NFT và nghệ thuật tiền điện tử có thể khuếch đại sự thật của thực tế mà không cần kiểm duyệt

Lưu ý của biên tập viên: Bài viết này đến từCointelegraph Trung Quốc (ID: CointelegraphChina)Lưu ý của biên tập viên: Bài viết này đến từ

Cointelegraph Trung Quốc (ID: CointelegraphChina)Cointelegraph Trung Quốc (ID: CointelegraphChina), Tác giả: ALEXANDRA LUZAN, được in lại với sự cho phép của Odaily.Đầu tháng này, nhà đấu giá Christie's,Vàmã thông báo không đồng nhấtƯớc tính ban đầu $12,000-18,000

. Đây là

mã thông báo không đồng nhất

Lần đầu tiên được bán tại một nhà đấu giá nghệ thuật truyền thống lớn.

“Bridge to Metaverse,” một trong những sự kiện do Snark.art tổ chức, giới thiệu các tác phẩm được mã hóa của các nghệ sĩ đương đại đã thành danh và mới nổi. Triển lãm tác phẩm chung này đưa các nghệ sĩ nổi tiếng của thời đại chúng ta, bao gồm Kabakovs, Kendell Geers, AES+F, Recycle Group, v.v., đến với lĩnh vực blockchain. Cầu nối cho blockchain, trong khi thế giới nghệ thuật dựa trên blockchain có hệ thống phân phối riêng .

Một lời chỉ trích đối với thị trường nghệ thuật tiền điện tử là nó được coi là chưa trưởng thành. Mặc dù tập trung vào meme và CryptoKitties, có một số nghệ sĩ nghiêm túc đã thể hiện sự hiện diện của họ trong thế giới tiền điện tử.Lập trường nghệ thuật truyền thống là một bình luận về tình trạng hiện tại. Loại bình luận này là một cách để lật đổ những lời chỉ trích đồng thời khuếch đại sự thật rằng chúng ta đã trải nghiệm nó.

Trong môi trường mới của chúng tôi, nơi chúng tôi được theo dõi bởi các công cụ hàng ngày, đây là một kết hợp hoàn hảo với tính ẩn danh mà công nghệ chuỗi khối mang lại.

Có liên quan:

Vẽ một bức tranh khác: Các nghệ sĩ kỹ thuật số đang sử dụng chuỗi khối như thế nào

Liệu các nghệ sĩ truyền thống đưa tác phẩm của họ vào lĩnh vực blockchain được chia sẻ có ảnh hưởng đến các nghệ sĩ mới nổi trong lĩnh vực nghệ thuật tiền điện tử mới không? Với các vấn đề về chính trị, chủng tộc, giới tính và bất bình đẳng ngày càng thu hút, làn sóng các nghệ sĩ mới nổi trong thời đại hiện nay của chúng ta có thể thay đổi cách nghệ thuật được tạo ra, thu thập và xem.

Thị trường nghệ thuật truyền thống không chỉ thu hút các nghệ sĩ, mà còn cả những người làm công việc trưng bày và giám tuyển, những người bị thu hút một cách tự nhiên bởi thị trường đang phát triển. Trên thực tế, với việc Bảo tàng Nghệ thuật Đương đại ở Los Angeles mua tác phẩm nghệ thuật từ các nghệ sĩ và trưng bày tác phẩm đó như một phần trong bộ sưu tập vĩnh viễn của mình, chúng ta đã thấy sự thay đổi trong thị trường nghệ thuật truyền thống sang những cách mua cổ điển hơn.

Tất nhiên, điều này cũng sẽ mở ra cơ hội cho Crypto Art Basel, Art Biennale và các sự kiện được tuyển chọn khác, nơi các tác phẩm nghệ thuật tiền điện tử được đấu giá sẽ phá vỡ kỷ lục bán hàng tại Christie’s hoặc Sotheby’s.

Năm mươi năm nữa, những tác phẩm nghệ thuật NFT đầu tiên của các nghệ sĩ nổi tiếng toàn cầu có thể có giá trị như những tác phẩm hoạt hình đầu tiên của John Whitney, cha đẻ của hoạt hình máy tính, vào năm 1960. Ông đã tạo ra tác phẩm nghệ thuật hoạt hình đầu tiên ngay trên máy tính của mình.

Các nghệ sĩ đương đại nghiêm túc phản ánh và thậm chí khuếch đại thực tế không bị kiểm duyệt. Trong môi trường chính trị hiện tại, cuộc hôn nhân giữa các nghệ sĩ đã thành danh và nghệ thuật mã hóa không bị kiểm duyệt thực sự là một sự phù hợp hoàn hảo.