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의견: 안정적인 통화 기술은 NFT의 더 큰 발전 모멘텀을 제공합니다 |
讲道李
特邀专栏作者
2021-01-30 01:30
이 기사는 약 6568자로, 전체를 읽는 데 약 10분이 소요됩니다
스테이블 코인이 제공하는 편리한 가치는 변동성이 큰 암호화폐에 비해 제작자에게 더 매력적입니다.

2020년에는 DeFi 분야의 눈부신 성장과 함께 디지털 아트 시장도 눈부시게 발전했습니다. 더 급진적인 예술가들도 탈중앙화 암호화 토큰을 디지털 아트 세계에 통합하는 것을 옹호했고, 비대체 토큰(NFT)에 대한 시장의 관심도 급증하고 있으며 이러한 열광은 2021년까지 계속 발전할 것입니다.

NFT 분야에서 Dai는 매우 좋은 결과를 얻었으며 NFT 디지털 예술 및 문화 시장에서 지속적으로 선택되는 통화입니다. 안정적이고 구성 가능한 분산형 스테이블 코인은 다재다능하고 가격이 안정적이며 성장하는 이더리움 경제에 접근할 수 있기 때문에 이 공간에 이상적인 암호화 토큰입니다.

Maker Foundation의 비즈니스 개발 전문가인 Jen Senhaji는 "크리에이터, 특히 디지털 아티스트는 생각을 확장하고 수집가 및 커뮤니티와 직접 연결하는 데 도움이 되는 새로운 web3 도구를 발견하고 있습니다."라고 말했습니다. 크리에이티브 산업은 블록체인에서 작업을 생성, 거래 및 판매할 때 안정적인 코인과 NFT 기술을 계속 수용합니다."

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사라 주커

사라는 디지털 아트와 NFT 혁신의 잠재력에 흥분하기 전에 전통 예술 분야에서 성공적인 경력을 쌓은 로스앤젤레스 기반의 작가이자 예술가입니다. 그녀의 작업은 유머, 사이키델릭, 신비주의, 현대 기술과 구식 기술 간의 상호 작용을 탐구하며 작업에 대한 대가로 xDai를 받습니다.

사라 주커(Sarah Zucker)에 따르면, "분산형/분산형 스테이블 코인은 예술 시장에서 중요한 역할을 할 수 있는 잠재력을 가지고 있습니다. 가치를 규제하는 방법으로 암호화 예술 모범 사례에 어떻게 통합될 수 있는지 보는 것은 흥미로울 것입니다. , 수집가와 플랫폼이 혜택을 받습니다.”

화가 칼럼: http://www.sarahzucker.com/

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Snark.Art는 블록체인에서 예술의 창의적이고 상업적인 가능성을 탐구하고 함께 작업하는 아티스트가 NFT를 만들고 이미지를 마케팅하는 데 도움을 주는 기술 연구소입니다. 이 프로젝트는 2020년 후반에 OpenSea의 시장에서 처음으로 스테이블코인을 지원하고 판매했습니다.

Snark.Art 공동 창립자 Misha Libman은 플랫폼 이름이 Lewis Carroll의 "The Hunting of the Snark"에서 영감을 받았다고 말했습니다. 그 시는 애매하거나 달성할 수 없는 목표를 추구하는 것에 대한 은유입니다. 스나크의 경우, 예술가들에게 블록체인 기술의 강력하지만 때로는 애매한 매력이 있습니다.

"Stablecoin은 아티스트가 블록체인을 실험할 수 있게 해주지만 ETH 또는 BTC와 같은 변동성이 큰 통화에서 가격 책정 작업의 불확실성을 피합니다." — Snark.Art의 공동 설립자 Misha Libman

아트 칼럼: http://snark.art/

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밴쿠버 비엔날레 / Art 2020

지난 11월, 주요 비엔날레 공공 미술 전시회인 밴쿠버 비엔날레는 예술계에 영향을 미치는 최신 기술을 탐구하는 가상 예술 및 기술 박람회인 #ArtProject2020을 개최했습니다. Dai와 NFT는 아티스트 Jessica Angel이 주최한 이벤트에서 암호화폐가 아닌 청중에게 소개되었습니다.

