Cảnh báo rủi ro: Đề phòng huy động vốn bất hợp pháp dưới danh nghĩa 'tiền điện tử' và 'blockchain'. — Năm cơ quan bao gồm Ủy ban Giám sát Ngân hàng và Bảo hiểm
Tìm kiếm
Đăng nhập
简中
繁中
English
日本語
한국어
ภาษาไทย
Tiếng Việt
BTC
ETH
HTX
SOL
BNB
Xem thị trường
Khối nghệ thuật: Tạo máy bán nghệ thuật tự động, khối lượng giao dịch tích lũy vượt quá 1,3 tỷ đô la Mỹ
星球君的朋友们
Odaily资深作者
2022-03-19 04:37
Bài viết này có khoảng 11132 từ, đọc toàn bộ bài viết mất khoảng 16 phút
Những thay đổi mang tính đột phá tạo ra mối quan hệ giữa người sáng tạo nghệ thuật và nhà sưu tập.

Nguồn Gốc: Lân Hải Ngoại

Nguồn Gốc: Lân Hải Ngoại

Mã và phần mềm đã chiếm lĩnh cuộc sống của chúng ta, nhưng nghệ thuật sáng tạo được tạo ra bằng cách sử dụng mã đã bị đánh giá thấp trong nhiều năm. Cơn sốt NFT và Art Blocks bắt đầu vào mùa hè năm 2021 đã thay đổi điều đó.

Art Blocks được thành lập bởi Erick Calderon và những người khác vào năm 2020. Đây là một máy bán hàng tự động cho tác phẩm nghệ thuật tạo hình. Nó sử dụng giá trị băm được tạo ngẫu nhiên trong quá trình giao dịch để tạo ra tác phẩm cuối cùng, thay đổi theo chiều hướng mối quan hệ giữa người sáng tạo và người sưu tập tác phẩm nghệ thuật tạo hình. .

Chromie Squiggle, Ringers và Fidenza do Art Blocks phát hành đều đã gây ra làn sóng đầu tư vào nghệ thuật sáng tạo trong thế giới NFT. Chúng thể hiện hoàn hảo "tính ngẫu nhiên có thể kiểm soát" của nghệ thuật sáng tạo. Các nghệ sĩ cần điều chỉnh kịch bản nhiều lần để đảm bảo rằng các tác phẩm do hàng nghìn người dùng ngẫu nhiên có được là độc nhất và đẹp mắt về mặt thẩm mỹ.Vào năm 2021, Art Blocks có khối lượng giao dịch tích lũy hơn 1 tỷ đô la Mỹ và kiếm được hơn 25 triệu đô la Mỹ doanh thu thông qua tiền bản quyền.Vào tháng 8 năm 2021, nó đã đóng một vòng tài trợ trị giá 6 triệu đô la. TRUE Ventures đã dẫn đầu vòng này, với sự tham gia của VC Galaxy Interactive và Collab Currency của Galaxy Digital.

Khi sự chú ý của thị trường thay đổi, Art Blocks và NFT nghệ thuật tạo ra ngừng tăng vọt và khối lượng giao dịch hàng tháng cũng giảm từ mức cao nhất là 587 triệu đô la Mỹ vào ngày 21 tháng 8 và tiếp tục ở dưới mức 100 triệu đô la Mỹ sau tháng 10.Nhưng Art Blocks đã là một NFT blue-chip được công nhận và đã trở thành một Danh mục đầu tư không thể thiếu đối với các quỹ chỉ số NFT. Erick Calderon không hoảng sợ, dòng tiền của công ty đủ để hỗ trợ nó trong nhiều năm và anh ấy đang đẩy nhanh việc tuyển dụng kỹ sư và định hình văn hóa công ty.

Có những chủ đề thú vị khác xung quanh nghệ thuật sáng tạo: các nhà đầu cơ đang bắt đầu suy giảm và nhiều Khối nghệ thuật hơn là những nhà sưu tập, những người mà nhu cầu hiển thị NFT của họ còn lâu mới được đáp ứng; Trí tưởng tượng đang hoạt động trong Metaverse.

Sau đây là mục lục của bài viết này, và nên đọc kết hợp với những điểm chính:

01 Lược sử về nghệ thuật sáng tạo

02 Sự Ra Đời Của Khối Nghệ Thuật

03 Tác Phẩm Quan Trọng Về Khối Nghệ Thuật

  • Fidenza

  • Ringers

  • Chimera

04 Thành tựu chung giữa Art Blocks và nghệ sĩ

  • Curated vs Playground vs Factory

  • Thu nhập vượt xa mong đợi

05 Đầu tư vào Khối nghệ thuật

  • Art Blocks như một Blue Chip NFT

  • Art Blocks khi khởi nghiệp

06 Các vấn đề thú vị khác với nghệ thuật tạo hình

  • thủy triều xuống của các nhà đầu cơ

  • Một phương pháp hiển thị gốc NFT hơn

  • tiêu đề phụ

01. Lược sử về nghệ thuật sáng tạo


Định nghĩa đơn giản nhất về nghệ thuật sáng tạo là"nghệ thuật được tạo bằng cách sử dụng mã kết hợp tính ngẫu nhiên và lập kế hoạch". Trong quá trình sáng tạo, “bộ não con người” của nghệ sĩ tìm ra gu thẩm mỹ và cảm hứng, còn “máy tính” biến cảm hứng thành nghệ thuật tạo hình trên diện rộng.

