ChandlerZ、Foresight Newsによる記事
2025年5月、CryptoPunksは「博物館に送られた」。
正確に言うと、NFTアート時代の先駆けとなったこのプロジェクトの知的財産権を、Infinite Node Foundation（NODE）という非営利団体に譲渡したのはYuga Labsでした。後者は、買収にはCryptoPunksのすべての知的財産権が含まれるだけでなく、2,500万ドルの文化基金も付随し、CryptoPunksを世界中の主流の美術館に導入することに特化した野心的な美術館パートナーシッププログラムを推進することになると発表した。
また、「これは所有権の移転ではなく、解放である」と高らかに宣言した。
発表から数時間以内に、CryptoPunksの最低価格はすぐに約48 ETHまで回復し、取引量も大幅に増加しました。かつては静かだった取引インターフェースが再びアクティブになり、このピクセルアイコンセットがかつて持っていた栄光を人々に思い出させるかのようです。
かつて「Web3のトーテム」とみなされていたこの優良プロジェクトは、何年にもわたる市場の高低を経験した後、新たな章に入りました。同財団はCryptoPunksを管理するための諮問委員会も結成し、Larva Labsの創設者でアーティストのMatt Hall氏とJohn Watkinson氏が委員会の管理に復帰し、Wylie Aronow氏 (Yuga Labs) とErick Calderon氏 (Art Blocks) が委員会に加わった。さらに、NODE は移行期間中に NODE チームをサポートするコンサルタントとして Natalie Stone を雇用する予定です。
しかし、この「復帰」は新たな始まりなのか、それとも時代の終わりなのか?
先駆者から古典まで、CryptoPunksの過去と現在
CryptoPunks は 2017 年に誕生し、パンク カルチャーとジェネレーティブ アートにインスピレーションを受けてカナダの開発グループ Larva Labs によって作成されました。 10,000 ピクセルのアバターが無料で作成されました。当時はNFT 市場は存在せず、少数のイーサリアム ユーザーだけがスマート コントラクトを通じてこれらの画像を要求していました。
CryptoPunks が真に暗号文化の象徴となったのは、2021 年の NFT 市場の爆発的な成長でした。その年、NFT は話題の中心となり、クリスティーズ オークション ハウスから主流メディアまで、あらゆる人がこの新しい資産クラスに注目しました。 CryptoPunksは、その「起源」というステータスからデジタルアートの「古典的な遺物」とみなされており、その価格は急騰しています。
2021年8月、VisaはCryptoPunk #7610を49.5ETHで購入すると発表し、これを「NFT時代に突入する企業にとって重要な資産」と呼んだ。この行動は広範囲にわたる模倣を引き起こし、機関投資家によるNFTの購入の短期的なブームを後押しした。同年、サザビーズとクリスティーズで数点のパンクヘッドが高値で落札された。例えば、パンク#7523（通称「Covid Alien」）はサザビーズで1,170万ドルで落札され、パンク単体のオークション価格の記録を樹立した。 NFT 市場の最もクレイジーな段階を経験した後、CryptoPunks の総取引量は一時 30 億米ドルを超え、「トップブルーチップ」としての神秘的な地位を確立しました。
しかし、そのピークは長くは続かなかった。 2021年春にBored Ape Yacht Club（BAYC）が立ち上げられ、強力なソーシャルコミュニティ、商業認可システム、有名人のコミュニケーション力が急速に構築されたことで、CryptoPunksは徐々にその原理主義的だが静かな限界を明らかにしました。新進気鋭の企業は、柔軟なIPライセンス、周辺製品、パーティーイベントを通じて、より大きなユーザーベースを獲得してきましたが、一方でCryptoPunksは、Larva Labsの非営利的なスタンスによって、保有者がPunk IPを商業化するのを妨げているため、コミュニティ活動とスケーラビリティの面で徐々に疎外されてきました。
