며칠 전 상하이에서 열린 NFT 포럼 토론회에 참가하여 흥미로운 의견을 제시하기도 했고 업계의 많은 친구들을 만나기도 했습니다. 그것이 당신에게 새로운 생각을 가져다 줄 수 있기를 바랍니다.

Q: NFT의 새로운 트렌드를 주도하는 것은 무엇입니까? 수익 외에도 이러한 디지털 혁신이 크리에이터에게 가져다주는 것은 무엇일까요?

A: 연초부터 NFT의 인기가 상승세를 타고 있으며 올해 특히 구정 이후 DeFi를 대체할 새로운 핫스팟이 된 것을 볼 수 있습니다. Shot, NFT는 미술품에서 블라인드 박스에 이르기까지 한동안 사람들을 미치게 했습니다. , 특히 Decentraland, The Sandbox, OpenSea 및 Rarible이 주도하는 일부 NFT 플랫폼 사용 횟수가 지속적으로 새로워지고 전염병 및 디지털화 프로세스의 촉매 작용과 같은 요인과 결합하여 NFT의 개념은 새로운 것이 아닙니다. , 세계를 휩쓸고 전통 예술가의 비전에 들어가기 시작했습니다.

이 모든 것은 우연이 아닙니다.전염병의 영향으로 전통 예술가들은 전통적인 창작 형식을 통해 수입을 얻을 수 없습니다.전염병의 영향으로 많은 오프라인 전시회가 중국 이외의 많은 국가에서도 강제로 폐쇄되었습니다., NFT는 중개인에 의해 대부분의 수입을 빼앗기지 않고 사람들이 예술의 소유권을 창작자에게 돌려주는 최고의 형태가 됩니다. 수익 창출 채널과 변화하는 경력을 통해 NFT는 이러한 상황을 완화할 수 있으며, 국경 없는 창작물을 만들고 창작물 자체의 가치로 인해 동등한 혜택을 얻을 수 있습니다.

따라서 아티스트에게는 공정한 채널 자체가 매우 중요함과 동시에 직접 구매자의 선호도 등 아티스트에게 효과적인 피드백을 가져다 줄 것이며 자연스럽게 소규모 커뮤니티가 탄생할 수 있을 것입니다.

Q: DeFi 및 NFT와 같은 블록체인 응용 프로그램은 실제 가치를 반영하고 주류 사용자에게 침투하기 시작했습니다 NFT가 DeFi에 접근하면 NFTfi가 또 다른 업계 핫스팟이 될까요?

A: NFT의 가장 큰 문제는 유동성입니다.이 개념이 3년 이상 존재했지만 여전히 금융과의 연결이 누락되었습니다.주된 이유는 대부분의 NFT 자산의 가격 책정 방법이 주로 ETH이며, ETH의 가격은 상대적으로 낮습니다. 수시로 구매하면 NFT 자산은 자체 가치 상승과 ETH 가격 상승으로 이중 이익을 얻습니다. 당신의 손은 ETH 가격에 영향을 받아 손실을 입을 것이며 더 중요한 것은 구매자를 찾기가 어렵다는 것입니다. .

NFTfi의 형태는 이러한 자산을 구매 후 해당 토큰으로 교환하여 다른 것에 참여할 수 있도록 하는 것입니다. 돈으로 다시 사십시오. 차이점은 NFTfi의 모기지에는 시간 제한이 있다는 것입니다. 이 방법은 감히 NFT에 들어가지 않는 많은 사람들을 끌어들일 수 있다고 생각합니다. 모기지론을 사용하면 1년 동안 NFT를 구입하는 것에 대해 걱정할 필요가 없습니다. 하나도 팔 수 없다는 게 혼란스럽긴 하지만, 이것이 핫스팟이 될지 여부는 시장에서 NFT 자산의 세분화와 시장에서 비예술 자산의 ​​비율에 달려 있습니다.

Q: 유형 자산의 디지털 표현을 가능하게 함으로써 NFT는 현대 금융 시스템의 인프라를 재구성하는 데 어떤 발전을 이루었습니까?