Lấy mã này, ví dụ, từ Giám đốc Sáng tạo của Art Blocks, Jeff Davis:

Mô tả hình ảnh

Jeff Davis 2021 Nghiên cứu Màu sắc


Hương vị thẩm mỹ quan trọng của loại hình nghệ thuật này đến từ "tính ngẫu nhiên có thể kiểm soát" độc đáo của nó——Các nghệ sĩ thường không thể dự đoán kết quả của việc tạo mã và hai lần chạy cùng một mã có thể dẫn đến các tác phẩm rất khác nhau, nhưng họ có thể duy trì một số quyền kiểm soát cho mình bằng cách kiểm soát "kích thước và vị trí" của tính ngẫu nhiên.

Jared Tarbell, đồng sáng lập công ty thương mại điện tử thủ công trị giá 15 tỷ đô la Etsy và là một nghệ sĩ sáng tạo, mô tả khái niệm "sự ngẫu nhiên có thể kiểm soát" theo cách này:



Nếu đó là một chương trình được viết thông thường, nó sẽ chạy theo cùng một cách mỗi lần. Nhưng các nghệ sĩ sáng tạo xác định một hệ thống khác cho phép các kết quả được chọn ngẫu nhiên. Là người sáng tạo, bạn sẽ ngạc nhiên trước chương trình của mình (tác phẩm đầu ra).

Mô tả hình ảnh

"Vòng tròn trong vòng tròn" của Kandinsky 1923

Vào những năm 1960, sáng tạo nghệ thuật sáng tạo đã bắt đầu xuất hiện. Đây không chỉ là sự tiến hóa tự nhiên của quá trình chuyển đổi từ xã hội máy móc sang xã hội thông tin, mà còn bởi vì việc sử dụng máy tính để sáng tạo thực sự là tiên tiến—máy tính có thể xử lý hiệu quả sự gia tăng về mức độ phức tạp và quy mô của sáng tạo.

Giám tuyển và nhà phê bình nghệ thuật Jason Bailey giới thiệu tác phẩm dưới đây trong Why You Love Generative Art. Khi số lượng hàng tăng lên, tính ngẫu nhiên của góc quay và vị trí của các ô vuông trong tác phẩm cũng tăng theo.Mô tả hình ảnh

Sỏi của Georg Nees, 1968


Mặc dù vậy, nghệ thuật sáng tạo vẫn là một thị trường ngách nhỏ trong những năm 80 - máy tính quá đắt và cồng kềnh vào thời điểm đó. Năm 2001, Processing ra đời, là phần mềm vẽ linh hoạt, dễ sử dụng và là ngôn ngữ lập trình phù hợp hơn với nghệ thuật thị giác.Sự gia tăng của máy tính cá nhân và Bộ xử lý đã cùng nhau thúc đẩy sự phổ biến nhanh chóng của nghệ thuật sáng tạo sau những năm 2010.

Mô tả hình ảnh

Số lần Xử lý được mở trên các máy tính khác nhau mỗi tháng


Jared Tarbell là người dùng của Đang xử lý. Trước khi thành lập Etsy, ông đã tạo ra một loạt tác phẩm nghệ thuật sáng tạo:

Đối với những người sáng tạo nghệ thuật sáng tạo, sự xuất hiện của các nền tảng giao dịch NFT là một nút quan trọng khác. Trước đó, mặc dù sáng tác trên máy tính nhưng họ vẫn phải in tác phẩm ra để trưng bày và bán.


Sau khi Ethereum ra mắt thông số mã thông báo NFT ERC721, các nền tảng giao dịch NFT được thiết kế đặc biệt cho các nghệ sĩ hàng đầu đã lần lượt xuất hiện vào năm 2017. Chỉ những nghệ sĩ được mời mới có thể xuất bản tác phẩm trên các nền tảng như SuperRare và NIfty Gateway, và những nghệ sĩ sáng tạo là lực lượng chính được mời.

Khi giá Ethereum tăng lên và sự chú ý tăng lên, ngày càng có nhiều nghệ sĩ bắt đầu tưởng tượng sự nghiệp của họ xung quanh "NFT nghệ thuật sáng tạo", xuất bản các tác phẩm của họ dưới dạng NFT và mở rộng ảnh hưởng của họ thông qua Twitter và lực lượng Discord.tiêu đề phụ

02. Sự ra đời của các khối nghệ thuật

Mặc dù các nền tảng giao dịch như SuperRare đã tăng ảnh hưởng thị trường của các nghệ sĩ sáng tạo ở một mức độ nhất định, nhưng họ đã không tích hợp chặt chẽ nghệ thuật sáng tạo với blockchain. Art Blocks, xuất hiện dưới đại dịch, đã thay đổi điều này.

