Nói về Nghệ thuật được mã hóa và NFT: NFT có thể được sử dụng như một cơ chế phân phối cho các tác phẩm nghệ thuật như thế nào?

Nguồn gốc: Tao của Metaverse

Bài đăng này là một cái nhìn tổng quan về lĩnh vực "nghệ thuật tiền điện tử" mới nổi gần đây, bao gồm cả việc sử dụng "mã thông báo không thể thay thế" (NFT) làm cơ chế phân phối tác phẩm nghệ thuật kỹ thuật số.

Mã thông báo phiên bản giới hạn

NFT, hoặc Mã thông báo như tôi sẽ đề cập đến, có thể được hiểu là các đối tượng kỹ thuật số duy nhất có thể được thu thập và chuyển từ người dùng này sang người dùng khác trong mạng tiền điện tử. Theo thuật ngữ chung về nghệ thuật tiền điện tử, chúng thường đại diện cho một tệp phương tiện, một phần mềm hoặc một khái niệm nghệ thuật nào đó. Chúng có thể được phát hành cho các nhà sưu tập với số lượng hạn chế và đi kèm với chữ ký mật mã và nguồn gốc có thể truy nguyên trực tiếp tới nghệ sĩ.

Mô tả hình ảnh

hình thức ủ bệnh của yazid trên Hic et Nunc (https://hicetnunc.art/yazid)

Tuy nhiên; những đồ vật đã được tìm kiếm và xây dựng xung quanh nó trong những năm qua không chỉ là bản in của phương tiện hoặc hình ảnh, mà là những đồ tạo tác có chữ ký được phân phối bởi các nghệ sĩ với số lượng hạn chế. Một ví dụ cụ thể, hãy xem một bức ảnh có chữ ký của Ansel Adam, có thể bán đấu giá hàng trăm nghìn đô la, trong khi một bức ảnh không có chữ ký của nghệ sĩ, mặc dù là cùng một bức ảnh, chỉ được bán với giá 100.000 đô la. Jack Rusher trình bày chi tiết điều này trong bài viết của riêng anh ấy về nghệ thuật tiền điện tử.

khan hiếm và phong phú

Mô tả hình ảnh

Những mảnh vỡ của một trường vô hạn của Monica Rizzolli trên Art Blocks (https://artblocks.io/project/159)

Mô tả hình ảnh

Chữ ký và phương tiện nghệ thuật trong mã thông báo phiên bản giới hạn

Mô tả hình ảnh

Tranh tường Sol LeWitt #793B (1996)

Một điệp khúc phổ biến là các mã thông báo áp đặt "sự khan hiếm giả tạo" - mặc dù một lần nữa người ta có thể chỉ ra các bản in có chữ ký số lượng hạn chế, có mức độ khan hiếm giả tạo và tùy tiện không kém, đặc biệt nếu chúng được sản xuất thông qua máy in phun và ký xác thực bằng bút chì. Các bản in có thể, và thường được giả mạo và sao chép, đôi khi theo cách mà bản sao không thể phân biệt được với bản gốc (xem bản sao có thể xác thực gần đây của MSCHF về "Những nàng tiên" của Andy Warhol). Ngược lại, việc sao chép hợp đồng mã thông báo, ngay cả khi nó được thực hiện bởi một nghệ sĩ, sẽ dẫn đến một mã định danh và "băm" hoàn toàn mới (một chuỗi số và byte), được ghi lại rõ ràng trên chuỗi khối Nguồn gốc và lịch sử có thể phân biệt được. Tất nhiên, điều đó không có nghĩa là nghệ thuật tiền điện tử miễn nhiễm với hàng giả – hàng giả rất nhiều và vẫn cần sự thẩm định cẩn thận. Ví dụ: giao diện bị hỏng hoặc được thiết kế kém, mã thông báo tương tự và bản sao nghệ sĩ thuyết phục đều có thể dẫn đến giao dịch mua đáng tiếc.