A: 재무 구조를 개편한다는 것은 체인에서 더 많은 IP 가치를 보여주고 더 많은 새로운 IP를 생성하는 것이라고 생각합니다.실제로 많은 IP는 대중을 위한 가치를 생성할 수 없는 To B입니다.그리고 NFT는 이를 가능하게 할 수 있습니다. IP로 To C 채널을 열 수 있지만 이런 자산은 기존 시스템에 대한 도전입니다. 즉, 향후 경매 선반에 내 사회적 자격 증명, 기념품 등을 넣을 수 있으며 이러한 것들은 모두 이전에 있었던 것입니다. NFT의 출현 실제 가치를 창출하지 못할 뿐만 아니라 새로운 금융 형태를 나타내고 거리를 고려하지 않고 누구나 쉽게 자신이 좋아하는 자산을 구매할 수 있기 때문에 그 외관 또한 전 세계 국가에서 새로운 정책을 도입하도록 강요할 것입니다. , 누군가 NFT 자산을 사용하여 돈을 세탁하는 경우 이러한 위험을 피하는 방법은 모든 국가에서 고려해야 할 사항이며 이러한 형태의 점진적인 발생은 글로벌 디지털화 프로세스를 가속화할 것입니다.

Q: 높은 유동성을 보장하고 물리적 세계와의 완벽한 결합을 실현하기 위해 NFT는 향후 어떻게 발전해야 합니까?

A: 예술 산업을 예로 들어보자.전통 분야에서 매우 틈새 산업이다.많은 1선 도시와 새로운 1선 도시의 예술적 분위기는 상대적으로 좋다.박물관의 무료 전시회는 항상 많은 사람들을 끌어들인다. 유료 전시회 개장 당시 참가자 수는 상상만큼 많지 않았습니다. "NFT = 예술"이라는 라벨을 제거할 수 있다면 진정으로 대중에게 다가가 물리적 세계와 통합할 수 있습니다. NFT는 예술이고 예술은 고급스럽고 이해할 수 없는 것입니다. NFT를 홍보하고 결합하여 더 많은 가치를 창출하는 방법에 관해서는 개인적으로 "NFT+게임"이 매우 좋은 진입점이라고 생각합니다. 암호화된 자산을 받아들이는 방법. , 가장 큰 사람들의 그룹은 90년대 이후와 00년대 이후이며, 이 그룹에서 계속 세분화되고, 게임을 해본 적이 없는 사람이 몇 명인지, 재미있는 블록체인 게임이 있는지, 그리고 모두가 볼 수 있게 하십시오. 게임을 할 때 그들의 현실 게임의 친숙한 장면은 조작성과 플레이성을 크게 향상시킬 것입니다.

물론 높은 수준의 문화상품으로서 예술작품은 NFT화와 맞물려 그 차원이 축소되었다는 의미이기도 하다. 많은 새로운 표현.

Q: 예술 금융에서 금융 서비스를 제공하기 위한 다른 시나리오가 있습니까?

A: 예술 금융은 미래 산업의 더 나은 발전, 가치의 급속한 발전, 가치의 효과적인 지원 및 금융의 중요성입니다. 그렇다면 생각할 수 있는 것은 가장 근본적인 창조부터 시작해야 하는가 하는 것이다. 개인적으로 아트 디자인 포트부터 시작할 수 있다고 생각합니다.아트 트레이딩 플랫폼과 아티스트 전용 브로커가 있지만 암호화 아트에 대한 교육 기반이 부족합니다.예를 들어 전통적인 아티스트 또는 기관이 변형을 원하는 경우 암호화된 예술로, 예술 아이디어와 사고는 필수불가결하다 우리가 학교 다닐 때 우리는 미술 수업이나 예술 학교에서 우리를 지도하는 교사가 있었다 암호화된 예술과 전통 예술의 발표 형식은 다릅니다. 아티스트의 시작점 안내 암호화 아트는 선택과목으로도 키울 수 있는데 이 장면이 더 재미있을 것 같습니다.