Mô tả hình ảnh

Hầu hết các dự án hình đại diện của NFT đều tạo sẵn hàng chục bức ảnh cho mỗi phần và sau đó ghép chúng lại một cách ngẫu nhiên trong quá trình truyền, trong khi CryptoPunks và Art Blocks chỉ có mã trước khi truyền



Dưới sự bùng nổ của DeFi vào năm 2020, doanh số bán hàng của CryptoPunks bắt đầu tăng đáng kể sau tháng 9 năm đó.Một mặt, Erick đang nghĩ đến việc bán 5 CryptoPunks của mình, mặt khác, anh ấy đang nghĩ về cách sử dụng chuỗi khối để làm cho nghệ thuật dễ tiếp cận hơn.Theo báo cáo từ Texas Monthly, ý tưởng ban đầu của anh ấy là tạo ra các phiên bản kết xuất kỹ thuật số của các tác phẩm điêu khắc trong các phòng trưng bày nghệ thuật trong thế giới thực, sau đó người dùng có thể quét và mua các NFT này khi truy cập.

Nhưng dịch bệnh đã nhanh chóng khiến anh ấy gạt bỏ ý tưởng này và chuyển sang tạo ra một nền tảng dành cho người sáng tạo trực tuyến: nó giống như một chiếc máy bán tác phẩm nghệ thuật tự động, các nhà sưu tập mua các tác phẩm nghệ thuật được tạo ra tại chỗ và Art Blocks chịu trách nhiệm sản xuất, bán và lưu trữ chúng.Máy bán hàng tự động này hoạt động như sau:

  • Đối với người sáng tạo: họ cần điều chỉnh và triển khai trước các tập lệnh nghệ thuật tổng quát của mình trên Khối nghệ thuật và đảm bảo rằng kết quả đầu ra của nó có liên quan đến giá trị băm đầu vào. Tập lệnh này sẽ được lưu trữ trên chuỗi Ethereum thông qua Khối nghệ thuật.

  • Đối với nhà sưu tập: Khi nhà sưu tập đúc một loạt tác phẩm (bạn có thể hiểu là nhấp vào nút mua), về cơ bản họ sẽ nhận được một giá trị băm ngẫu nhiên, sau đó tập lệnh được thực thi, một tác phẩm nghệ thuật được tạo tương ứng với giá trị băm này Tác phẩm được tạo ra trên tại chỗ.


Mô hình này cho phép các nhà sưu tập cũng tham gia vào việc tạo ra nghệ thuật sáng tạo. Bộ điều hướng NFT đã mô tả sức hấp dẫn của chế độ Art Blocks theo cách này:



Nội dung của tác phẩm này thực sự được xác định bởi phong cách của nghệ sĩ gốc, thuật toán tạo và thời gian truyền của bạn. Các công cụ, người sáng tạo và người mua đã cùng nhau hoàn thành một tác phẩm như vậy.Mô hình sáng tạo NFT mới này làm cho tác phẩm nghệ thuật này có giá trị kỷ niệm hơn, để lại dấu ấn của công nghệ mới nhất.


Đối với các nghệ sĩ sáng tạo, Art Blocks cũng đại diện cho một phương thức sáng tạo mang tính cách mạng. Jeff Davis ngay lập tức hiểu được sự đổi mới của Art Blocks sau khi nghe Erick Calderon:



Công việc xuất bản trên SuperRare tương tự như tạo bản in - tôi tạo một thuật toán, chạy nó, tạo ra nhiều bản phụ và chọn những bản tôi muốn truyền/in.

Artblocks rất khác, nó là một máy bán hàng tự động. Mọi người có thể đến và sản xuất tác phẩm nghệ thuật theo yêu cầu, kịch bản của tôi do người dùng chạy và người dùng quyết định tác phẩm nào sẽ được đúc.

"Tính ngẫu nhiên được kiểm soát" vẫn là chìa khóa, nếu không muốn nói là quan trọng hơn.Các nghệ sĩ cần điều chỉnh kịch bản nhiều lần để đảm bảo rằng các tác phẩm được hàng nghìn người dùng ngẫu nhiên lấy được là duy nhất và có tính thẩm mỹ, sẽ không có trường hợp xấu xấu xí nào xảy ra và những giá trị băm hiếm hơn tương ứng với các tác phẩm "đẹp" hơn.

Mô tả hình ảnh

Color Study #126, một trong những mục hiếm nhất trong sê-ri


Bản thân Erick Calderon và Jeff Davis đã trở thành những người dùng đầu tiên của Art Blocks. Vào Thứ Sáu Đen năm 2020, Erick đã có ý định tiến hành đợt bán công khai đầu tiên của họ, đưa bộ ba Chromie Squiggle, Jeff's Construction Token và anh trai nhà điêu khắc của Erick là Daniel's Genesis của DCA trực tuyến.