この分裂は最終的に、2022年3月にYuga LabsがCryptoPunksとMeebits IPを買収することに繋がりました。買収の当初のニュースはCryptoPunksの価格に好影響を与えましたが、買収後の実際の進展は外部が予想したほど劇的なものではありませんでした。 CryptoPunksは、Yugaの手によって大規模に商業化されていません。一方で、それは低俗な IP の一般化を回避します。しかし一方で、BAYCのような活発なエコシステムを確立することに失敗しました。 Web3が寒い冬に突入したこの2年間、CryptoPunksは徐々に「尊敬されながらも手つかず」の存在になっていった。
象徴的な「脱金融化」、非営利団体がNFTトーテムを引き継ぐ
今回の売却の購入者であるInfinite Node Foundationは、ベンチャーキャピタリストのミッキー・マルカ氏とキュレーターのベッキー・クライナー氏によって2025年に設立された非営利財団です。そのビジョンは、インターネットネイティブアートを主流の文化システムに組み込み、研究、展示、アーカイブ化を行うことです。
NODEによれば、今回の買収は従来の合併や買収ではないという。同財団はパロアルトに常設展示スペースを建設し、CryptoPunksアバター1万体の完全セットを初めて展示することを約束した。 NFT の歴史上、プロジェクトが完全なコレクションの形でキュレーションされるのはこれが初めてです。同時に、パビリオンはリアルタイムのイーサリアムノードを同時に実行し、オンチェーンの局所性とオンチェーンアートの不変性を強調します。
NODE の言語は非常に明確です。彼らは、学術機関や美術館のシステムにおいて、インターネットネイティブアートの正式な地位を獲得したいと考えています。 CryptoPunks はアイデンティティの変容を遂げつつあり、もはや宣伝される商品ではなく、展示、研究、物語化される「文化遺産」となっているようです。
しかし、その変化は完全にロマンチックなものではありません。取引額は明らかにされていないが、NODEが同時期に設立した2500万ドルの文化寄付基金は、Yuga Labsの「利益確定型撤退」を示唆しているのかもしれない。
後者にとって、CryptoPunks の販売は、リソースの集中と財務の最適化に似ています。 Yugaは2024年に大規模なレイオフを開始し、そのコアビジネスをOtherside仮想世界とApeCoinエコシステムに明確に集中させました。パンクの売却は合理的な分離である可能性があります。
NFT の「芸術性」を定義するのは誰ですか?
興味深いことに、この取引の背景にある主なテーマは、ある程度、評価額や最低価格ではなく、美術史における地位です。
NODEの介入により、CryptoPunksは、常設コレクション、学術研究、アートキュレーションなど、より伝統的な文化的物語に組み込まれました。これらの言葉は、暗号通貨コミュニティでの日常的な議論の内容というよりも、MoMAや大英博物館の責任のように聞こえます。
実は、NFTが「美術館的」になるというトレンドは既に存在しています。 2023年、オートグリフはロンドンのサーペンタインギャラリーに収蔵され、展示されました。フィデンツァとリンガースは、キュレーター機関によって「ジェネレーティブ・アート運動」の代表として分類されるようになりました。 Beepleの「Everydays」はクリスティーズで6,900万ドルで売却され、NFTの「美術館出品」の出発点となった。
この観点から見ると、NODE の出現は穏健な取り決めです。これは、CryptoPunks に「力を与える」ことや、その本来の外観を変えることを目的としたものではなく、むしろそれを制度的な芸術保護トラックに組み込むことを目的としています。購入者が営利企業の場合、その運営ロジックは IP ライセンス供与、商用コラボレーション、トラフィックの収益化となる可能性が高くなります。こうした慣行は短期的な利益をもたらす可能性がありますが、デジタルネイティブ文化の象徴としての CryptoPunks の象徴性を損なう可能性があります。
しかし、新たな疑問が生じます。NFT の次の物語は何でしょうか?
NODEは発表の中で「これは所有権の移転ではなく、解放である」と述べた。 CryptoPunks が古い通貨となり「コレクション」となるとき、私たちは NFT がボラティリティの高い金融実験から低頻度の文化的スタイルへとゆっくりと変化していくのを目撃することになるかもしれません。 CryptoPunks の変遷は、この業界の不安を映し出す鏡のようなものです。
