계를 잠재적인 사기로 일축했습니다. 이를 위해 수많은 NFT 판매와 거의 10년 동안 그녀를 지원하는 거대한 Web2 팬 기반을 보유한 인디 아티스트인 Verite는 그녀의 NFT를 Web2 팬에게 마케팅하기 위해 노력하지도 않았습니다. 그녀는 "팬들에게 ETH를 사러 가서 참여하라고 말하지 않을 것"이라고 말했다. 팬들의 견해는 제안이 "너무 위험하다"는 것이기 때문이다. 대신 그녀는 독점적인 콘텐츠, 사회적 영향력 및 아티스트 액세스와 같은 특권이 상대적으로 소수의 팬 및 "수집가"에게만 제공된다는 현실적인 견해를 유지합니다.
Web3 기술을 사용하여 제공할 수 있는 많은 가치 제안으로 인해 아티스트는 팬이 애초에 Web3 제품을 지원하는 이유에 대한 질문과 씨름해야 합니다. 이 구매에서 "얻는" 것은 무엇입니까?
망설이는 그룹(그룹 1)과 암호화폐 전용 그룹(그룹 2)의 팬들은 NFT 구매를 주저하는 주요 원인으로 유용성 부족을 꼽았지만, NFT를 사용하는 많은 팬들은 반대로 유틸리티를 우선 순위 중 가장 낮은 것으로 언급했습니다. 부분. NFT 소유자(그룹 3 + 그룹 4)는 중요성에 따라 순위를 매기라는 요청을 받았을 때 "유틸리티"가 "투자" 및 "사회적 지위"를 제치고 "예술"과 공동 1위로 투표했습니다. 두 번째 그래프에서 "실용"은 "예술"보다 10표 더 많이 받았습니다(위 그래프 참조).
우리의 팬 페르소나와 병행하여, 새로운 유틸리티 형태의 음악 NFT도 더 많은 Web3 네이티브 대상 청중과 함께 Web2 영역에 속합니다. 다음은 데이터 세트의 아티스트가 제공하고 설문 조사에서 팬이 강조한 음악 NFT에 대한 가장 일반적인 가치 제안 및 사용 사례의 몇 가지 예입니다. 물론 이것은 Web3 기술이 계속 발전하고 점점 더 많은 Web3 사용자가 매일 새로운 사용 사례를 만들고 구현하고 있기 때문에 완전한 목록은 아닙니다. (또한 음악/Web3 도구 시장 지도에서 아티스트 중심 유틸리티 이외의 새로운 형태의 플랫폼에 대해 설명합니다.)
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Web2-Centric 유틸리티: 커뮤니티 대화 및 공동 창작
팬 설문 조사 인용문:
"[NFT를 구매하게 된 계기는] 온라인에 구축된 실제 커뮤니티와 인터넷을 소비가 아닌 연결 수단으로 사용하기 시작한 방법이었습니다."
"또한 제가 정말 좋아하는 또 다른 음악 NFT도 보았습니다. 바로 Songcamp의 Elektra입니다. NFT의 스토리텔링과 협업 특성에 매료되었습니다."
"경매 중과 1/1 NFT 구매 후 아티스트와 대화를 나누는 것이 좋습니다."
또한 Wobblebug 노래를 리믹스하는 데 사용되는 로열티 프리 샘플에 대한 액세스와 같은 창의적인 특전을 통해 이러한 Wobblebug NFT 소유자는 판매가 끝난 후에도 오랫동안 공동 창작 프로세스를 계속할 수 있는 권한을 얻습니다. 커뮤니티 중심의 인재 검색도 이러한 혜택의 자연스러운 부산물입니다.
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Web2 중심 유틸리티: 물리적/오프라인/라이브 경험
팬 설문 조사 인용문:
"실제 상호 작용이 있는 유틸리티 프로젝트(예: VIP 티켓 등)에 더 관심이 있습니다."
"제가 가장 좋아하는 사람은 Mattia Cuttini입니다. 그에게 실제 주소를 보내면 그는 자신의 NFT인 Crypto into the real world의 엽서를 보낼 것입니다."