Mô tả hình ảnh

Chromie Squiggle #1981 của Erick Calderon



Các hình vẽ nguệch ngoạc mang tính biểu tượng của Chromie Squiggle hiện gần như đồng nghĩa với Art Blocks. Erick dường như đã cố tình bắt chước hoạt động của CryptoPunks, đặt phí đúc thành 0 và người dùng chỉ cần trả phí gas.Vào mùa hè điên cuồng hơn của NFT năm 2021, giá trung bình của những bức vẽ graffiti này đã tăng vọt lên hàng trăm nghìn đô la và chỉ mất chưa đầy 2 giờ để Art Blocks bán hết các tác phẩm đã phát hành.

tiêu đề phụ

03. Các tác phẩm quan trọng về Art Blocks


Sự mê hoặc (và sở thích đầu cơ) đối với nghệ thuật sáng tạo lên đến đỉnh điểm vào tháng 8 năm 2021, với các tác phẩm nghệ thuật do Art Blocks xuất bản đã tạo ra 587 triệu USD giao dịch trên thị trường thứ cấp, với hơn 10.000 người mua giao dịch các tác phẩm của họ. Giá trị giao dịch giảm xuống còn 243 triệu đô la vào tháng 9 và chưa bao giờ vượt quá 100 triệu đô la kể từ đó.

Đối với những người yêu thích nghệ thuật sáng tạo, lý do cốt lõi dẫn đến sự biến động của khối lượng giao dịch là sự ra đi của các nhà đầu cơ và chất lượng của các tác phẩm nghệ thuật được tạo ra trên Art Blocks ngày càng cao hơn. Thông qua các tác phẩm của Fidenza, Ringers và Chimera, chúng ta có thể hiểu được sự phát triển về chất lượng của các tác phẩm trên Art Blocks.


  • Ringers




Được tạo bởi nghệ sĩ người Canada Dmitri Cherniak, Ringers giới thiệu "có bao nhiêu cách bạn có thể quấn một sợi dây quanh một cái chốt" với 1000 mảnh ghép được tạo ngẫu nhiên.

Ở lần phát hành đầu tiên vào tháng 2 năm 2021, Ringers sẽ được bán với giá 0,1 ETH. Trong 90 ngày qua vào tháng 3 năm 2022, nó đã giao dịch trên OpenSea với giá trung bình là 62 ETH (khoảng 160.000 USD).

Ringers lần đầu tiên đưa Art Blocks ra mắt công chúng, xác minh sự phù hợp độc đáo giữa Art Blocks và nghệ thuật tạo hình.Câu nói này của Dmitri Cherniak minh họa rõ điều đó:



Mỗi sáng tạo Ringers được bắt nguồn từ một hàm băm giao dịch duy nhất, sau đó được tạo trong trình duyệt thông qua JavaScript. Các thuộc tính ngẫu nhiên bao gồm số lượng đinh, kích thước, bố cục, thứ tự và một số đồ trang trí có màu sắc rực rỡ.

Dự án này hoàn toàn hiện thực hóa tầm nhìn nghệ thuật của tôi, mọi thứ đều được tự động hóa: bán thông qua hợp đồng thông minh, sử dụng các giá trị băm độc đáo để tạo tác phẩm nghệ thuật và cuối cùng là phân phối tác phẩm dưới dạng "mã thông báo" được gửi đến ví. "Nghệ thuật" của tôi đảm bảo rằng mọi người có thể có được một tác phẩm thú vị và độc đáo mà không cần tương tác với tôi.



  • Fidenza




Fidenza được tạo ra bởi Tyler Hobbs, một kỹ sư 34 tuổi trở thành nghệ sĩ toàn thời gian, người đã sớm phát hiện ra nền tảng Art Blocks và tạo ra Fidenza—tổng cộng 999 tác phẩm, tất cả đều được tạo bằng thuật toán, với các kích cỡ và mức độ biến dạng khác nhau. hình chữ nhật thể hiện hoàn hảo tính năng "ngẫu nhiên có thể kiểm soát" của nghệ thuật sáng tạo.

Khi ra mắt lần đầu vào tháng 6 năm 2021, Fidenza được bán với giá 0,17 ETH và trong 90 ngày qua vào tháng 3 năm 2022, nó đã được giao dịch trên OpenSea với giá trung bình là 70 ETH (khoảng 180.000 USD).

Fidenza lần đầu tiên chứng minh rằng các tác phẩm trên Art Blocks có thể có chất lượng cao ổn định, mỗi tác phẩm đều rất đẹp và những tác phẩm hiếm hơn cũng được công nhận là có một vẻ đẹp độc đáo.Tyler Hobbs nói về sự sáng tạo nghệ thuật sáng tạo và Fidenza của ông:



Mã và phần mềm hiện chiếm lấy cuộc sống của chúng ta. Nội dung văn hóa (từ ngữ, hình ảnh, video và trò chơi) mà chúng tôi tạo, chia sẻ và xem đều được xây dựng bằng mã. Nếu gỗ, bê tông, thủy tinh và thép là những vật liệu cốt lõi của xây dựng mới trong thế kỷ 20, thì mã sẽ thay thế chúng trong thế kỷ 21. Nghệ thuật phải theo kịp sự phát triển của cơ cấu xã hội. Mã không chỉ là kiến ​​trúc mới, nó đang định hình các mối quan hệ, giao tiếp, tiêu dùng, sáng tạo, học tập, trí nhớ và nhận thức của chúng ta về bản thân.