thay thế

Những ý tưởng này có thể dẫn đến một câu hỏi: Liệu nghệ thuật có thực sự cần những yếu tố như sự khan hiếm, xác thực chữ ký và quyền sở hữu? Câu trả lời là không: Nhiều nghệ sĩ cho đi các bản in ấn bản mở không có chữ ký, xây dựng các tác phẩm sắp đặt công khai không thể sở hữu được và phân phối tác phẩm của họ trực tuyến miễn phí cho tất cả mọi người xem. Tuy nhiên, do thiếu sự hỗ trợ chung từ các tổ chức nghệ thuật phi lợi nhuận, cơ quan công cộng và trợ cấp của chính phủ, hầu hết các nghệ sĩ buộc phải tìm kiếm các mô hình phân phối và kiếm tiền thay thế nếu họ muốn duy trì hoạt động nghệ thuật của mình như một nỗ lực chuyên nghiệp.

Một số lựa chọn thay thế này bao gồm Patreon, Etsy, Gumroad, Kickstarter, Shopify, v.v. Tất cả những điều này kết hợp lại để giúp các nghệ sĩ duy trì hoạt động của họ, nhưng không có viên đạn bạc nào và đối với nhiều nghệ sĩ, thu nhập từ một nền tảng như Patreon hầu như không đủ trả tiền thuê nhà, chưa nói đến nợ nần, chăm sóc tại nhà và các chi phí sinh hoạt khác. Hơn nữa, hầu hết các nền tảng này đẩy các nghệ sĩ kỹ thuật số vào các phương tiện vật lý không phải lúc nào cũng phù hợp với kỹ năng và sở thích của họ—đối với một nghệ sĩ hành động, không dễ để mở một cửa hàng in ấn và bán tác phẩm của họ. giác quan?

Có lẽ chúng ta có thể "chỉ trả tiền cho các nghệ sĩ", nghĩa là "đóng góp cho họ và không mong đợi nhận lại gì". Đó là một lý tưởng cao cả, nhưng một lý tưởng cho đến nay vẫn lảng tránh nó và hầu hết những người chào mời nó không thường xuyên quyên góp cho chính các nghệ sĩ (nhưng trớ trêu thay, họ có thể đang mua các tác phẩm có chữ ký của họ, hoặc Cam kết với họ, tức là hàng hóa mà được giao dịch với mong đợi một số loại lợi nhuận).

Điều đó không có nghĩa là chúng ta nên từ bỏ tài trợ công; chúng ta có thể không cần bất kỳ thị trường sáng tạo và nghệ thuật kỹ thuật số do tư nhân tài trợ nào nếu hệ thống thay đổi và các chính phủ trên khắp thế giới thường trả lương hàng năm cho nghệ sĩ-công dân của họ. Một con đường khả thi để hỗ trợ các nghệ sĩ nói chung, ngoài cải cách của chính phủ, là thông qua các tổ chức phi lợi nhuận về nghệ thuật — một mục tiêu chung của nghệ thuật tiền điện tử. Trong năm đầu tiên, các nghệ sĩ và nhà sưu tập của Art Blocks đã giúp chuyển khoảng 45 triệu đô la cho các tổ chức phi lợi nhuận khác nhau, nhiều tổ chức trong số đó có liên quan đến nghệ thuật (bao gồm cả khoản quyên góp lớn nhất của Rhizome trong lịch sử 25 năm của nó).

Quyền sở hữu và tài sản

Một điểm chung dễ nhầm lẫn giữa quyền tác giả và quyền sở hữu tài sản trí tuệ. Giống như việc mua các bản in đã ký, bản quyền hoặc giấy phép không được chuyển nhượng khi mua các mã thông báo đã ký. Trừ khi có quy định khác, bản quyền và giấy phép vẫn là tài sản của nghệ sĩ hoặc bất kỳ ai được cấp phép phân phối nội dung này. Các mã thông báo khác nhau có thể đi kèm với các giấy phép khác nhau; một số có giá trị trong phạm vi công cộng với tư cách là CCO, một số khác miễn phí cho mục đích sử dụng phi thương mại và một số khác cố gắng ràng buộc bản quyền với chủ sở hữu mã thông báo (không được tòa án kiểm tra giấy phép).