"예술은 서로 이질적으로 보이는 세계를 연결하는 힘을 가진 동원력이며 #ArtProject2020은 블록체인의 암호화 금융과 창의성이 어떻게 공동의 목표를 향해 작동할 수 있는지에 대한 증거를 제공합니다."

- #ArtProject2020 설립자 Jessica Angel

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화물 빌드(Cargo.build)

Cargo.build는 아티스트가 플랫폼에서 NFT를 생성, 배치, 관리 및 판매할 수 있도록 하여 아티스트가 디지털 아트 공간에 진입하는 장벽을 낮춥니다.

"Dai는 Cargo 플랫폼에 스테이블 코인을 추가하기로 결정했을 때 첫 번째 선택이었습니다. 우리는 제작자와 수집가에게 안정적인 암호화폐로 NFT를 구매할 수 있는 옵션을 제공하고 싶었습니다."라고 Cargo.build의 공동 설립자인 Sean Papanikolas가 설명했습니다.

아티스트 russd의 'Mystic Hill' 카고 마켓플레이스에 상장

Cargo.build의 크리에이터는 소유자만 잠금 해제할 수 있는 컬렉션에 콘텐츠를 안전하게 보관할 수도 있습니다. 예를 들어 Ziggy's Move 소유자는 애니메이션 작품의 원본 고해상도 이미지를 잠금 해제할 수 있습니다.

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브라이언 브링크만

Bryan Brinkman은 애니메이터이자 시각 효과 아티스트로 Saturday Night Live, The Tonight Show Starring Jimmy Fallon 및 기타 인기 프로그램에 출연했습니다.4수년에 걸쳐 그는 자신의 디지털 이미지를 다양한 자연 예술 작품으로 변형시켰지만 큰 갤러리 커미션 및 기타 수수료로 어려움을 겪었습니다. NFT와 열정적인 암호 아티스트 커뮤니티 및 운동에 참여한 수집가 커뮤니티에 대해 알게 된 후 Bryan은 스테이블 코인 결제가 변동성이 더 큰 암호 옵션과 전통적인 예술품 판매 방식에 매력을 느낀다는 것을 깨달았습니다. 그는 Dai의 작업 "Rarible"을 받아들입니다.

"스테이블 코인을 사용하면 수집가는 예술 작품을 보고 그 가치를 즉시 이해할 수 있습니다. ETH를 사용하면 가격 변동으로 인해 항목이 USD에 비해 실제로 얼마에 팔리는지 이해하기 어려울 수 있습니다. 암호화를 처음 접하는 사람에게는 이런 종류의 수학은 혼란스러울 수 있습니다."라고 만화가이자 시각 효과 아티스트인 Bryan Brinkman은 말합니다.

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케이트 바스 갤러리

예술과 기술의 교차점에 위치한 스위스의 Kate Vass Galerie(KVG)는 전통 예술과 디지털 예술을 연결하는 임무를 수행하고 있습니다. 이 갤러리는 취리히에서 실제 예술 작품을 전시하고 디지털 전시회에 온라인 방문자를 환영합니다. KVG는 2020년 11월 밴쿠버 비엔날레에서 예술계의 성 평등을 촉진하는 #WomenSupportingWomen 프로젝트를 시작했습니다. 이 프로젝트는 암호화폐 기부를 받습니다.

Kate Vass Galerie의 갤러리 매니저인 Alessia Realis Luc는 "우리는 #WomenSupportingWomen을 지원하는 도구를 제공한다는 점에서 Dai를 DeFi 공간의 주요 플레이어 중 하나로 보고 있습니다. 다이는 투자를 다양화하고 변동성을 방지하는 데 도움이 되는 좋은 방법입니다. 암호 화폐 섹스에서."