Trong nghệ thuật sáng tạo, nghệ sĩ phải chuyển trực giác thành những hướng dẫn rõ ràng. Máy tính không chấp nhận các hướng dẫn mơ hồ, chúng phải biết chính xác bạn muốn chúng làm gì và làm như thế nào. Các nghệ sĩ thổi sức sống vào hệ thống không có bất ngờ này, và máy tính trở thành cỗ máy hoàn hảo của họ—một thiết kế không mệt mỏi, không ngừng nghỉ, bất kể quy mô lớn đến đâu.

Mô tả hình ảnh

Fidenza #938, một trong những tác phẩm hiếm nhất trong sê-ri, còn được gọi là "Con mắt của Chúa"



  • Chimera



Chimera được tạo ra bởi Michael Kozlowski, người chủ yếu tạo ra nghệ thuật tạo hình hoạt hình và tương tác-Michael tốt nghiệp Trường Nghệ thuật Điện ảnh USC và quan tâm đến vùng chuyển tiếp của phương tiện từ hai chiều sang ba chiều.

Khi phát hành lần đầu vào tháng 1 năm 2022, Chimera được bán với giá 2,4 ETH và trong 90 ngày qua vào tháng 3 năm 2022, nó đã được giao dịch trên OpenSea với giá trung bình là 3,1 ETH (gần 10.000 USD).

Mô tả hình ảnh

Chimera #488, bản thân hình ảnh là động và người xem có thể tương tác với nó bằng cách phóng to


Người hâm mộ sẽ gọi Michael Kozlowski là "Monet của nghệ thuật sáng tạo", và dường như ông bày tỏ lòng kính trọng đối với Monet trong quá trình sáng tạo:



Mô-típ của Chimera là sự kết hợp giữa cũ và mới, kỹ thuật số và tương tự, 2D và 3D. Đồng thời nó thể hiện nhiều khía cạnh của tranh tĩnh vật. Là một tính năng đặc biệt thú vị, Chimera có 12 kiểu cọ, bao gồm dầu, than, màu nước và thậm chí cả vải dệt. Tôi đã rất vui khi tìm ra cách triển khai tốt hơn từng kiểu mô phỏng trong mã. Một số phong cách sẽ hiếm hơn, nhưng tôi nghĩ mỗi phong cách là một sự tôn vinh đối với phiên bản đời thực của nó.

Tôi cũng dành nhiều thời gian cho chủ đề trung tâm của mỗi tác phẩm - hoa. Có tổng cộng 8 loại hoa, bao gồm cả hoa hồng và hoa hướng dương. Mỗi bó hoa có thể bao gồm tối đa 10 bông hoa thuộc các loại khác nhau.

tiêu đề phụ

04. Thành tựu chung giữa Art Blocks và nghệ sĩ


Art Blocks là sản phẩm dành cho nghệ sĩ và những người yêu thích nghệ thuật. Với tư cách là Giám đốc điều hành, Erick Calderon mô tả những gì Art Blocks sẽ làm:




Chúng tôi đang cố gắng phát triển nghệ thuật, cố gắng phát triển cách mọi người tương tác với nghệ thuật, cố gắng xây dựng cộng đồng xung quanh nghệ thuật và chúng tôi sẽ tập trung vào điều đó.


  • Curated vs Playground vs Factory



Tìm kiếm Art Blocks trong OpenSea là một quá trình hơi khó hiểu, bạn sẽ nhận được ba kết quả Art Blocks Curated, Playground và Factory, mỗi kết quả có một số bộ sưu tập tác phẩm.Art Blocks đã thiết kế sự phân chia này giữa các sê-ri để giúp cân bằng mối quan hệ giữa năng lượng sáng tạo của nghệ sĩ, chất lượng tác phẩm, ngưỡng nền tảng và kỳ vọng của nhà sưu tập.

Druid từ Art Blocks nêu chi tiết sự khác biệt:

Art Blocks Curated là một bộ sưu tập nghệ thuật sáng tạo hàng đầu thế giới, các dự án như Ringers, Fidenza và Chimera là một phần trong đó. Để được chọn cho sê-ri, các nghệ sĩ sẽ cần tải trước các tập lệnh lên mạng thử nghiệm Art Blocks, nơi các mẫu kết quả sẽ được đánh giá bởi ủy ban giám tuyển của họ.

Ủy ban giám tuyển của Art Blocks được thành lập từ mọi tầng lớp xã hội, với những kinh nghiệm và quan điểm khác nhau, nhưng có một mục tiêu chung:Tìm các dự án nghệ thuật sáng tạo và thú vị nhất trên thế giới và giới thiệu chúng trong Giám tuyển.