Mô tả hình ảnh

Tác phẩm sáng tạo Bougainvillea của gpitombo trên fxhash (https://fxhash.xyz/gentk/slug/bougainvillea-29)

Tuy nhiên, có lẽ quyền sở hữu có thể được đưa ra xung quanh "quyền sở hữu một tác phẩm nghệ thuật". Điều này chỉ đúng nếu trước tiên chúng ta thừa nhận rằng nghệ thuật khái niệm có thể được sở hữu, giống như tác phẩm của LeWitt và rằng những mã thông báo này về mặt khái niệm có thể đại diện cho một số mức độ ý nghĩa nghệ thuật ngoài con trỏ tệp và đồ sưu tầm kỹ thuật số. Đó là một điểm tranh luận: một số độc giả, nghệ sĩ và nhà sưu tập sẽ bác bỏ ý kiến ​​cho rằng nghệ thuật ý niệm có thể hoặc nên có. Thực tế là các thị trường nghệ thuật tiền điện tử phổ biến nhất chứa đầy vượn, gấu, chim cánh cụt và gần như mọi loài động vật khác — thường không có bất kỳ sự ghi công của nghệ sĩ thực tế nào — không giúp ích được gì cho trường hợp này.

Ít nhất, người ta thường chấp nhận rằng các nhà sưu tập sở hữu chính các mã thông báo, mà một số người có thể xem là bản ghi duy nhất trong cơ sở dữ liệu phân tán, giống như là chủ sở hữu duy nhất của một tên miền và có quyền chuyển nhượng và bán tài sản kỹ thuật số đó ( cần lưu ý rằng một số NFT là tên miền được sử dụng riêng bên trong các giao thức chuỗi khối này).

Cơ chế phân bổ mới lạ

Mô tả hình ảnh

Pixel art GIF tĩnh từ giomariani trên Hic et Nunc (https://hicetnunc.art/giomariani)

Trên thực tế, cơ chế nghệ thuật tiền điện tử khá khác so với các nền tảng phân phối trực tuyến khác, với nhiều ưu điểm và nhược điểm. Trên Hic et Nunc, một hệ sinh thái được xây dựng trên chuỗi khối Tezos tiết kiệm năng lượng, các nghệ sĩ có thể trả một khoản phí nhỏ (ví dụ: 0,06 XTZ, khoảng 0,24 đô la tại thời điểm viết bài) để “đúc” tác phẩm của họ vào sổ cái công khai Kích thước phiên bản cố định trên tài khoản. Các nghệ sĩ sẽ ký các giao dịch bằng khóa riêng của ví được mã hóa của họ, giúp họ có thể theo dõi mã thông báo. Sau đó, đối với mỗi lần bán, nền tảng tính phí 1% cho các dịch vụ của mình.

Các nghệ sĩ có thể đặt tiền bản quyền trên mã thông báo, thường là từ 5-25%, điều này cho phép họ được thanh toán vĩnh viễn mỗi khi mã thông báo giao dịch (và có khả năng tăng giá trị) trên thị trường thứ cấp của nền tảng. Ở một số thị trường khác, tiền bản quyền có thể được phân bổ cho nhiều người thụ hưởng (ví dụ: tỷ lệ phần trăm tiền bản quyền hướng đến các tổ chức phi lợi nhuận hoặc các công cụ OSS).

Cũng cần chỉ ra rằng nhiều doanh số bán hàng trên thị trường sơ cấp trên Tezos nằm trong khoảng 1-50 XTZ và giá thường không chênh lệch nhiều so với việc mua một bản in phiên bản giới hạn từ nghệ sĩ yêu thích của bạn. Phạm vi phủ sóng chính thống có xu hướng chỉ tập trung vào doanh số bán hàng có giá trị cao và nổi tiếng, điều này có thể làm sai lệch nhận thức về thị trường.