아트 칼럼: https://www.katevassgalerie.com/womensupportingwomen

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아트 블록

Art Blocks는 디지털 이미지와 NFT를 생성하는 데 고유한 접근 방식을 취하는 흥미로운 이니셔티브입니다. 플랫폼은 블록체인에서 프로그래밍 가능한 '제너레이티브 아트'를 호스팅합니다.6, 아티스트는 궁극적으로 구매자가 받는 무작위로 생성된 이미지를 생성하는 알고리즘을 위한 스타일 시드를 생성합니다. NFT로 인코딩된 새 이미지를 구매자가 연결된 메타마스크 지갑으로 보냅니다. 수집가는 최종 블록이 어떻게 생겼는지 모릅니다. 다른 많은 플랫폼과 마찬가지로 Art Blocks는 변동성이 없기 때문에 스테이블 코인을 받아들입니다.

"아트 블록을 안정적인 디지털 통화와 교환하여 작업을 제공하면 진입 장벽을 줄이는 데 도움이 됩니다. 암호화된 아트 커뮤니티는 더 많은 전통적인 아티스트, 특히 블록체인 세계에 "재생"하고 기여할 생성 예술 분야의 마스터로부터 이익을 얻을 것입니다. 세상에서 경험하는 풍부한 예술에 기여하십시오.” – Eric(일명 Snowfro), Art Blocks 설립자

7세의 Daïm Aggott-Hönsch는 자칭 무슬림 수학 예술가, 알고리즘 학자 및 발자국 작가로, 예술 지구에서 Dai 가족을 포용한 최초의 생성 예술가입니다. 투영학은 "미학적으로 충실한 방식으로 수학적 실체, 속성 및 관계를 형성하는 기술"입니다.

Aggott-Hönsch의 Cryptoblots 시리즈(Art Blocks에서 판매 중)는 8가지 종류로 제공되며 인간 두뇌가 임의의 패턴으로 친숙한 이미지를 찾는 경향인 변태 현상을 탐구합니다. Daïm은 Dai와의 아파르트헤이트 관계가 부분적으로 그의 이름과 통화의 유사성 때문이라고 믿습니다.

아트 블록: https://artblocks.io/

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Stablecoins - 디지털 아트의 통화

스테이블 코인을 예술품에 대한 지불 및 다양한 원인에 대한 기부금으로 채택하는 예술가와 플랫폼의 유입은 디지털 예술 운동의 화폐로서의 입지를 굳히는 데 도움이 되었습니다. 스테이블 코인이 제공하는 편리한 가치는 변동성이 큰 암호화폐에 비해 제작자에게 더 매력적입니다.

안정적인 가치 저장을 실현할 수 있는 안정적인 통화로 Dai는 현재 일부 디지털 아트 거래 시장에서 유통되고 있습니다.

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Foundation

Foundation은 수요와 공급에 따라 가격이 결정되는 고유한 한정판 아이템을 사고팔 수 있는 암호화폐 기반 플랫폼이자 시장입니다. 이 플랫폼은 새로운 컬렉션에 자금을 지원하는 토큰 사전 판매, 초기 구매자 간의 경쟁을 장려하는 고가 및 저가 시리즈 가격 설정을 포함하여 아티스트가 자신의 작품으로 수익을 창출할 수 있는 다양한 기능을 제공합니다. 또한 아티스트는 고유한 스마트 계약을 보유하고 있으며 이는 코드에 특정 조건이 포함되어 있음을 의미합니다. 예를 들어 아티스트는 NFT의 초기 판매 가격을 받을 수 있을 뿐만 아니라 해당 NFT의 후속 트랜잭션에 대해 자동 커미션을 받을 수도 있습니다.

재단 설립자인 케이본 테헤라니안(Kayvon Tehranian)은 “재단은 문화주식거래소의 개념을 정의하고자 한다.

다이와 신용카드 결제를 지원하는 파운데이션도 "다이는 문화의 통화다"라는 제목으로 다이에 대한 소개를 한다.

"더 개인적이고 원활한 방식으로 연결하고 관객에게 서비스를 제공할 수 있는 능력을 제공하는 데 도움이 되는 분산된 도구를 통해 예술가와 제작자에게 권한을 부여하는 Foundation 및 기타 플랫폼과 협력하게 되어 기쁩니다." Jen Senhaji, Maker Foundation의 비즈니스 개발 담당자 이에 대해 자세히 설명했다.

재단 홈페이지에는 현재 3명의 아티스트가 있습니다.