Sau khi một nghệ sĩ được chọn thành công cho Giám tuyển, họ có thể xuất bản tác phẩm của mình trong sê-ri Playground. Sân chơi được sử dụng để khuyến khích các nghệ sĩ phát huy hết khả năng và thử nghiệm các phong cách khác nhau. Nhiều trải nghiệm cộng đồng hay và tác phẩm Art Blocks đến từ Playground.

Mô tả hình ảnh

Máy bơm và màng bọc vĩnh cửu


Khi Art Blocks nằm ngoài vòng kết nối, số lượng nghệ sĩ đăng ký Giám tuyển tăng đột biến. Do đó, Art Blocks đã tạo ra sê-ri Factory, nơi các nghệ sĩ có thể xuất bản tác phẩm của họ nhanh hơn mà không cần phải chờ sự chấp thuận của ủy ban giám tuyển.


  • Thu nhập vượt xa mong đợi


Không giống như mua các dự án hình đại diện NFT chính thống, mua NFT trên Art Blocks giống như trực tiếp hỗ trợ một nghệ sĩ - những nghệ sĩ này thường có tên thật, có một số lượng lớn tác phẩm lịch sử và Art Blocks sẽ tiến hành nghiên cứu chuyên sâu về cuộc phỏng vấn tác phẩm của họ.

Đối với Art Blocks, tất cả điều này không phải là "phúc lợi công cộng nghệ thuật".Đối với lần bán đầu tiên trên Art Blocks, nghệ sĩ nhận được 90% số tiền thu được và 10% còn lại cần được phân phối cho Art Blocks.

Lấy Fidenza làm ví dụ, sê-ri đã bán được 999 bản với giá 0,17 ETH. Doanh số gần 170 ETH có thể tạo ra doanh thu 17 ETH cho Khối nghệ thuật.


So với doanh thu bản quyền được giao dịch trên OpenSea, doanh thu từ lần bán đầu tiên này hầu như không đáng kể. Trên các thị trường thứ cấp như OpenSea, các tác phẩm của Art Blocks đã tăng vọt từ hàng trăm đô la lên hàng chục nghìn hoặc thậm chí hàng triệu đô la. Thông qua hợp đồng thông minh, các nghệ sĩ và Khối nghệ thuật có thể thu phí cho mỗi lần bán lại mỗi Fidenza. Cấu trúc phí thông thường như được hiển thị bên dưới, Art Blocks tính phí 2,5% giá giao dịch và nghệ sĩ tính phí 5%.

Khối lượng giao dịch tích lũy của Fidenza trên OpenSea là 43.000 ETH, có nghĩa là thu nhập bản quyền của Khối nghệ thuật vượt quá 1.000 ETH và thu nhập bản quyền của nghệ sĩ Tyler Hobbs vượt quá 2.000 ETH. Ngay cả sau khi giá ETH giảm mạnh xuống còn 2.500 đô la, ETH của Hobbs vẫn trị giá hơn 5 triệu đô la.


Cả Erick Calderon và Tyler Hobbs đều không mong đợi nghệ thuật sáng tạo của họ sẽ mang lại nhiều của cải như vậy.

Theo Texas Daily, Hobbs đã quyên tặng ETH trị giá 21.000 đô la cho Tổ chức xử lý phi lợi nhuận nghệ thuật thị giác (tổ chức đằng sau Quá trình xử lý mà chúng tôi đã giới thiệu ở đầu bài viết này) và cho một tổ chức phi chính phủ khác, Girls Who Code. 21.000 đô la tiền mặt. Anh ấy cũng đã mua 250 tấn bù đắp carbon để bù đắp tác động môi trường của việc sử dụng chuỗi khối để đúc nghệ thuật.

Art Blocks rõ ràng đang trên đường hiện thực hóa tầm nhìn sản phẩm của mình và sự chú ý cũng như sự giàu có mà những nghệ sĩ này sẽ đạt được vào năm 2021 chính là điều mà Erick hy vọng:



tiêu đề phụ

05. Đầu tư vào Art Blocks


  • Khối nghệ thuật dưới dạng Blue Chip NFT





Tương tự như khái niệm cổ phiếu blue-chip, NFT blue-chip đề cập đến NFT có giá trị và đáng để nắm giữ trong thời gian dài, bao gồm Crypto Punks, BAYC, Cool Cats, Doodles và Art Blocks.

Sự đồng thuận này không chỉ được phản ánh trong các nhà giao dịch bán lẻ NFT mà còn trong hành vi của các tổ chức - ngày càng có nhiều quỹ NFT xuất hiện và Art Blocks là một bộ sưu tập không thể thiếu trong Danh mục đầu tư của họ.

Vào tháng 3 năm 2021, đã được thành lập, được giám tuyển, tài trợ và hỗ trợ bởi nhiều GP của a16z.Quỹ trị giá 30 triệu đô la này sẽ đầu tư độc quyền vào các tác phẩm nghệ thuật của NFT. Giám tuyển có kế hoạch đầu tư một nửa số tiền của mình vào các NFT blue-chip, cụ thể là Art Blocks.