Mô tả hình ảnh

Nền tảng phân phối âm nhạc thử nghiệm được xây dựng dựa trên Hic et Nunc (hen.radio)

Trong một số trường hợp, các nghệ sĩ trong lĩnh vực này có thể hoàn toàn bỏ qua các nền tảng này và dịch vụ của họ, xây dựng các hợp đồng thông minh tùy chỉnh và phân phối chúng trực tiếp cho những người sưu tập quan tâm trên cơ sở ngang hàng. Các ví dụ bao gồm Rhea Myers, Mitchell F. Chan, Sarah Friend, Deafbeef, Andrew Benson và các nghệ sĩ khác (một số người trong số họ đã khám phá nghệ thuật dựa trên blockchain trong nhiều năm).

không biên giới

Một khía cạnh quan trọng của nghệ thuật tiền điện tử là nó có phần không biên giới, với lời cảnh báo rõ ràng rằng các cá nhân tham gia vào mạng tiền điện tử vẫn bị ràng buộc bởi luật pháp và quy định của quốc gia họ (ví dụ: nộp thuế đối với thu nhập từ nghệ thuật tiền điện tử).

Bản chất phân tán và toàn cầu của Hic et Nunc và các nền tảng tương tự cho phép nghệ thuật tiền điện tử phát triển trên toàn cầu, cho phép các nghệ sĩ và nhà sưu tập trao đổi tác phẩm nghệ thuật và giá trị bằng một loại tiền tệ được chia sẻ duy nhất, được ghi bằng loại tiền tệ không được hỗ trợ bởi bất kỳ khu vực tài phán cụ thể nào trên sổ cái dùng chung. Điều này rất quan trọng: không phải mọi nghệ sĩ đều định giá tác phẩm của họ theo thị trường và nội tệ của riêng họ, mà theo thị trường chung toàn cầu. Việc chia nhỏ nghệ sĩ theo quốc gia rất khó đo lường và thay đổi theo nền tảng, nhưng một số cuộc thăm dò không chính thức của Hic et Nunc có thể cung cấp cho chúng ta thông tin chi tiết.

Thật không may, điều này không có nghĩa là công bằng toàn cầu: doanh thu có xu hướng tập trung vào các nghệ sĩ đến từ phương Tây (thường là nam giới da trắng), có thể vì nhiều lý do, bao gồm khả năng tiếp cận phần cứng và giáo dục, rào cản ngôn ngữ và công nghệ, mạng xã hội Mức độ phổ biến , phân biệt đối xử và các giao diện trực tuyến tập trung vào bán hàng tiếp tục làm gia tăng bất bình đẳng. Các phòng trưng bày, người quản lý, nhãn và các cửa hàng khác đã mọc lên để cố gắng giải quyết một số vấn đề này và mở các giao diện (pop twig, alterHEN, JPG), với các mức độ thành công khác nhau.

Mô tả hình ảnh

BIỂU ĐỒ - được giám tuyển bởi Casey Reas, người đồng sáng lập Xử lý (https://feralfile.com/)

Phi tập trung và không được phép

Đáng chú ý, hầu hết nghệ thuật tiền điện tử được xây dựng trên hai thuộc tính độc đáo khác của chuỗi khối: Các mạng này được phân cấp và không được phép. Nghĩa là, không có người tham gia nào kiểm soát sổ cái được chia sẻ và bất kỳ người dùng nào cũng có thể ghi lại các giao dịch miễn là họ trả phí. Đây là một con dao hai lưỡi.

Mô tả hình ảnh

hicetnunc.xyz, bị chủ sở hữu đóng cửa, nhưng vẫn phát triển mạnh trên các nhánh như hicetnunc.art

Lợi ích của việc phân cấp cũng có thể được nhìn thấy ở các thị trường cạnh tranh khác nhau trên cùng một chuỗi, chẳng hạn như Objkt.com, Versum.xyz, Fxhash.xyz và các thị trường khác trên Tezos, tất cả đều hoạt động trên cùng một sổ cái dùng chung, nhiều trong số chúng lập chỉ mục giống nhau mã thông báo. Điều này cho phép người dùng mua mã thông báo trên một thị trường, bán nó trên một thị trường khác nếu họ muốn và thậm chí giao dịch ngang hàng các mã thông báo đó từ người dùng này sang người dùng khác mà không cần dựa vào bất kỳ trang web cụ thể nào.