온라인에서 오프라인으로의 연결은 지난 수십 년 동안 아티스트와 팬 관계의 핵심 부분이었습니다. 이제 NFT의 출현으로 많은 Web3 지원 아티스트는 반대 방향으로 집중하여 팬에게 Web3에 참여하도록 동기를 부여하기 위해 물리적, 오프라인 특전을 제공합니다. 실제로 주요 아티스트에 대해 분석한 주요 주류 보도 자료 중 다수는 무료 티켓(Lil Pump, King of Leon) 및 수집가용 레코드판(Kings of Leon)과 같은 물리적 또는 오프라인 혜택을 강조했습니다.
"오프라인"이 아닌 경우 라이브 방송은 Web2 팬을 Web3에 추가로 소개하는 진입점으로도 사용할 수 있습니다. 예를 들어, 즉흥 밴드 Umphrey's McGee는 Decentraland 메타버스에서 콘서트를 열었고 입장을 위한 유일한 요구 사항은 MetaMask 지갑이었습니다. 구매가 필요하지 않았습니다. 결국 1,000명 이상의 팬이 MetaMask를 다운로드하여 참여했습니다. 추종자를 소환하는 것은 비교적 이해하고 실행하기 쉽고 Disco Biscuits 토큰 청구보다 훨씬 적은 시간이 걸립니다. 사실 Disco Biscuits의 베이시스트인 Marc Brownstein은 솔직하게 Umphrey's McGee의 접근 방식을 "진정한 부트스트랩핑"이라고 불렀습니다. 그들은 Web3 기술이 제공할 수 있는 장기적인 상호 이익에 관심이 있습니다.
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Web3-Centric 유틸리티: 기술 자체에 대한 창의적인 마케팅
팬 설문 조사 인용문:
"이것은 뮤지션 후원에 대한 새롭고 혁신적인 실험으로 보입니다."
"Creature의 캐스팅 경험은 절대적으로 놀랍습니다. 실제 비디오 게임입니다."
"비ETH 블록체인을 사용하여 소비자가 $2 NFT를 발행할 수 있도록 최신 deadmau5 출시에 대한 시스템 관점에서 관심이 있습니다."
주저하는 그룹의 팬을 위해 매우 중요하고 상세한 온보딩 작업을 수행하면서 Web3 네이티브 커뮤니티에 대한 마케팅의 아름다움은 이러한 팬 대부분이 지갑 설정 및 기본 교육 과정인 암호화 공간에 효과적으로 진입했다는 것입니다. 초기 마찰이 완화됩니다. 그래도 그 팬들은 어디선가 합류해야 합니다*. *기초를 다뤘고 아티스트는 기본 교육에서 더 창의적인 제품으로 제한된 자원을 보다 자유롭게 이전할 수 있습니다.
특히 Web3 생태계의 진입 장벽은 기술 자체에 대한 창의적인 마케팅을 암호화에 정통한 팬을 유치하기 위한 강력한 전략으로 만듭니다. 협업 보고서의 음악/Web3 도구 장에서 논의한 바와 같이, 이 경우 암호화 경험은 이러한 복잡성을 추상화하는 대신 애플리케이션 계층에서 블록체인의 복잡성을 강조해야 할 타당한 이유가 있습니다. 아티스트는 Web3 네이티브 마케팅 계획의 일부라도 복잡성을 수용함으로써 특정 팬 그룹이 인터넷 상호 작용의 이점을 보다 직접적으로 이해하도록 도울 수 있습니다.
여러 분야의 힙합 아티스트 Domino는 그의 최신 NFT 프로젝트에서 이러한 접근 방식을 취했습니다. 그는 2021년 초 가스 요금이 치솟는 기간 동안 NFT를 발행했습니다. 그의 피치는 간단합니다: "7개의 NFT를 받으세요. 1개의 가스 요금만 지불하세요." 다양한 토큰 유형에 대한 기술적 세부 정보, ERC20(대체 가능 토큰) 및 ERC721(NFT)와 같은 다른 토큰 유형과의 차이점, EIP1155 형식은 궁극적으로 팬의 거래 비용을 최소화할 수 있습니다. 결국 판매는 26 ETH를 초과했습니다.
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Web3 중심 유틸리티: 거버넌스
블록체인 기술이 제공하는 주요 발전 중 하나는 개별 토큰 또는 NFT 보유자에게 거버넌스 혜택을 제공할 수 있는 능력입니다. 따라서 아티스트가 자신의 프로젝트 거버넌스를 팬 커뮤니티와 새로운 방식으로 공유할 수 있어 단방향 상호 작용뿐만 아니라 관계.