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OpenSea

OpenSea는 모든 종류의 디지털 아트 및 수집품을 판매하는 가장 큰 시장 중 하나입니다. 이 플랫폼은 ENS(Ethereum Name Service) 도메인 및 Decentraland 플롯에서 F1 Delta 시간 드라이버 및 Axie Infinity의 Axies(디지털 애완 동물)에 이르기까지 다양한 NFT를 제공하는 인기 있는 즐겨찾기의 집합체입니다. 컬렉션 뒤에 있는 모든 플랫폼에 Dai가 통합되어 있는 것은 아니지만 OpenSea에는 Dai가 있으며 그들이 판매하는 모든 디지털 제품은 모든 사람이 더 쉽게 접근할 수 있습니다.

OpenSea의 공동 설립자인 Devin Finzer는 "Dai는 DeFi 및 NFT 생태계의 중요한 부분입니다. 우리는 Dai를 사용하는 것이 디지털 아트 및 물리적 자산과 같은 고부가가치 자산의 가격을 책정할 때 특히 유용하다는 것을 알게 되었습니다. ETH와 같은 가격 변동은 더 큰 영향을 미칠 수 있으며 Dai에서 더 많은 활동을 보게 되어 기쁩니다!"

OpenSea는 다음 두 가지 F1 델타 시간 드라이버를 포함하여 다양한 NFT를 나열합니다.

OpenSea는 또한 블록체인 경제가 있는 가상 현실 세계인 Somnium Space의 시장과 같은 다른 NFT 거래 플랫폼에 대한 지원을 제공합니다. 즉, Somnium 커뮤니티의 모든 사람이 Dai로 포장된 구매를 할 수 있으며 Stablecoins는 없이도 시장에서 허용됩니다. 암호화폐 가격 변동에 대한 우려.

디지털 아트 및 기타 NFT를 위한 Somnium의 통합 마켓플레이스

Somnium Space의 COO인 Vita Pur는 "우리의 비전은 VR 내에서 완전한 디지털 라이프를 실현하는 것입니다. 암호화폐 세계에서 토큰, 예술품 및 기타 디지털 자산의 변동성은 장점과 단점을 모두 가지고 있습니다. 따라서 , 예를 들어, 1,000 Dai에 포장된 것을 사고, 음악 클럽을 시작하고, 2주 후에 100 Dai에 평생 티켓 10장을 판매할 수 있습니다. 스테이블 코인 사용의 장점은 ETH와 같이 변동성이 더 큰 통화로 인해 발생하는 가격 변동을 처리하지 않고도 손익분기점을 넘을 수 있다는 것입니다.”

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비동기 아트(Async.art)

비동기식으로 사용자가 작품을 만들고, 판매하고, 구매하고, 수집하고, 교환할 수 있습니다.이러한 기본 운영 기능 외에도 이 플랫폼에는 고유한 트릭이 있습니다: 작품을 프로그래밍할 수 있습니다! 아티스트는 주요 작업을 생성하고 코드에 따라 작동하는 "레이어"를 사용하여 레이블을 지정할 수 있습니다. 수집가는 하나 이상의 레이어를 구입하고 아티스트가 지정한 특성 범위 내에서 변경할 수 있습니다. 즉, 구매자는 작품의 전체적인 외관에 영향을 미칠 수 있습니다.

2020년 9월 5일, 이 플랫폼은 DaiDAO의 열렬한 사용자이자 지지자인 라틴 아메리카 예술가 Carlos Marcial의 작품인 "예술은 무제한 통화"로 첫 미술품 경매를 열었습니다.

Lisa Liang Marcial의 "Art Is Infinite Currency"는 3D 소프트웨어와 앱을 사용하여 제작되었습니다.

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올리브 알렌

Olive Allen은 문화적 변화에 대한 아이디어를 탐구하는 작업을 하는 뉴욕 기반의 아티스트입니다. Olive는 과거에 일회성 및 한정판 시리즈를 만들었지만 그녀의 최근 프로젝트 중 하나인 Unbearable은 디지털 아트의 경계를 더욱 확장하는 "게임화된 아트워크"라고 설명하면서 상당히 다릅니다. 이 컬렉션에는 265개의 NFT가 포함되어 있으며, 각 NFT는 현재 코로나바이러스 불안을 "불쾌한" 수집 가능한 곰으로 묘사하는 7개의 서로 다른 디지털 이미지 중 하나를 나타냅니다.