Tuy nhiên, ở mặt khác của con dao hai lưỡi này, một hệ thống không có sự kiểm duyệt sẽ dẫn đến tình trạng tràn lan thư rác, nội dung bất hợp pháp, "đạo văn" (đạo văn), lừa đảo, mạo danh và các vấn đề khác. Các thị trường mở như Hic et Nunc và OpenSea thường buộc phải deindex và xóa nội dung vi phạm quy tắc ứng xử của họ. Giống như việc Google xóa trang web của bạn khỏi kết quả tìm kiếm - trang web của bạn vẫn ở đó và hoạt động, nhưng không dễ khám phá. Việc kiểm duyệt và lập chỉ mục trên các nền tảng này là một thách thức lớn, về cơ bản là một trò chơi đánh bài, khiến nhiều người dùng ưa thích các bộ sưu tập đã được quản lý hoặc đã thiết lập.

Không phải tất cả các chuỗi đều được tạo ra như nhau

Cho đến nay, tôi chủ yếu đề cập đến chuỗi khối Tezos trong cuộc thảo luận này vì cộng đồng nghệ thuật thịnh vượng của nó và một loạt các thị trường khác nhau. Chuỗi này tiết kiệm năng lượng (tương đương với bất kỳ hoạt động web thông thường nào khác, như sử dụng Twitter hoặc viết bài đăng trên blog) và có phí giao dịch cực kỳ thấp (một phần đô la, đôi khi là một phần xu), khiến nó trở thành một trung tâm rất tốt để thảo luận về tương lai tiềm năng của nghệ thuật tiền điện tử.

Tôi không nghĩ Tezos là một chuỗi khối hoàn hảo, nhưng hai điều này khiến nó đáng được coi là một lựa chọn cho nghệ thuật tiền điện tử, trong khi Ethereum cải thiện các vấn đề về năng lượng và khả năng mở rộng của nó bằng bằng chứng cổ phần, phân đoạn và các bản tổng hợp không có kiến ​​thức. Việc xác định chuỗi nào là tốt nhất cho một nghệ sĩ rất phức tạp; ví dụ: mặc dù phí trên Ethereum hiện đang rất cao, nhưng nó hỗ trợ nhiều loại tiền ổn định theo thuật toán đã được thử nghiệm kỹ lưỡng có thể được sử dụng để giảm thiểu biến động giá ngắn hạn và hệ sinh thái Ethereum Và cơ sở hạ tầng thường được phát triển hơn các chuỗi khác (chẳng hạn như cho phép một số chức năng thực hiện điều này trên Tezos hoặc nhiều thử thách hơn).

Cá nhân tôi đã sử dụng và khám phá nhiều chuỗi khối khác nhau, vì tất cả chúng đều cung cấp các ứng dụng, lĩnh vực nghiên cứu khác nhau cũng như điểm mạnh và điểm yếu của riêng chúng (ví dụ: Mina đang trong giai đoạn phát triển ban đầu và hỗ trợ của nó đối với bằng chứng không kiến ​​thức. Tập trung vào làm cho nó có các thuộc tính và trường hợp sử dụng rất thú vị).

Không phải tất cả các mã thông báo đều được tạo như nhau

Cũng nên hiểu rằng không phải tất cả các mã thông báo đều được xây dựng trên cùng một giao thức và hợp đồng thông minh. Một số trong số họ sẽ sử dụng IPFS để lưu trữ phương tiện, trong khi những người khác như trên Art Blocks có thể nhúng toàn bộ phương tiện dưới dạng phần mềm trên chuỗi khối. Nghệ sĩ Deafbeef là một ví dụ về nghệ sĩ trực tiếp sử dụng phương tiện trên chuỗi và hợp đồng thông minh có thể lập trình, chẳng hạn như Entropy, một tác phẩm nghệ thuật “hạ cấp” mỗi khi mã thông báo được chuyển cho chủ sở hữu mới.

các vấn đề khác

Cũng cần nêu bật một số lời chỉ trích phổ biến đối với các hệ thống này, vì chúng chắc chắn không hoàn hảo và có thể gây ra nhiều vấn đề khác nhau cho các nghệ sĩ:

• Năng lượng: Ethereum hiện đang gắn liền với việc sử dụng năng lượng cao, hướng các nghệ sĩ đến các mạng nhỏ hơn và kém phát triển hơn như Tezos (nơi sử dụng năng lượng không đáng kể). Điều này có thể thay đổi vào năm 2022 với việc Ethereum chuyển sang bằng chứng cổ phần (PoS), điều này sẽ giảm 99,95% mức sử dụng năng lượng

• Phí: Phí Ethereum có thể rất cao, đôi khi yêu cầu hàng trăm đô la để đúc tác phẩm nghệ thuật. Điều này có xu hướng thúc đẩy hành động đối với các chuỗi và sidechain thay thế như Tezos và Polygon (phí chỉ bằng một phần nhỏ của $1). Các phiên bản tương lai của Ethereum có thể cải thiện khả năng mở rộng, nhưng điều này sẽ mất vài năm để phát triển và trưởng thành đầy đủ.

• Rủi ro: Đối với các nghệ sĩ và nhà sưu tập, có những yếu tố rủi ro rõ ràng. Các tác phẩm được đúc có thể không được bán, mã thông báo có thể giảm giá trị và có những rủi ro bảo mật liên quan đến việc tự quản lý khóa riêng (nghĩa là nếu bạn vô tình chia sẻ khóa riêng của mình trực tuyến, bạn có thể mất tất cả tiền của mình).

• Chất lượng: Việc thiếu kiểm duyệt hoàn toàn trên một số nền tảng có thể dẫn đến nhận thức tiêu cực về không gian, vì hầu hết nội dung được tạo ra trên các thị trường như OpenSea đều có chất lượng thấp hoặc thậm chí hoàn toàn là spam, khiêu dâm và trộm cắp. Hình đại diện, hình đại diện và đồ sưu tầm kỹ thuật số ưa thích thường được ném vào nồi trộn nghệ thuật tiền điện tử cồng kềnh và doanh số bán hàng cao của chúng có xu hướng thu hút sự chú ý chính thống.

• Đầu cơ: Giá trị cực đoan ở nhiều thị trường trong số này thường được thúc đẩy bởi đầu cơ, đôi khi dẫn đến FOMO mua, giao dịch tự động, giao dịch nội gián, kế hoạch bơm và xả. Với kích thước tuyệt đối của các mạng không được phép này, đôi khi rất khó để phân biệt những trò gian lận này với những trò gian lận khác.

• nhìn về tương lai

nhìn về tương lai

Cho rằng nhận thức chính thống về nghệ thuật tiền điện tử chỉ mới xuất hiện vào năm 2021, tức là còn sớm, không gian và công nghệ có thể sẽ tiếp tục phát triển, phát triển và cải thiện. Điều này đòi hỏi một loạt nỗ lực: người quản lý tốt hơn, nhà phê bình, triển lãm, phát triển công nghệ, quản lý và các phương thức giao dịch mới.

Mô tả hình ảnh

The Digital (2021), một sự kiện và triển lãm nghệ thuật sáng tạo và tiền điện tử pop-up trong Tuần lễ nghệ thuật Miami

Vẫn còn một chặng đường dài phía trước và nhiều hợp đồng mã thông báo và hệ thống kỹ thuật hiện được xây dựng bằng nghệ thuật tiền điện tử còn khá sơ khai. Tôi đặc biệt quan tâm đến các cơ hội mới để cộng tác và phân phối doanh thu tự động thông qua các hợp đồng có thể lập trình này, chẳng hạn như doanh số bán hàng tổng hợp trong Transfer's Pieces of Me (2021).

Bài đăng này là một cuộc thảo luận khá thô sơ về nghệ thuật tiền điện tử; nhằm giới thiệu các sở thích và cộng đồng khác nhau đã phát sinh từ nó và đặt nó trong một bối cảnh lấy nghệ thuật làm trung tâm rộng lớn hơn. Có vô số điểm thảo luận khác về công nghệ - lưu trữ tệp, mô hình quản trị, cơ chế đồng thuận, bằng chứng không có kiến ​​thức và nhiều đồ tạo tác khác đáng để làm nổi bật, thảo luận và phân tích phê bình - nhưng tôi sẽ lưu những điểm đó sau trong bài viết .