Trước đó một chút, Quỹ chỉ số Bitwise, được thành lập vào tháng 12 năm 2021, tập trung đầu tư vào NFT blue-chip.Art Blocks' Chromie Squiggle và Fidenza chiếm 4,5% vị trí của quỹ, vượt trội so với các bộ sưu tập khác vào tháng 3 năm 2022.

Cột mốc của Art Blocks với tư cách là mục tiêu đầu tư NFT blue-chip là tháng 8 năm 2021. Crypto VC Three Arrows Capital nổi tiếng đã ra mắt Starry Night Capital để tham gia vào lĩnh vực đầu tư NFT. Khoản đầu tư đầu tiên của quỹ này là 3 tác phẩm Art Blocks - Ringer, Fidenza và Subscape, tổng cộng 614 ETH (trị giá 2 triệu tại thời điểm thời gian) đô la).


  • Art Blocks khi khởi nghiệp




Trạng thái của Art Blocks với tư cách là NFT blue-chip dự kiến ​​sẽ được duy trì, trong khi một nhóm nhà đầu tư khác nhận thấy giá trị trong vốn chủ sở hữu của Art Blocks.

Vào năm 2021, khối lượng giao dịch tích lũy của tất cả các tác phẩm Art Blocks sẽ đạt gần 1 tỷ đô la Mỹ, có nghĩa là thu nhập 25 triệu đô la Mỹ dựa trên 2,5% tiền bản quyền. Vào tháng 8 năm 2021, Art Blocks đã hoàn thành vòng gọi vốn trị giá 6 triệu đô la. TRUE Ventures đã dẫn đầu vòng 50 phần trăm, với sự tham gia của Galaxy Interactive, một VC của Galaxy Digital và Collab Currency.

Erick hy vọng sẽ xây dựng Art Blocks thành một công ty có thể "vượt qua thị trường giá lên và giá xuống". Dòng tiền khỏe mạnh xác định rằng Art Blocks có thể tồn tại suôn sẻ trong thị trường giá xuống tiếp theo:



Art Blocks là một công ty lành mạnh. Chúng tôi rất may mắn khi có thể tiếp tục hoạt động trong nhiều năm nay mà không bán bất kỳ NFT nào.


Tăng trưởng vẫn là chìa khóa, đặc biệt là khi cơn sốt giao dịch của Art Blocks nguội đi.Erick hình thành hướng tiếp theo: mở rộng nền tảng Art Blocks sang các đạo cụ trò chơi VR và các lĩnh vực khác, đồng thời biến Art Blocks thành một dịch vụ được gọi bởi các trang web và phần mềm thư viện NFT khác.

Người nghệ sĩ hào phóng sẽ đổ phần lớn tiền của mình vào việc xây dựng đội ngũ để hiện thực hóa những tầm nhìn này. Anh ấy đã thuê 10 kỹ sư toàn thời gian vào cuối năm 2021 và hy vọng sẽ mở rộng nhóm phát triển lên 20 người vào giữa năm 2022.

Quản lý các kỹ sư là một vấn đề mới đối với Erick. Anh ấy đang liên hệ với các chuyên gia tư vấn về văn hóa doanh nghiệp và thương hiệu để cố gắng biến Art Blocks thành một nhóm độc nhất:



tiêu đề phụ

06. Những câu hỏi thú vị khác về nghệ thuật sáng tạo


  • thủy triều xuống của các nhà đầu cơ





Có phải những người yêu thích nghệ thuật thực sự đang chộp lấy Art Blocks hay những nhà đầu cơ NFT đang tìm cách kiếm tiền?

Mô tả hình ảnh







Giá giao dịch trung bình và thay đổi khối lượng cho Fidenza


Erick cũng không thích làn sóng đầu cơ này, anh nói với Decrypt:



Các vụ nổ rất thú vị, nhưng chúng "đáng sợ" hơn là "vui vẻ". Đó là một khởi đầu tốt, nhưng nó giống như ai đó lấy con của bạn và sử dụng nó ở nơi mà bạn không ngờ tới.


Nhưng điều mà anh ấy cho là "đáng sợ" là theo quan điểm của nghệ sĩ - Erick tin rằng những tác phẩm hiếm hoi được bán đấu giá hàng triệu, thậm chí hàng chục triệu đô la đó đều đáng giá ở một mức độ nhất định và chúng có lý do để được gửi đến. bảo tàng nghệ thuật hiện đại, và Tác phẩm của các bậc thầy khác được đặt cạnh nhau. Tuy nhiên, vẫn có hiện tượng "càn quét sàn" trên thị trường NFT, các nhà đầu cơ sẽ mua với số lượng lớn các tác phẩm phổ biến hơn nhưng giá thấp hơn, điều này khiến Erick bối rối.

Tin vui cho Erick và Art Blocks là:Thị trường sẽ tự động loại bỏ những kẻ đầu cơ. Khi sự chú ý của mọi người chuyển từ nghệ thuật sáng tạo sang dòng hình đại diện NFT và đạo cụ GameFi vô tận, các tác phẩm của Khối nghệ thuật sẽ dần ngừng tăng vọt vào nửa cuối năm 2021 và khối lượng giao dịch cũng sẽ giảm mạnh.