The UnBearables의 오리지널 버전은 인기 있는 NFT 거래 플랫폼인 Nifty Gateway에서 판매되었으며 최근 뉴스 아울렛에서 디지털 아트워크 경매 최고가인 $55,555를 기록했습니다.

Unbearable은 처음 판매될 때 무작위로 할당되었으므로 구매자는 어떤 NFT를 받게 될지 알지 못했습니다. 모든 NFT는 수집 가능하지만 일부는 다른 것보다 더 소중하고 가치가 있습니다. 이것은 구매자가 곰 7마리를 모두 모으면 게임이 종료되는 특별한 기회의 게임입니다.

7마리의 곰을 모두 모으면 소환 게임이 종료됩니다.

'게임화된 예술'로 묘사되는 올리브의 오리지널 소장용 곰

참을 수 없는 밴드 작품이 너무 인기가 많아서 Olive는 "Summer Bears"라는 10개의 NFT 특별 컬렉션을 만들었습니다. 하나의 NFT는 프로모션 콘테스트에서 제공되었고 나머지는 OpenSea에서만 판매되었습니다. 이 시리즈에서 곰은 애니메이션 프레임이 보다 평범한 존재감을 드러낼 때까지 여름 활동을 즐기는 것으로 묘사됩니다. 꿈과 현실에 대한 드라마로, 그들의 여름 재미는 코로나19에 빼앗겼다.

또한 신종 코로나 바이러스와의 글로벌 싸움을 촉진하는 작업이기도 합니다.

Olive's Cruel Summer Bears는 다이로만 판매됩니다.

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현대 디지털 아트 박물관

현대 디지털 아트 박물관(MoCDA)은 디지털 아트를 기본 매체로 제공하고 큐레이팅, 교육 및 아티스트에 대한 액세스 개선에 전념하는 온라인 갤러리입니다. 예술의 게임화에서 블록체인 여성에 이르기까지 다양한 주제에 대한 정기적인 토론과 프레젠테이션을 주최하는 정기적인 이벤트를 통해 목표를 달성합니다.

MoCDA 팀은 전시회를 공동 주최하기 위해 Tate, SuperRare 및 Blockchain Game Alliance를 포함한 주요 예술 및 블록체인 조직과 협력했습니다. 박물관에서는 ETH 및 Dai 기부가 허용되며 신용 카드 및 PayPal을 통한 현금 결제도 가능합니다.

“암호화폐의 출현과 디지털 아트 수집에 대한 관심이 높아지면서 NFT 시장의 활발한 발전과 지속적인 상승과 암호화된 시장의 침체 이후, 우리는 Dai를 예술 시장을 위한 획기적인 솔루션으로 간주하여 모든 사람이 암호화된 예술 시장에 빠르고 편리하게 접근할 수 있는 방법을 제공하는 동시에 그 과정에서 즐겁고 안전한 경험을 했습니다.” MoCDA CEO인 Serena Tabacchi는 설명합니다.

MoCDA의 최근 전시회 "Digital Agency"

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다이: 예술의 통화

시장에서 인기 있는 모든 스테이블코인 중에서 현재 가장 큰 역할을 하고, 가장 인기 있고, 디지털 아트 세계에서 가장 많이 사용되는 것은 다이입니다. 블록체인에서 예술 작품은 NFT로 제공되어 디지털 아티스트가 안전하고 추적 가능한 플랫폼에서 작품을 판매하고 거래할 수 있습니다. 온체인 아트워크는 위조된 이미지 소스 또는 소유권 문제를 어느 정도 해결할 수 있습니다.

NFT의 인기가 계속 높아지고 Dai로 대표되는 스테이블 코인의 채택이 계속 증가함에 따라 토큰 간의 상호 이익이 되는 시너지 효과는 더 많은 성장을 촉진할 것입니다.현재 NFT의 전체 역사적 매출은 미화 1억 달러를 초과했습니다.


Reference:

https://blog.makerdao.com/

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