Black Dave는 노래, 특히 팬들과의 "지원-수익" 관계에 대한 새로운 거버넌스 구조의 가능성을 탐구하는 아티스트입니다.
"금전적 가치가 있는 소셜 토큰은 소셜 토큰과 정반대입니다. 소셜 토큰은 참여, 지원 및 커뮤니티 투자를 통해서만 얻을 수 있으며 비재무적 방법이 소셜 토큰을 얻을 수 있는 유일한 방법이라고 생각합니다. 상상해보세요. 즉, 나를 리트윗하는 사람은 누구나 소셜 토큰을 줄 수 있습니다. 알겠습니다 감사합니다. 5개입니다.
물론 이러한 유형의 상호 작용이 모든 사람을 위한 것은 아닙니다. 많은 팬은 "투자자"나 창의적인 조언자가 아닌 자신이 좋아하는 아티스트의 음악을 즐기기만 원할 수 있습니다. 그러나 자신이 좋아하는 아티스트와 의미 있는 상호 작용을 원하는 기술에 정통한 슈퍼팬의 경우 NFT 보유자가 아티스트의 경력 발전을 돕기 위해 무엇을 할 수 있는지 설명하는 것이 열정과 창의성을 불러일으키는 마케팅 방법입니다.
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Web3-Centric Practicality: Web3-네이티브 커뮤니티 전반의 교차 프로모션
또 다른 접근 방식은 YC의 "확장되지 않는 작업 수행"을 다시 적용하는 것입니다. 아티스트의 추가 작업이 필요할 수 있습니다. 다른 프로젝트가 성공한 이유를 정확히 이해하고 팬들이 더 많은 시간과 리소스를 투자하도록 설득하려면 종종 다른 프로젝트에 의미 있는 참여가 필요하기 때문입니다. 새로운 프로젝트를 지원하기 위해. 즉, 리드 교육을 통해 팬과 직접 소통하는 위의 예에서 보았듯이 잠재 고객과 직접 소통하는 추가 노력은 막대한 성과를 거둘 수 있습니다.
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결론: "WHY"의 두 가지 극단의 균형
이 작품의 전반적인 목표는 아티스트와 팀에게 팬의 다양한 관심사를 고려한 다음 양 당사자에게 효과적인 채널링 전략을 개발하는 방법에 대한 프레임워크를 제공하는 것입니다. 위의 논의는 또한 작게 시작하는 것의 가치와 아티스트가 변화의 매개체에 덜 관심이 있는 특정 문제(예: 특정 블록체인 네트워크에 대한 거래 수수료 및 환경 영향)와 그들이 더 쉽게 설계할 수 있는 다른 레버 사이의 명확한 대조를 보여줍니다. 고유한 구별(예: 암호화에 대한 명확한 교육, 명확한 통신 및 유틸리티 시행).
팬을 Web3에 참여시키는 방법에 대해 생각하기 전에 아티스트로서 팬을 암호 화폐에 소개하는 매우 어렵고 복잡한 여정을 진행하는 이유에 대해 매우 비판적으로 생각하는 것이 중요하다는 점을 강조하고 싶습니다.
아티스트를 위한 경제적 자유와 기회 외에도(둘 다 분명히 방정식의 유효한 부분임) Web3 인프라가 팬 경험을 더 좋게 만드는 이유는 무엇입니까? Human-Centered Design과 같은 프레임워크를 사용하여 Web3에 팬을 참여시키는 첫 번째 단계는 팬이 누구인지, 가치가 무엇인지, 주요 초점이 무엇인지 이해하는 것입니다. 거기서만 아티스트와 팀은 Web3가 팬층에 적합한지, Web3 네이티브 솔루션이 고유한 요구 사항을 어떻게 충족할 수 있는지 명확하게 이해할 수 있습니다. "얼마나 많은 내 팬들이 오고 싶어 하는가?"는 "어떻게 하면 그 팬들을 여기로 모을 수 있을까?"의 전제 조건이고, "어떻게 하면 돈을 벌 수 있을까?"의 전제 조건입니다. (또는 Fifi Rong이 말했듯이 "왜, 그럼 무엇을, 어떻게.")