Một số nhà đầu cơ có thể cảm thấy vẻ đẹp của các tác phẩm Art Blocks sau khi tham gia thị trường, vì vậy họ quyết định nắm giữ chúng trong một thời gian dài. Số khác có thể buộc phải “ôm hàng dài hạn” do sức nóng thị trường thứ cấp giảm sút để chờ đợt bán tiếp theo.

Erick và Artblocks có xu hướng "Phật tử" và không tích cực can thiệp vào thị trường để tăng giá. Một số nhà sưu tập sẽ phàn nàn về cách làm này. Erick đang cố gắng tìm sự cân bằng giữa sự kiên trì của mình và sự lo lắng của họ.


  • Một phương pháp hiển thị gốc NFT hơn



Cách hiển thị các NFT nghệ thuật sáng tạo đang ở giai đoạn rất sớm.

Hầu hết mọi người đều ngưỡng mộ Art Blocks NFT của họ trên màn hình máy tính xách tay, đây gần như là cảnh trưng bày hoàn hảo nhất ở giai đoạn này——Một khi họ muốn tích hợp NFT của mình chặt chẽ hơn với thế giới thực và cố gắng đánh giá cao NFT như những bức tranh truyền thống, họ sẽ gặp phải nhiều thách thức.

Cách dễ nhất để nghĩ về nó là in, nhưng bất kỳ ai có quyền truy cập vào trang web Art Blocks và OpenSea đều có thể in hình ảnh, hình ảnh không có hoạt ảnh và chủ sở hữu không thể tương tác với hình ảnh được in.

Mô tả hình ảnh

Hình ảnh quảng cáo sản phẩm Blue Canvas



Sự tích hợp dần dần của ngành công nghiệp phần cứng với những người hành nghề Crypto và NFT có thể giải quyết vấn đề này. điện thoại di động hoặc chạm vào khung ảnh điện tử — Các tác phẩm nghệ thuật sáng tạo cũng sẽ được chú ý nhiều hơn.

Nghệ sĩ sáng tạo Ethereum Rhea Myers coi tính tương tác là ứng dụng sát thủ của nghệ thuật sáng tạo và đã tưởng tượng cách bản thân tính tương tác có thể định hình lại NFT:



Bạn đeo một phần cứng để theo dõi các chuyển động, được lưu trữ trên chuỗi và trở thành một phần của tác phẩm nghệ thuật được tạo ra.



  • Mạng đối thủ tạo




Generative Adversarial Network (GAN) có một quy trình sáng tạo hoàn toàn khác với nghệ thuật tạo ra mà chúng ta đã nói ở trên.

Người quản lý và nhà phê bình nghệ thuật Jason Bailey giới thiệu GAN trong Tại sao bạn yêu nghệ thuật sáng tạo:



GAN là một tập hợp con của các ứng dụng AI và cũng có thể được coi là một nhánh của nghệ thuật tạo hình. Nó bao gồm hai mạng thần kinh, các chương trình suy nghĩ giống như bộ não con người. Trong bối cảnh sáng tạo nghệ thuật, chúng ta có thể tưởng tượng một mạng thần kinh là kẻ làm giả tác phẩm nghệ thuật và mạng kia là người thẩm định nghệ thuật.

Mô tả hình ảnh

HeleSơ đồ quy trình GAN của na Sarin


Sự tham gia của nghệ sĩ vào quá trình sáng tạo là một thông số điều chỉnh và sau khi GAN đưa ra kết quả, nghệ sĩ đóng vai trò là người quản lý để lưu giữ những hình ảnh thực sự thú vị đó.

Tác phẩm của GAN sẽ là một tác phẩm nghệ thuật rất hay NFT, đồng thời nó có nhiều chỗ hơn cho trí tưởng tượng:

Vào năm 2021, khái niệm tương tự như NFT có siêu dữ liệu. Nội dung nhập vai của metaverse cần tạo ra hình ảnh trên quy mô lớn. Vào thời điểm này, việc tạo ra giấy và bút rõ ràng là không thể đáp ứng được nhu cầu. Art Blocks, đòi hỏi các nghệ sĩ dồn ý tưởng nghệ thuật của họ vào nghệ thuật tạo ra, có thể không phù hợp nhu cầu về quy mô sản xuất GAN dường như là kế hoạch tốt hơn.

NFT
Chào mừng tham gia cộng đồng chính thức của Odaily
Nhóm đăng ký
https://t.me/Odaily_News
Tài khoản chính thức
https://twitter.com/OdailyChina
Tóm tắt AI
Trở về đầu trang
Những thay đổi mang tính đột phá tạo ra mối quan hệ giữa người sáng tạo nghệ thuật và nhà sưu tập.
Tải ứng dụng Odaily Nhật Báo Hành Tinh
Hãy để một số người hiểu Web3.0 trước
IOS
Android